Valentin Serov - Valentin Serov

Valentin Serov
Serov Self.jpg
Selbstporträt (1880er Jahre)
Geboren
Valentin Alexandrowitsch Serow

19. Januar 1865
Ist gestorben 5. Dezember 1911 (1911-12-05) (46 Jahre)
Moskau , Russland
Staatsangehörigkeit Russisch
Bildung Mitglied der Akademie der Künste (1898)
Vollmitglied der Akademie der Künste (1903)
Alma Mater Kaiserliche Akademie der Künste
Bekannt für Porträts
Bewegung Peredvizhniki , Impressionismus , Mir iskusstva

Valentin Alexandrovich Serov ( russisch : Валенти́н Алекса́ндрович Серо́в ; 19. Januar 1865 - 5. Dezember 1911) war ein russischer Maler und einer der bedeutendsten Porträtkünstler seiner Zeit.

Leben und Arbeiten

Jugend und Bildung

Serov wurde in Sankt Petersburg als Sohn des russischen Komponisten und Musikkritikers Alexander Serov und seiner Frau und ehemaligen Studentin Valentina Serova geboren , die ebenfalls selbst Komponistin ist. In einem hochkünstlerischen Umfeld aufgewachsen, wurde er von seinen Eltern ermutigt, seine Talente zu verfolgen. In seiner Kindheit studierte er in Paris und Moskau bei Ilya Repin und an der St. Petersburger Akademie der Künste (1880–1885) bei Pavel Chistyakov . Serovs frühe Kreativität wurde durch die realistische Kunst von Repin und das strenge pädagogische System von Chistyakov ausgelöst . Weitere Einflüsse auf Serov waren die Gemälde alter Meister, die er in den Museen Russlands und Westeuropas betrachtete , Freundschaften mit Michail Vrubel und (später) Konstantin Korovin sowie die kreative Atmosphäre der Abramtsevo-Kolonie , mit der er eng verbunden war.

Frühe Arbeiten

Das von der Sonne bedeckte Mädchen , 1888

Die größten Werke aus Serovs Frühzeit waren Porträts: Das Mädchen mit den Pfirsichen (1887) und Das Mädchen mit der Sonne (1888), beide in der Tretjakow-Galerie . In diesen Gemälden konzentrierte sich Serov auf die Spontaneität der Wahrnehmung des Modells und der Natur. In der Entwicklung von Licht und Farbe, der komplexen Harmonie der Reflexionen, dem Gefühl der atmosphärischen Sättigung und der frischen malerischen Wahrnehmung der Welt zeigten sich die Merkmale des frühen russischen Impressionismus (obwohl Serov noch keine Werke französischer Impressionisten kannte die Zeit der Herstellung dieser Bilder).

Porträt und Erfolg

Ab 1890 wurde das Porträt zum Grundgenre in Serovs Kunst. Auf diesem Gebiet wurde sein früher Stil deutlich, die Gemälde zeichneten sich durch die psychologisch spitzen Eigenschaften seiner Motive aus. Serovs Lieblingsmodelle waren Schauspieler, Künstler und Schriftsteller wie Konstantin Korovin (1891), Isaac Levitan (1893), Nikolai Leskov (1894) und Nikolai Rimsky-Korsakov (1898) - alle in der Tretjakow-Galerie.

Serov Gemälde Felix Yusupov , 1903

Serov verzichtete zunächst auf den polychromatischen, farbenfrohen Malstil der 1880er Jahre und bevorzugte häufig eine dominante Skala von Schwarzgrau- oder Brauntönen. Impressionistische Merkmale traten manchmal in der zusammengesetzten Konstruktion eines Porträts oder zur Erfassung eines Gefühls spontaner Bewegung auf. Wie in der Arbeit seiner Zeitgenossen John Singer Sargent und Anders Zorn ist der Impressionismus keine Doktrin, sondern leitet sich sowohl aus dem Studium von Hals und Velázquez als auch aus der modernen Theorie ab. Serov erlangte große Popularität und schloss sich 1894 den Peredvizhniki (The Itinerants) an und übernahm wichtige Aufträge, darunter Porträts von Großherzog Pavel Alexandrovich (1897, Tretjakow-Galerie), SM Botkin (1899) und Felix Yusupov (1903) als Prinzessin Olga Orlova (diese im Russischen Museum in St. Petersburg ). In diesen wahrheitsgemäßen, kompositorisch geschickten und malerischen Ausführungen auf großartige Weise verwendete Serov konsequent linear-rhythmische Zeichnungen in Verbindung mit dekorativen Farbkombinationen.

Gleichzeitig entwickelte er eine kontrastierende Richtung: Er produzierte häufig intime, von Herzen kommende Kammerporträts, hauptsächlich von Kindern und Frauen. In Kinderporträts strebte Serov danach, Pose und Geste festzuhalten, eine Spontaneität der inneren Bewegung, aufrichtige Sauberkeit und Klarheit der Haltung des Kindes zu offenbaren und hervorzuheben ( Children , 1899, Russisches Museum; Mika Morozov , 1901, Galerie Tretjakow). Serov rief häufig verschiedene grafische Techniken auf - Aquarelle , Pastelle , Lithografien und so weiter. Die Figuren in Serovs Porträts wurden insbesondere in der Spätzeit allmählich grafisch verfeinert und sparsamer ( Vasily Kachalov , 1908, Tamara Karsavina , 1909; zahlreiche Figuren aus Ivan Krylovs Fabeln, 1895–1911). Von 1890 bis 1900 produzierte Serov viele Landschaftskompositionen zu Landesthemen, in denen die künstlerische Leitung eine romantische Wendung nahm.

Ehe und Familie

Kinder (1899)

Serov heiratete 1889 Olga Trubnikova. Seine Frau und seine Kinder waren Gegenstand vieler seiner Werke. Insbesondere war sein Gemälde Kinder von seinen Söhnen Yura und Sasha.

Späte Arbeit

Peter II. Abfahrt und Kaiserin Elizabeth Petrovna auf der Jagd , 1900, Russisches Museum

In seiner späten Zeit, die 1900 begann, war Serov Mitglied von " The World of Art ", einem einflussreichen russischen Kunstverein und einer Zeitschrift, die teilweise aus Unzufriedenheit mit der Itinerants-Bewegung entstand. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts befand sich Serov an einem stilistischen Wendepunkt: Merkmale des Impressionismus verschwanden aus seiner Arbeit, und sein modernistischer Stil entwickelte sich, aber das charakteristische wahrheitsgemäße und realistische Verständnis der Natur seiner Subjekte blieb konstant. Im frühen 20. Jahrhundert schuf Serov heroische Porträtbilder; Innerhalb des Genres des modischen Porträts konzentrierte sich Serov auf die dramatische Darstellung kreativer Künstler, Schriftsteller, Schauspieler und Musiker von Bedeutung: Maxim Gorkis Porträts (1904, AM Gorkis Museum, Moskau); Maria Yermolova (1905) und Feodor Chaliapin ( Holzkohle , 1905), beide in der Tretjakow-Galerie; und Helena Roerich (1909).

Serovs demokratischer Glaube wurde während der Revolution von 1905 bis 1907 deutlich gezeigt : Er zeigte eine Reihe satirischer Figuren, die Züchtiger entlarvten. Er ist seit 1903 Vollmitglied der St. Petersburger Akademie der Künste und trat 1905 aus Protest gegen die Hinrichtung streikender Arbeiter und ihrer Familien am 9. Januar, dem Blutsonntag, zurück . Seine späte Kreativität drückte sich in der historischen Malerei ( Abreise von Peter II. Und Kaiserin Elizabeth Petrovna auf der Jagd , 1900, Russisches Museum) und in der Tiefe des Verständnisses der historischen Aufrechterhaltung einer Epoche aus ( Peter I. , Staupe , 1907, Galerie Tretjakow).

Die letzten Lebensjahre von Serov waren geprägt von Arbeiten zu Themen der klassischen Mythologie . Während Serov Bilder aus der alten Tradition ansprach, stattete er klassische Themen mit einer persönlichen Interpretation aus.

Tod

Valentin Serov starb am 5. Dezember 1911 in Moskau an einer Stenokardie (einer akuten Form der Angina pectoris ), die schließlich zu einem Herzstillstand führte und aufgrund schwerer Komplikationen zu einer Herzinsuffizienz führte . Er wurde auf dem Donskoye Cemetery beigesetzt . Die Sowjets ließen seine sterblichen Überreste auf dem Nowodewitschi-Friedhof exhumieren und wieder begraben .

Erbe

Die besten Werke von Serov gehören zu den größten realistischen Kunstwerken Russlands. Er unterrichtete von 1897 bis 1909 an der Moskauer Schule für Malerei, Skulptur und Architektur. Zu seinen Schülern gehörten Pavel Kusnezow , NN Sapunow , Martiros Saryan , Kusma Petrow-Wodkin , NP Uljanow und Konstantin Yuon .

Eine Ausstellung von Serovs Arbeiten in der Tretjakow-Galerie in Moskau im Jahr 2016 zog Rekordmassen an, die sich bei eisigen Temperaturen stundenlang anstellten. Nach dem Besuch des russischen Präsidenten Wladimir Putin schwoll die Menge so stark an, dass eine der Türen des Museums kaputt ging. Kulturminister Vladimir Medinsky ordnete die Verlängerung der Ausstellung und der Öffnungszeiten der Galerie an, und eine Feldkantine wurde eingerichtet, um die in der Schlange stehenden Menschen mit Buchweizenbrei und heißem Tee zu versorgen.

Ein kleiner Planet , 3547 Serov , der 1978 von der sowjetischen Astronomin Lyudmila Zhuravlyova entdeckt wurde, ist nach ihm benannt.

Ausgewählte Kunstwerke

Verweise

Externe Links