Vivian Lynn- Vivian Lynn

Vivian Lynn
Geboren
Vivian Isabella Robertson

( 1931-11-30 )30. November 1931
Wellington , Neuseeland
Ist gestorben 1. Dezember 2018 (2018-12-01)(87 Jahre)
Wellington, Neuseeland
Bildung Ilam School of Fine Arts
Auckland Teachers' Training College
Bekannt für Zeitgenössische Kunst
Bemerkenswerte Arbeit
Werke in öffentlichen Sammlungen der Auckland Art Gallery , Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa , Christchurch Art Gallery Art
Stil Druck, Zeichnung, Malerei, Skulptur

Vivian Isabella Lynn (geb. Robertson ; 30. November 1931 – 1. Dezember 2018) war eine neuseeländische Künstlerin.

Bildung

Lynn wurde 1931 in Wellington geboren und besuchte von 1945 bis 1948 das Wellington Girls' College. Sie absolvierte 1952 ein Diploma of Fine Arts an der School of Fine Arts des Canterbury University College mit Schwerpunkt Malerei und ein Diploma of Teaching an der Auckland Teachers' Training College im Jahr 1954. An der Kunsthochschule zählten Rata Lovell-Smith , Bill Sutton und Russell Clark zu ihren Dozenten . Laut Lynn konzentrierte sich der Lehrplan auf die Geschichte der westlichen Kunst, wobei Neuseeland oder zeitgenössischer Kunst wenig Aufmerksamkeit geschenkt wurde, obwohl sie Künstler wie Colin McCahon , Toss Woollaston , Doris Lusk und Rita Angus traf und ihre Arbeiten in The . sah Gruppenausstellungen.

Unterstützung der Frauenkunstbewegung

Lynn war eine der ersten neuseeländischen Künstlerinnen , die sich ab 1968 mit feministischen Themen auseinandersetzte. Sie war eine aktive Unterstützerin der Frauenkunstbewegung in Neuseeland und war 1983–84 am Aufbau des Women's Art Archive beteiligt.

Lynn wurde in einer 1983 erschienenen Sonderausgabe des neuseeländischen feministischen Magazins Broadsheet vorgestellt , die sich auf feministische Kunst konzentrierte. In einem Interview sprach Lynn darüber, wie sie während des Zweiten Weltkriegs gesehen hatte, wie ihre beiden Eltern berufstätig waren, ihre Kinder aufzogen und sich die Familienarbeit teilten. Sie fuhr fort:

Es wurde Wert auf Frauenarbeit gelegt, weil es politisch sinnvoll war, dies in den frühen 1940er Jahren zu tun ... also hatte ich prägende Jahre, in denen ich konditioniert war, um Gleichheit zu erwarten. Aber die sozialen Werte änderten sich nach dem Krieg, da Frauen wieder Ehefrauen und Mütter sein mussten und nicht Mitglieder der bezahlten Belegschaft. Beruf und Ehe wurden wieder als einander ausschließend dargestellt.

Arbeit

Lynn arbeitete in einer Vielzahl von Medien, darunter Collagen, Zeichnungen, Gemälde, Drucke, Bücher, Skulpturen, Fotografien und Installationen.

1972 verbrachte Lynn ein Jahr in den Vereinigten Staaten, wo sie ihr Interesse an der Druckgrafik entwickelte; während der 1970er Jahre arbeitete sie mit diesem Medium und produzierte Werke wie Book of Forty Images (1973–1974) und Playground , die „die Gründe für die soziale und politische Unterdrückung von Frauen“ erforschen.

Zwischen 1977 und 1979 produzierte Lynn eine Reihe von Papierarbeiten, die sich heute in der Christchurch Art Gallery befinden und in denen sie Zeichnungen und Lebensstudien, die an der Kunsthochschule angefertigt wurden, überarbeitete, in einem Kommentar zur "sexuellen Politik der westlichen kunsthistorischen Tradition". .

Lynn ist wahrscheinlich am besten für ihre großen Installationsarbeiten der frühen 1980er Jahre bekannt. Guarden Gates (1982) (zuerst in der Janne Land Gallery gezeigt, jetzt in der Sammlung des Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa ) ist eine skulpturale Installation aus sieben Zyklon-Drahtgittertoren, die mit menschlichen Haaren und Bändern durchwoben sind . Jedes Stück ist betitelt, um kulturelle Stationen eines weiblichen Lebens zu reflektieren: Matrix ; Tochter des Vaters ; Opfer ; Prozessualer Boden ; Differenzierung ; Wiedergeburt und Augen des Lebens, Augen des Todes . Lynn sagte: "In meinen Haarteilen von 1982 bin ich dem toxischen Objektbild, das ich brauche, näher gekommen. Ich möchte ein toxisches Bild, das physisch schockiert - die bewussten Ebenen sind aufgespalten - und nicht die sichere Verankerung." Lynns Beitrag zum Wellington Sculpture Festival F1 Sculpture Project Mantle von 1982 war eine Installation, die auf einer rechteckigen Konstruktion aus Haaren basiert, die über mehrere Wochen in örtlichen Friseursalons gesammelt wurden. Eine weitere Arbeit mit Haaren, Stain , die die Illusion eines Stroms menschlicher Haare vermittelt, der die Marmortreppen der Kathedrale hinunterrinnt, wurde 1984 für das Projekt "New Art in Dunedin " installiert .

Die Kunsthistorikerin Priscilla Pitts merkt an, dass "Lynn häufig nach Äquivalenten oder Vertretern für den weiblichen Körper suchte , was zu einer besonders erfinderischen Verwendung von Materialien führte". In Guarden Toren , in einem Werk, stellten sie einen bis frisson , indem eine kleine Menge an verarbeitetem tierischem Gewebe als Metapher für den menschlichen Körper. In Lamella / Lamina (1983), einer skulpturalen Installation von 15 zerbrechlichen Säulen, verwendete Lynn architektonisches Zeichenpapier, das zur Erzeugung von Texturen verarbeitet wurde. Die Arbeit selbst wurde in Anzart in Hobart als Reaktion auf den bedrohten Regenwald am Franklin River installiert . Die Säulen seien unter anderem „eine Metapher für Verletzlichkeit, Sensibilität und wie man sich im Alter abhärtet ... Lamella/Lamina spiegelt die Schichtung und Verbundenheit von Natur und Kultur, von Hautoberfläche, Geist und das Politische.'

Gates of the Goddess – eine südliche Kreuzung, die von der Göttin besucht wird (1986, zuerst in der Govett-Brewster Art Gallery gezeigt und jetzt in der Sammlung der Auckland Art Gallery ) besteht aus drei großen Tafeln, von denen zwei einen Durchgang für den Betrachter bilden und der dritte ist ein Brennpunkt mit der Form der Göttin. Die Arbeit bringt viele von Lynns Anliegen zusammen, die das Objekt besonders heilen, wie in der Arbeit Mantle von 1982 . Indem Lynn zerstörte und beschädigte Tapas bergt, auf den niedrigen Status (Handwerk) der Frauenproduktion aufmerksam macht und in Analogie zur Reproduktion schafft Lynn ein Werk von schlichter Schönheit.

Zwischen den späten 1980er und 2008 arbeitete Lynn mit ihren eigenen DNA- Bildern in Drawing Connections und ihrem Interesse an Geist und Gehirn mit Rorschach- Bildern mit dem Titel Your Mental Set and Mind Field . 1997 wurde ihre große Installation mit neun Bildern ihres Gehirns mit dem Titel Spin: versor versa in der City Gallery in Wellington gezeigt.

Eine Übersichtsausstellung von Lynns Arbeiten mit dem Titel I, HERE, NOW: Vivian Lynn , kuratiert von Christina Barton, fand 2008-09 in der Adam Art Gallery der Victoria University of Wellington statt .

Lynns Werke befinden sich in öffentlichen Sammlungen in ganz Neuseeland, darunter die Auckland Art Gallery , das Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa und die Christchurch Art Gallery .

Die Senior-Kuratorin am Dowse Art Museum, Melanie Oliver, sagte über sie:

"Vivians Praxis war breit gefächert und umfasste viele bedeutende Entwicklungen in der Kunst in Aotearoa Neuseeland. Sie schlug einen einzigartigen Weg ein und stellte Fragen rund um den Natur- / Kulturdiskurs, Ökologie, Identität, eine unterdrückte weibliche und dominante männliche Kultur."

Lynn war auch Lehrerin und unterrichtete viele Jahre an der Wellington Polytechnic School of Design (jetzt Massey University ).

Tod

Lynn starb am 1. Dezember 2018, einen Tag nach ihrem 87. Geburtstag, nach langer Krankheit in Wellington.

Ausstellungen

Vivian Lynns Einzelausstellungen umfassen:

  • 1971 Vivian Lynn Drucke und Gemälde , New Vision Gallery , Auckland
  • 1978 – Taupatauma , Umweltprojekt, Colombo Street, Wellington
  • 1982 Eine Übersicht 1972–80 und neue Arbeit , City Art Gallery, Wellington (jetzt City Gallery Wellington )
  • 1983 Twist , National Art Gallery, Wellington (heute Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa )
  • 1986 The Goddess Gateway: eine südliche Kreuzung, an der die Göttin teilnimmt , Govett Brewster Art Gallery , New Plymouth
  • 1986 Vivian Lynn – Karyatide, Installationsprojekt 2 , City Art Gallery, Wellington
  • 1993 Vivian Lynn: Guarden Gates und verwandte Werke , Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa
  • 1997 Spin: versor versari , City Gallery Wellington
  • 1999 Mäntel, Krankheiten, Mutationen und Preußischblau , Manawatu Art Gallery, Palmerston North (jetzt Te Manawa )
  • 2008 ICH, HIER, JETZT Vivian Lynn , Adam Art Gallery , Wellington

Zu den Gruppenausstellungen, an denen Lynn teilgenommen hat, gehören:

  • 1963 Zeitgenössische neuseeländische Malerei 1963 , Auckland City Art Gallery (jetzt Auckland Art Gallery)
  • 1966 Neuseeland Malerei 1966 , Auckland City Art Gallery
  • '1966 Gruppe von sieben: Malerei , Dunedin Public Art Gallery
  • 1980 Eröffnungsausstellung, City Art Gallery, Wellington
  • 1980 Frauen in der Kommunikation , National Art Gallery, Wellington
  • 1981 Ich allein: das Selbstportrait , National Art Gallery, Wellington
  • 1983 Lamellen-Blatt, ANZART-in-Hobart , Hobart, Australien
  • 1983 Lamella-Asherim, 4 + 1 , Dowse Art Museum , Lower Hutt
  • 1984 Aspekte der neueren neuseeländischen Kunst: ängstliche Bilder , Auckland City Art Gallery (und Tournee)
  • 1986 Inhalt / Kontext: Eine Übersicht über aktuelle neuseeländische Kunst , National Art Gallery und Shed 11, Wellington
  • 1989 Frauengemeinschaft , National Art Gallery, Wellington
  • 1991 Kunst und organisierte Arbeit , Wellington City Art Gallery
  • 1992 Der heilige Weg: 22 Künstler aus Wellington erkunden die spirituelle Dimension , Wellington City Art Gallery
  • 1993 Alter Image: Verhandlung über Feminismus und Repräsentation in der jüngsten neuseeländischen Kunst 1973–1993 , City Gallery Wellington
  • 1996 Scharf und glänzend: Fetischismus in der neuseeländischen Kunst , Govett-Brewster Art Gallery, New Plymouth
  • 2008 Wir sind ungeeignet für die Gestaltung , Museum of New Zealand Te Papa Tonagrewa
  • 2009 Rolle, Spielen , Genießen Sie die öffentliche Kunstgalerie, Wellington
  • 2018 Verkörpertes Wissen , The Dowse Art Museum

Verweise

Weiterlesen

  • Anne Kirker, 'Ausstellungen: Wellington', Art New Zealand , No. 17, Frühjahr 1980
  • Gordon H. Brown, 'Vivian Lynn', Art New Zealand , Nr. 19, Herbst 1981
  • Anne Kirker, 'Vivian Lynn's Guarden Gates', Art New Zealand, Nr. 23, 1983
  • Barbara Strathdee, 'Künstlerinnen beim F1 New Zealand Sculpture Project', Art New Zealand , Nr. 26, 1983
  • Abby Cunnane , "Being alive: the art of Vivian Lynn", Art New Zealand , Nr. 130, Herbst 2009
  • Megan Cook, Frauenbewegung – Kunst und Spiritualität , Te Ara – the Encyclopedia of New Zealand, aktualisiert am 13. Juli 2012
  • Robert Leonard, Vivian Lynn: Spielplatzserie
  • Christina Barton, Erinnerung an Vivian Lynn , City Gallery Wellington, 9. Dezember 2018
  • Christina Barton, Vivian Lynn (1931 - 2018), Art New Zealand , Nummer 169, Herbst 2019

Externe Links