Walter-Kerr-Theater -Walter Kerr Theatre

Walter-Kerr-Theater
Ritz-Theater
	Walter-Kerr-Theater im Jahr 2019
Adresse	219 West 48th Street ; Manhattan , New York, USA
Koordinaten	40°45′38″N 73°59′08″W / 40,7606°N 73,9856°W Koordinaten: 40°45′38″N 73°59′08″W / 40,7606°N 73,9856°W
Eigentümer	Jujamcyn-Theater
Art	Broadway-Theater
Kapazität	975
Produktion	Hadestown
Konstruktion
Geöffnet	21. März 1921
aktive Jahre	1921–1939, 1942–1943, 1971–1973, 1983–heute
Architekt	Herbert J. Krapp
Webseite
	www.jujamcyn.com _ _

Das Walter Kerr Theatre , früher Ritz Theatre , ist ein Broadway -Theater in der 219 West 48th Street im Theater District von Midtown Manhattan in New York City . Das Theater wurde von Herbert J. Krapp entworfen und 1921 für die Shubert-Brüder gebaut . Der Veranstaltungsort, der 1990 nach dem Theaterkritiker Walter Kerr umbenannt wurde, verfügt über 975 Sitzplätze auf drei Ebenen und wird von Jujamcyn Theatres betrieben . Die Fassade besteht aus schlicht gemusterten Backsteinen mit Feuerleitern davor. Das Auditorium enthält Adam-StilDetaillierung, zwei Balkone und Wandmalereien.

Die Shuberts entwickelten das Ritz Theatre nach dem Ersten Weltkrieg als Teil eines Theaterkomplexes rund um die 48. und 49. Straße. Das Ritz Theatre wurde am 21. März 1921 mit dem Stück Mary Stuart eröffnet und an William Harris Jr. verpachtet , der es ein Jahrzehnt lang betrieb. Nach vielen erfolglosen Shows wurde das Theater von 1936 bis 1939 an das Federal Theatre Project der Works Progress Administration verpachtet und diente dann als CBS- und NBC -Sendestudio. Das Ritz veranstaltete 1942 und 1943 kurzzeitig legitime Shows und fungierte bis 1965 erneut als Studio für ABC . Das Ritz wurde mehrere Jahre lang verlassen, bis Eddie Bracken 1970 übernahm, es renovierte und von 1971 bis mehrere kurzlebige Shows veranstaltete 1973. In den 1970er Jahren fungierte das Ritz auf verschiedene Weise als Pornotheater, Varietéhaus, Kindertheater und Plakatlager. Jujamcyn übernahm 1981 und eröffnete es zwei Jahre später nach einer umfassenden Restaurierung wieder. Das Theater wurde 1990 erneut renoviert und nach Kerr umbenannt.

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Das Walter Kerr Theatre befindet sich in der 219 West 48th Street , auf dem südlichen Bürgersteig zwischen der Eighth Avenue und dem Broadway , im Viertel Midtown Manhattan in New York City . Das rechteckige Grundstück umfasst 746,4 m ² (8.034 Quadratfuß ) mit einer Front von 24 m (80 Fuß) an der 49th Street und einer Tiefe von 30 m (100 Fuß). Das Kerr teilt sich den Block mit dem Eugene O'Neill Theatre im Norden und dem Crowne Plaza Times Square Manhattan im Osten. Andere nahe gelegene Gebäude sind das One Worldwide Plaza und die römisch-katholische Kirche St. Malachy im Nordwesten, das Ambassador Theatre und das Brill Building im Nordosten, das Morgan Stanley Building im Südosten, das Longacre Theatre und das Ethel Barrymore Theatre im Süden und das Samuel J. Friedman Theatre im Südwesten.

Design

Das Walter Kerr Theatre (ehemals Ritz Theatre) wurde von Herbert J. Krapp entworfen und 1921 für die Shubert-Brüder gebaut . Es ist Teil einer Gruppe von sechs Theatern, die von den Shuberts nach dem Ersten Weltkrieg geplant wurden, von denen vier gebaut wurden. Edward Margolies war der Generalunternehmer, der das Theater gebaut hat.

Fassade

Die Fassade ist einfach gestaltet, besonders im Vergleich zu Krapps anderen Arbeiten für die Familie Schubert. Insbesondere die Ambassador- und Ritz-Theater wurden in gemusterten Ziegeln gestaltet, wobei die einzige Verzierung in der Anordnung der Ziegel bestand. Diese spärliche Verzierung kann auf den Geldmangel in den Jahren nach dem Ersten Weltkrieg zurückgeführt werden. Der Theaterhistoriker William Morrison beschrieb das Designschema als "extrem utilitaristisch", geschmückt nur durch Feuerleitern vor der Fassade sowie Mauerwerk in einem Rautenmuster verlegt. Über dem ebenerdigen Eingang hängt ein Festzelt, und an der rechten Seite der Fassade ist ein großes Schild angebracht, das nach Osten zeigt.

Auditorium

Der Zugang zum Auditorium erfolgt über eine Lobby, die mit Granitwänden und einer burgunderroten Decke dekoriert ist. Das Walter Kerr Theatre hat eine Orchesterebene und zwei Balkone. Die Innenausstattung ähnelte Krapps früheren Theatern in Broadhurst und Plymouth (jetzt Gerald Schoenfeld) , aber das Ritz hatte weniger Sitzplätze als das Broadhurst oder das Plymouth, mit insgesamt nur etwa 975 zum Zeitpunkt der Eröffnung. Die Broadway League gibt an, dass das Theater 945 Sitzplätze hat, während Playbill eine Zahl von 918 Sitzplätzen angibt. Nur die Orchesterebene ist rollstuhlgängig; die anderen Sitzebenen sind nur über Stufen erreichbar. Die Haupttoiletten befinden sich auf der ersten Balkonebene, aber es gibt rollstuhlgerechte Toiletten auf der Orchesterebene.

Wie Krapps andere Broadway-Häuser ist das Innere des Auditoriums im Adam-Stil dekoriert . Das Farbschema im Inneren war ursprünglich lila, zinnoberrot und gold. Das Designstudio der Familie Shubert überwachte das Dekorationsschema. Ein zeitgenössischer Zeitungsartikel sagte, dass das Innere ein Blattgolddesign verwendete, das "an die italienische Renaissance erinnert". 1983 wurde das Theater in Pink, Lila und Grau neu dekoriert.

Der Proscenium-Bogen an der Vorderseite des Auditoriums war 7,3 m hoch und 12 m breit. Über dem Prosceniumbogen befindet sich ein Wandgemälde, das 1983 bei einer Renovierung restauriert wurde. Dieses Wandbild zeigt Diana mit zwei Hunden; Es ist nicht bekannt, wer das Wandbild ursprünglich entworfen hat. Zwei weitere Wandgemälde waren für das Ritz bei seiner Eröffnung geplant, wurden aber erst in den 1980er Jahren installiert. Das Theater enthält auch Art-déco- Kronleuchter, Lampen und Wandlampen aus dem Jahr 1983.

Geschichte

Zwischen 1900 und der Weltwirtschaftskrise wurde der Times Square zum Epizentrum für große Theaterproduktionen . In den 1900er und 1910er Jahren wurden viele Theater in Midtown Manhattan von den Shubert-Brüdern entwickelt , einem der größten Theatersyndikate der Zeit. Die Shuberts stammten aus Syracuse, New York , und expandierten im ersten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts nach New York City . Die Brüder kontrollierten bis 1925 ein Viertel aller Theaterstücke und drei Viertel des Theaterkartenverkaufs in den USA. Nach dem Ersten Weltkrieg erwogen die Shuberts den Bau von sechs Theatern entlang der 48. und 49. Straße nördlich des Times Square. Von diesen wurden nur vier gebaut, und nur drei (der Botschafter, O'Neill und Kerr) überleben.

Originaler Broadway-Lauf

1920er

Die Shuberts kündigten Pläne für ihre sechs neuen Theater im September 1920 an. Die Brüder glaubten, dass die Standorte in der 48. und 49. Straße genauso profitabel sein könnten wie die Theater in der 42. Straße , die historisch das legitime Theaterzentrum des Times Square war. Ein Standort in der 48. Straße wurde zusätzlich zu drei in der 49. Straße ausgewählt, und Krapp wurde beauftragt, die Theater zu entwerfen. Im Februar dieses Jahres kündigten die Shuberts an, dass das Theater in der 48. Straße Ritz heißen und im nächsten Monat eröffnen würde. Vom Baubeginn bis zur Fertigstellung des Theaters, das die New-York Tribune als „Weltrekord“ bezeichnete, waren nur 66 Tage vergangen.

Das Theater wurde am 21. März 1921 mit John Drinkwaters Mary Stuart eröffnet . Im nächsten Monat mietete William Harris Jr. das Ritz Theatre für zehn Jahre und brachte sofort das Stück The Bad Man von Porter Emerson Browne ins Ritz. Später in diesem Jahr präsentierte das Theater seinen ersten Hit: das Stück Bluebeard's Eighth Wife mit Ina Claire . Das Ritz veranstaltete in seinen Anfangsjahren hauptsächlich kleine Serien von Theaterstücken, wie Madame Pierre im Jahr 1922 mit Roland Young . Im nächsten Jahr veranstaltete das Theater The Enchanted Cottage mit Katharine Cornell sowie In Love with Love mit Lynn Fontanne . Das Stück Outward Bound mit Margalo Gillmore , Leslie Howard und Alfred Lunt wurde im Januar 1924 im Ritz uraufgeführt. Im Juli dieses Jahres mietete Hassard Short das Theater für seine Ritz Revue, die im September eröffnet wurde und die erste Musikproduktion des Theaters war. Ebenfalls in diesem Jahr wurde Al Jolsons Coolidge-Dawes Theatrical League im Theater gegründet, und der Veranstaltungsort inszenierte das Stück Old English von John Galsworthy mit George Arliss .

Das Stück The Kiss in the Taxi wurde 1925 im Ritz mit Claudette Colbert uraufgeführt und Young Blood mit Helen Hayes später im selben Jahr. 1927 folgten Bye, Bye, Bonnie mit Ruby Keeler , The Legend of Leonora mit Grace George und The Thief mit Alice Brady und Lionel Atwill . AH Woods mietete das Ritz später in diesem Jahr, um sein Stück The First of These Gentlemen zu zeigen . Das Stück Excess Baggage wurde Ende 1927 mit Frank McHugh und Miriam Hopkins eröffnet und dauerte bis Mitte 1928. Auch die nächste Produktion war ein Erfolg: Courage with Janet Beecher , die im Oktober 1928 eröffnet wurde und bis zum darauffolgenden Juni lief. Anschließend veranstaltete das Theater Broken Dishes , das im November 1929 eröffnet wurde und in dem Donald Meek und Bette Davis auftraten . Im selben Monat wurde die beliebte Komödie Mendel, Inc. mit Smith und Dale eröffnet , die bis zum nächsten Jahr läuft. Ende der 1920er Jahre hatten die Shuberts nach mehreren Flop - Runs die Buchungen des Ritz Theatre von Harris übernommen.

1930er

Die Living Newspaper - Produktion des Federal Theatre Project , Power (Februar–August 1937)

Viele der Produktionen des Ritz Theatre in den 1930er Jahren waren von kurzer Dauer. Unter diesen Shows war Ende 1930 eine Version des englischen Stücks Nine till Six mit einer rein weiblichen Besetzung. Im nächsten Jahr gab es eine zweiwöchige Aufführung des mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Stücks Alison's House sowie Elliott Lester 's Two Sekunden . Darüber hinaus führte Ruth Draper Ende 1932 eine Reihe von Charakterskizzen im Ritz auf. Das Melodram Double Door von Elizabeth McFadden besetzte das Ritz Ende 1933, während Mildred Natwick und Frank Lawton im nächsten Jahr in The Wind and the Rain auftraten . Weitere Shows dieser Zeit waren Petticoat Fever im Jahr 1935 mit Leo G. Carroll und Dennis King sowie Co-Respondent Unknown im Jahr 1936 mit Peggy Conklin und Ilka Chase .

Im Dezember 1936 veranstaltete das Federal Theatre Project der Works Progress Administration (WPA) nach elfmonatiger Vorbereitung eine einwöchige Aufführung seines Tanzprogramms The Eternal Prodigal im Ritz. Das Theater veranstaltete Power , eine Show , die im folgenden Februar als Teil der Living Newspaper -Reihe der WPA produziert wurde; es dauerte fünf Monate. Im November 1937 präsentierten die Surry Players ihre Wiederaufnahme von Shakespeares As You Like It im Ritz. Als nächstes wurde im Februar 1938 Gilbert Millers Inszenierung des Stücks Murder in the Cathedral von TS Eliot im Ritz eröffnet und dauerte sechs Wochen. Die WPA hatte dann im Januar 1939 das Musical Pinocchio im Ritz uraufgeführt, aber die Produktion wurde im Mai eingestellt, nachdem das Federal Theatre Project aufgelöst worden war.

Spielhaus

Sendestudio

Blick auf die schlichte Backsteinfassade

Lee Shubert vermietete das Ritz im Oktober 1939 an das Columbia Broadcasting System ( CBS ). Infolgedessen wurde das Ritz als CBS Theatre No. 4 bekannt und ergänzte drei weitere Sendestudios in 141 West 45th Street, 251 West 45th Street und 1697 Broadway . CBS nutzte Theater Nr. 4 schnell für die Aufnahmen von The Gay Nineties Revue und Walter O'Keefes Tuesday Night Party . Das Ritz hatte nur wenige Monate als CBS-Theater gedient, als die National Broadcasting Company ( NBC ) im Januar 1940 einen 25-wöchigen Pachtvertrag für das Theater unterzeichnete. Das NBC-Studio wurde unter anderem für die Aufzeichnung der Fernsehsendung 21 Men genutzt und ein Mädchen sowie eine Rede des US- Präsidentschaftskandidaten Wendell Willkie von 1940 . NBCs Mietvertrag für das Ritz lief Anfang 1942 aus und das Theater wurde mit der Eröffnung der Revue Harlem Cavalcade im Mai 1942 wieder rechtmäßig genutzt. Leonard Sillmans New Faces von 1943 wurde im Dezember eröffnet. 1943 folgte eine Wiederaufnahme des Dauerbrenners Tobacco Road .

Das Blue Network mietete das Ritz Theatre Ende 1943 und nutzte das Theater zunächst für PR-Sendungen. Das Blue Network Studio wurde verwendet, um Radio Hall of Fame zu übertragen , die erste reguläre Fernsehsendung, die von Fernsehkameras aufgezeichnet wurde, sowie Veranstaltungen wie einen Konzertabend von Thomas Beecham . Das Anwesen Hattie Hill verkaufte das Theater im März 1945 an die Brüder Simon; damals war es ein Sendestudio für WJZ-TV (später WABC-TV ). Im November dieses Jahres erwarben die Shubert-Brüder das Theater von Leonard H. Burns, Margaret F. Doyle und Harriet P. Stieff. Die American Broadcasting Company (ABC), die WJZ-TV betrieb, mietete das Theater ab 1946 für drei Jahre. Es war eines von drei Studios, die ABC Ende der 1940er Jahre nutzte. Zu den Sendungen von ABC im Theater gehörten eine Spielshow namens Stop the Music (für die eine Umkleidekabine im zweiten Stock mit einer Telefonzentrale ausgestattet war ) sowie eine Thanksgiving -Varieté-Show.

ABC rüstete die Beleuchtung auf und erweiterte die Ritz-Bühne 1950 um etwa 56 m ² ; Dies erforderte die Entfernung aller Sitzgelegenheiten im Orchester. Zu dieser Zeit war das Ritz eines von mehreren ehemaligen Broadway-Theatern, die in den letzten Jahren in Sendestudios umgewandelt worden waren. Das ABC-Studio wurde auch dann noch genutzt, als die Shuberts das Theater im Juli 1956 an John Minary verkauften. Minary wiederum verkaufte das Theater im Dezember an den Immobilieninvestor Joseph P. Blitz; Zu dieser Zeit hatte der Veranstaltungsort 600 Sitzplätze. Blitz war zusammen mit Herbert Fischbach Eigentümer des Theaters, der im Februar 1957 den Anteil von Blitz aufkaufte. Das Royal Ballet erhielt 1962 eine Option auf das Ritz, um vier Ballette von Alan Carter zu zeigen . Leonard Tow und Roger Euster, Eigentümer des Little Theatre (ein weiteres Broadway-Haus, das in ein Studio umgewandelt wurde), erwarben das Ritz im Jahr 1963. Im nächsten Jahr verkaufte Euster seinen Anteil an Leonard B. Moore. Anschließend war das Theater von 1965 bis 1969 dunkel.

Kurze legitime Rückkehr, Kindertheater

Festzelt

1970 übernahm Eddie Bracken das Theater. Das Rockmusical Soon von Scott Fagan und Martin Duberman wurde für das Ritz gebucht und markierte die erste legitime Produktion im Theater seit fast drei Jahrzehnten, aber Soon floppte mit drei Aufführungen im Januar 1971. Dem folgte im April 1971 August Strindbergs Dance of Death mit Rip Torn und Viveca Lindfors , das nach fünf Vorstellungen endete. Beide Stücke verwendeten temporäre Sitze, die über dem Betonorchester installiert wurden. Anschließend beherbergte das Theater Pornofilme und Varietés mit einem Massagesalon hinter der Bühne.

Der Produzent Arthur Whitelaw und seine Partner Seth Whitelaw, Ben Gerard und Joseph Hardy haben das Ritz für 15 Jahre gemietet, ursprünglich mit der Absicht, dort ihr Movie Musical Theatre unterzubringen. Sie restaurierten das Theater 1972 für 225.000 US-Dollar und installierten neue Teppiche, Stühle und Beleuchtung. Das restaurierte Theater hatte 896 Sitzplätze, obwohl die ersten beiden Sitzreihen entfernt werden konnten. Das Ritz wurde am 8. März 1972 mit dem Musical Children! Kinder! , mit Gwen Verdon . Die Show wurde so schlecht aufgenommen, dass sie am selben Abend geschlossen wurde. Die nächste Show war das Theaterstück „Ray, Harry“ im Oktober 1972; Wie ihre Vorgänger war die Show ein Flop und endete nach zwei Vorstellungen. Es folgte im Februar 1973 der britische Hit No Sex Please, We're British mit Maureen O'Sullivan , der jedoch am Broadway mit 16 Vorstellungen scheiterte.

Nachdem das Ritz mehrere Monate leer stand, übernahm im September 1973 das Robert F. Kennedy Theater für Kinder, das im nächsten Monat eröffnet wurde. Während dieser Zeit kämpfte das Kindertheater mit Klagen darüber, ob es nach dem verstorbenen Politiker Robert F. Kennedy benannt werden dürfe . Das RFK Children's Theatre versäumte es, Miete zu zahlen, und wurde 1976 im Rahmen einer Klage der Fidelity Mutual Life Insurance Company aus Philadelphia aus dem Ritz vertrieben. Danach wurde das Ritz zur Aufbewahrung von Plakaten genutzt. Die Stadtverwaltung übernahm das Theater und das Dach des Veranstaltungsortes begann undicht zu werden.

Jujamcyn-Operation

1980er

1981 reichten Entwickler Jason Carter und Jujamcyn Theatres bei einer Zwangsversteigerung Angebote für das Ritz ein. Carter gewann die Auktion, aber er verkaufte das Theater für 1,7 Millionen Dollar an Jujamcyn und behielt seine Senderechte für den Bau eines Wolkenkratzers namens Ritz Plaza. Das Ritz musste weiterhin legitime Shows im Austausch für die Senderechte präsentieren, aber Carter hatte beabsichtigt, Wohnungen über dem Theater zu bauen. Im August 1981 gab Jujamcyn bekannt, dass es die Theater Ritz und ANTA (jetzt August Wilson) erworben hatte. Jujamcyn kündigte an, das Ritz wieder zu eröffnen, um den bevorstehenden Abriss der Theater Helen Hayes und Morosco zwei Blocks südlich auszugleichen. Roger Morgan Studios und Karen Rosen von KMR Design beaufsichtigten die Renovierung des Theaters, die 1,5 Millionen US-Dollar kostete. Neue Beleuchtungskörper und Sitze wurden installiert, zusammen mit neuer Bühnenbeleuchtung, Sanitäranlagen und Klimaanlagen. Eine neue 26 m breite Bühne wurde gebaut, während die 13 m breite Proszeniumsöffnung beibehalten wurde. Die zweite Balkonebene, die für Klimaanlagen genutzt wird, wurde in eine Sitzebene umgewandelt.

Die Renovierung wurde tatsächlich 1982 abgeschlossen, aber Jujamcyn konnte keine Shows für die Theatersaison 1982–1983 buchen. Die Show Hell of a Town war eigentlich 1982 gebucht worden, wurde aber später eingestellt. Am 10. Mai 1983 schließlich eröffneten The Flying Karamazov Brothers das Theater mit ihrer gleichnamigen Jongliershow wieder. Im nächsten Januar trat Ian McKellen in einer Einzelausstellung auf, Acting Shakespeare ; es lief einen monat. Danach versuchte das Ritz, das Publikum für mehrere Shows auf 499 Sitzplätze zu beschränken, da ein Haus mit 500 Sitzplätzen Verhandlungen mit Broadway-Theatergewerkschaften erfordern würde. Die Broadway-Theatergewerkschaften hatten das Ritz als "gefährdet" eingestuft, weil es ständig zu wenig genutzt wurde. Der Produzent Morton Gottlieb schlug erstmals 1984 den Plan mit 499 Sitzplätzen für sein Stück Dancing in the End Zone vor. 1985 folgte Doubles , das später ein Erfolg wurde und auf die Nutzung der vollen Kapazität des Theaters umstellte, sowie die Revue Jerome Kern Geht 1986 nach Hollywood.

Die New York City Landmarks Preservation Commission (LPC) hatte 1982 damit begonnen, den Schutz des Ritz als Wahrzeichen in Betracht zu ziehen, und die Diskussionen wurden in den nächsten Jahren fortgesetzt. Während das LPC 1987 umfangreiche Anstrengungen unternahm, um den Broadway-Theatern den Status eines Wahrzeichens zu verleihen, gehörte das Ritz zu den wenigen Theatern, denen das LPC entweder den Status eines äußeren oder inneren Wahrzeichens verweigerte. Zu den Produktionen des Theaters im Jahr 1987 gehörten das Theaterstück A Month of Sundays , das Musical Nite Comic und ein Special von Penn & Teller . 1989 kündigte Rocco Landesman an, dass das Theater für 1,9 Millionen Dollar renoviert und nach Dramakritiker Walter Kerr umbenannt würde . Die letzte Produktion, die im Ritz vor seiner Umbenennung stattfand, war Chu Chem , die von April bis Mai 1989 lief. Bis Ende des Jahres war die Fassade für 400.000 US-Dollar gereinigt worden.

1990er und 2000er Jahre

Das Theater wurde am 5. März 1990 mit einer musikalischen Hommage an Walter Kerr wiedereröffnet. Die erste Produktion im neu renovierten Theater war August Wilsons The Piano Lesson , das im nächsten Monat eröffnet wurde und bis Januar 1991 lief. Das Stück I Hate Hamlet von Paul Rudnick wurde dann im April 1991 eröffnet und lief für 80 Vorstellungen. 1992 folgten Abraham Tetenbaums kurzlebiges Stück „ Crazy He Calls Me “ und Wilsons „ Two Trains Running “ . Tony Kushners Angels in America: Millennium Approaches , der erste Teil eines zweiteiligen Stücks, wurde im Mai 1993 eröffnet. Der zweite Teil, Angels in America: Perestroika , wurde im November 1993 eröffnet; die beiden Teile wurden bis Ende 1994 im Repertoire aufgeführt. Terrence McNallys Stück Love! Tapferkeit! Mitgefühl! 1995 vom Off-Broadway versetzt, und Patti LuPone gab später in diesem Jahr ein Solokonzert für 46 Auftritte. Wilsons Seven Guitars wurde 1996 im Kerr uraufgeführt, gefolgt von einer Wiederaufnahme von Noël Cowards Stück Present Laughter .

Das Tanzspecial Forever Tango startete 1997 im Kerr und dauerte neun Monate. Die nächsten beiden Produktionen waren Hits von irischen Dramatikern. Martin McDonaghs Off-Broadway-Stück The Beauty Queen of Leenane zog 1998 ins Kerr, gefolgt von Conor McPhersons The Weir im Jahr darauf . Cowards Waiting in the Wings hatte seine erste Broadway-Produktion im Kerr im Dezember 1999 und zog drei Monate später ins Eugene O'Neill Theatre um . Das Stück A Moon for the Misbegotten von Eugene O'Neill wurde dann im März 2000 wiederbelebt und lief mehrere Monate. David Auburns Stück Proof wurde im Oktober vom Off-Broadway übertragen und lief bis Januar 2003 für 917 Vorstellungen. Als nächstes wurde die Komödie Take Me Out im Februar 2003 eröffnet und lief ein Jahr lang. Darauf folgte im April 2004 die kurzlebige Drama Sixteen Wounded , dann im Dezember 2004 von Wilsons Gem of the Ocean .

Nach dem Tod von Jujamcyn-Präsident James Binger im Jahr 2004 kaufte Rocco Landesman 2005 die vier anderen Theater von Kerr und Jujamcyn sowie die darüber liegenden Senderechte. Jordan Roth kam im selben Jahr als Resident Producer zu Jujamcyn. John Patrick Shanleys Stück Doubt: A Parable wurde ebenfalls 2005 im Kerr eröffnet und dauerte über ein Jahr. Anschließend wurde Ende 2006 das Musical Grey Gardens mit 307 Aufführungen eröffnet, und Chazz Palminteris Soloshow A Bronx Tale startete 2007 im Theater. Das Kerr zeigte 2008 und 2009 mehrere relativ kurze Serien, darunter A Catered Affair , Die Möwe und Irenas Schwur . 2009 erwarb Roth eine 50-prozentige Beteiligung an Jujamcyn und übernahm den vollständigen Betrieb der Firma, als Landesman den National Endowments of the Arts beitrat. Ende des Jahres wurde das Stephen-Sondheim -Musical A Little Night Music wiederbelebt, das bis Januar 2011 lief.

2010er bis heute

Bühne des Walter Kerr Theatre mit dem Set von Hadestown

Die ersten Neuproduktionen der 2010er Jahre waren eine Wiederaufnahme von John Guares The House of Blue Leaves im Jahr 2011, gefolgt von dem Musical Lysistrata Jones im selben Jahr . Das Kerr war dann in den nächsten zwei Jahren Gastgeber der Stücke Clybourne Park , The Heiress und The Testament of Mary sowie einer Wiederaufnahme des Tanzspecials Forever Tango Mitte 2013. Die musikalische Komödie A Gentleman's Guide to Love and Murder wurde im November 2013 eröffnet und blieb bis Anfang 2016 fast 1.000 Mal aufgeführt, nachdem sie schon früh fast gescheitert war. Die nächsten beiden Shows waren Wiederaufnahmen: Arthur Millers Drama The Crucible , das im März 2016 anlief, und William Finns und James Lapines Musical Falsettos , das im Oktober Premiere feierte.

Das Kerr war dann im April und Mai 2017 Gastgeber einer Originalproduktion des Musicals Amélie . Im Oktober dieses Jahres begann der Musiker Bruce Springsteen mit seinem Konzert-Special Springsteen am Broadway , das ursprünglich acht Wochen im Theater bleiben sollte. Die Show wurde sofort populär und wurde dreimal verlängert, die letzte Aufführung war am 15. Dezember 2018. Das Musical Hadestown war die nächste Show, die im Kerr eröffnet wurde und im April 2019 Premiere hatte. Das Theater wurde im März 2020 aufgrund von COVID-19 geschlossen Pandemie , Wiedereröffnung am 2. September 2021 mit Aufführungen von Hadestown .

Bemerkenswerte Produktionen

Ritz-Theater