Daisy Miller (Film) - Daisy Miller (film)

Gänseblümchen Miller
DaisyMillerPoster.jpg
Kinostartplakat
Unter der Regie von Peter Bogdanovich
Drehbuch von Frederic Raphael
Beyogen auf Daisy Miller
von Henry James
Produziert von Peter Bogdanovich
Mit Cybill Shepherd
Barry Brown
Cloris Leachman
Mildred Natwick
Eileen Brennan
Kinematographie Alberto Spagnoli
Bearbeitet von Verna Felder
Musik von Angelo Francesco Lavagnino

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Paramount Pictures
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
91 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 2,2 Millionen US-Dollar

Daisy Miller ist ein US-amerikanischer Filmdrama aus dem Jahr 1974, produziert und inszeniert von Peter Bogdanovich , mit seiner damaligen Freundin Cybill Shepherd in der Titelrolle. Das Drehbuch von Frederic Raphael basiert auf der gleichnamigen Novelle von Henry James aus dem Jahr 1878 . Die aufwendigen Kostüme und Bühnenbilder stammen von Ferdinando Scarfiotti, Mariolina Bono und John Furniss .

Bogdanovich sagte später, er wünschte, er hätte den Film nicht gemacht und behauptete: "Es ist ein gutes Bild, daran ist nichts auszusetzen", sagte aber: "Ich wusste, als wir ihn drehten, dass es nicht kommerziell war" und "wenn ich schlau gewesen wäre" über Dinge... so etwas völlig Unkommerzielles hätte ich nicht gemacht." Er sagt, der finanzielle Misserfolg des Films habe "das Vertrauen des Studios in mich geworfen, dass ich so ein Bild machen würde, anstatt nur an Kinokassen zu denken" und "hat geholfen, die nächsten beiden Bilder zu scheißen ... sie kamen nicht raus" so wie ich es wollte."

Plot-Zusammenfassung

Die Titelfigur ist eine schöne, kokette , neureiche junge Amerikanerin, die mit ihrer nervös schüchtern, gesprächigen Mutter und dem verwöhnten, fremdenfeindlichen jüngeren Bruder Randolph ein Schweizer Spa besucht . Dort trifft sie auf den im Ausland lebenden Amerikaner Frederick Winterbourne aus der Oberschicht , der von seiner Tantewitwe Mrs. Costello vor ihrem rücksichtslosen Umgang mit Männern gewarnt wird.

Als die beiden in Rom wieder vereint sind, versucht Winterbourne Daisy davon zu überzeugen, dass ihre Gesellschaft mit dem höflichen Italiener Mr. Giovanelli, der unter den Einheimischen keinen Status hat, ihren Ruf bei den Expatriates zerstören wird, einschließlich der Prominenten Mrs. Walker, die beleidigt ist ihr Verhalten und ihre Stimme über ihre Missbilligung. Daisy ist zu sorglos naiv, um einen von beiden ernst zu nehmen.

Winterbourne ist hin- und hergerissen zwischen seinen Gefühlen für Daisy und seinem Respekt vor sozialen Gepflogenheiten, und er kann nicht sagen, was sie wirklich für ihn empfindet, hinter ihrer Fassade der mutwilligen Hingabe. Als er sie und Giovanelli eines Nachts im Kolosseum trifft , beschließt er, dass ein solches Verhalten ihn unfähig macht, sie zu lieben, und lässt sie es wissen. Winterbourne warnt sie vor der Malaria , gegen die sie keine Vorkehrungen getroffen hat. Sie wird krank und stirbt wenige Tage später. Bei ihrer Beerdigung sagt Giovanelli Winterbourne, dass sie die „Unschuldigste“ war. Winterbourne fragt sich, ob seine Unkenntnis der amerikanischen Sitten zu ihrem Schicksal beigetragen haben könnte.

Hauptdarsteller

Produktionshinweise

Entwicklung

Peter Bogdoanovich hatte einen Produktionsvertrag mit The Directors Company in den Paramount Studios, unter dem er jeden Film machen konnte, den er wollte, vorausgesetzt, er war im Rahmen eines bestimmten Budgets. Dieses Unternehmen war die Idee von Charles Bludhorn , dem Vorsitzenden von Gulf and Western, dem damals Paramount gehörte. Peter Bart , der damals bei Paramount arbeitete, erinnert sich:

Bogdanovich rief mich kurz nach Abschluss von Paper Moon an, um mir mitzuteilen, dass er mir einen Filmemacher vorstellen würde, dessen Arbeit die Firma als nächstes fördern sollte. Er erschien einen Tag später in Anwesenheit von Orson Welles , korpulent und finster, der zu dieser Zeit weder jung noch vielversprechend war... Bogdanovich fühlte, dass Welles einen weiteren Bürger Kane in sich hatte; die anderen Regisseure waren anderer Meinung, ebenso wie ich. Welles und Bogdanovich hatten sich jedoch verbunden, und während ihrer langen Gespräche hatte Welles glühend von einem Roman von Henry James mit dem Titel Daisy Miller gesprochen , den er für einen romantischen Klassiker hielt. Bogdanovich, der sich zum Zeitpunkt des Verliebens zur Gewohnheit machte, hörte Welles' Kommentare im Zusammenhang mit einem möglichen Film. Mein Instinkt war, dass er Bogdanovich nur drängte, den Roman zu lesen; Als gelehrter Mann waren Welles' literarische Empfehlungen auf jeden Fall hörenswert. Zu meiner Überraschung begann Bogdanovich jedoch sofort mit der Vorbereitung eines Films nach Daisy Miller, in dem seine Freundin Cybill Shepherd die Hauptrolle spielte – eine Idee, die innerhalb der Directors' Company nicht viel Begeisterung hervorrief . Ich erinnere mich, dass ich mir damals gesagt habe, dass es diese Firma nicht mehr lange geben wird. Die Vorhersage erwies sich als richtig.

Bogdanovichs andere Partner in der Directors Company waren Francis Ford Coppola und William Friedkin . Friedkin schrieb später, dass Coppola bei der Idee, Daisy Miller zu machen , "neutral blieb", aber Friedkin war dagegen. „Ich habe Peter gesagt, dass er es nicht für unsere Firma schaffen soll. Wir hatten Bludhorn ‚kommerzielle‘ Filme versprochen.“ Bogdanovich ging jedoch trotzdem voran. Friedkin sagte später, er sei von Frank Yablans von Paramount dazu ermutigt worden , der die Idee der Directors Company nie mochte und wollte, dass sie scheiterte.

Bogdanovich erinnerte sich später:

Ich dachte, es wäre kein sehr kommerzielles Bild, aber ich dachte, wir hätten drei hintereinander gemacht; Was ist falsch daran, eine zu machen, die nicht so kommerziell war? Das ist keine gute Denkweise. [LACHEN] Howard Hawks hatte mich gewarnt: "Peter, mach Bilder, die Geld verdienen", sagte er. Es scheint ziemlich offensichtlich, aber ich hätte auf ihn hören sollen... Meine Partner, [Francis Ford] Coppola und [William] Friedkin, waren verärgert, dass ich es geschafft habe, weil sie es als Eitelkeitsproduktion meiner Freundin sahen. Ich fand es eher eine berührende Geschichte. Im Nachhinein hätte ich wahrscheinlich Rambling Rose machen sollen, was damals eine Möglichkeit war.

Gießen

Bogdanovich sagte später, er habe Orson Welles gebeten, Cybill Shepherd und Bogdanovich in den Hauptrollen zu inszenieren, aber Welles lehnte ab:

Er ermutigte mich, es zu tun, was vielleicht ein zweischneidiges Schwert war, aber trotzdem hatte Barry Brown so Recht, dass es beängstigend war. Aber es war auch ein Problem, weil er einfach nicht sehr sympathisch war und die Rolle jemanden mit etwas mehr Persönlichkeit brauchte, aber weißt du, er war die Rolle, er war sicher Winterbourne. Armer Barry. Er hat sich wirklich mit Alkohol umgebracht... Er hatte eine Art Intelligenz und er war ein sehr kluger Junge, aber er war so selbstzerstörerisch. Aber er war Winterbourne sehr ähnlich, er war definitiv "winter born".

Schießen

Der Film begann am 20. August 1973 mit den Dreharbeiten. Die Produktion fand vor Ort in Rom und Vevey im Kanton Waadt in der Schweiz statt. Der Sohn von Larry McMurtry hatte eine Nebenrolle. Während der Dreharbeiten besuchte Rex Reed das Set und schrieb einen feindseligen Artikel über den Regisseur und den Star.

Bogdanovich sagte später: "Ich erinnere mich, dass ich Daisy Miller in Rom oder in der Schweiz gesehen habe und mir dabei gedacht habe, laut zu sagen: "Das ist wunderschön, aber ich weiß nicht, wer es sehen will." Und Junge, war ich? Vergiss nicht, das war vor der Merchant Ivory ( Merchant Ivory Productions )."

Bogdanovich erinnert sich später daran, dass seine Partner bei der Directors Company mit dem Film nicht zufrieden waren:

Sie dachten, es sei eine Art Eitelkeitsproduktion, um Cybill zur Schau zu stellen. Wenn ich das gewollt hätte, hätte ich etwas anderes gemacht. Das war eine ziemlich schwierige Rolle, und ich fand sie schrecklich gut darin. Was manche Leute nicht wussten, war, dass ein Mädchen wie dieses 1875 so gewesen wäre. Sie kam aus New York, sie war ein Mädchen aus der Provinz. Wenn Sie die Geschichte lesen, ist sie das. Wenn Sie den Originalroman lesen, haben wir kaum etwas hinzugefügt. Der Film ist genau das Buch. Ich habe eine Sequenz hinzugefügt, die ich geschrieben habe, mit der Freddy Raphael nichts zu tun hatte. Tatsächlich hatte Freddy Raphael nichts mit diesem Drehbuch zu tun, es war so lustig. Er hat zwei Dinge geschrieben. Eine Idee war der kleine Miniaturmaler und die andere war, diese Szene in den Bädern spielen zu lassen... Alles andere war das Buch und ich konnte sein Skript nicht verwenden, weil es wirklich übertrieben war. Jedenfalls ist das eine andere Geschichte. Wir gingen zu einem Schiedsgericht in England, weil Freddys Englisch sprach, und sie waren ihm ein wenig zugetan. Sie sagten, ich könnte eine Abrechnung haben, aber es müsste "Zusätzlicher Dialog bis" heißen, und ich sagte, dass ich mir das nicht gönnen werde.

Als der Film fertig war, erinnert sich Bogdanovich daran, ihn Studio-Managern gezeigt zu haben:

Yablans, der neue Studioleiter, kam zu mir und ich sagte "Was denkst du?" Er sagte: "Es ist in Ordnung." Ich sagte: "Ist das alles, was Sie zu sagen haben?" "Nun, was soll ich sagen?" Ich sagte: "Es ist nur in Ordnung?" Er sagte: "Es ist in Ordnung, es ist gut, aber du bist Babe Ruth und du bist einfach nur fröhlich." Aus kaufmännischer Sicht hatte er recht. Es war kein Bild, das jemals ein großer Hit werden würde, es sei denn, Sie haben es heute veröffentlicht. Es hat sehr gute Hinweise bekommen. Die Leute erinnern sich daran, dass sie schlechte Nachrichten bekommen haben, aber die Wahrheit ist, dass Paper Moon ziemlich gemischte Nachrichten bekam. Die New York Times mochte es nicht, die Time mochte es nicht. Auf der anderen Seite schwärmte die New York Times von Daisy Miller , aber es war zu seiner Zeit einfach kein kommerzielles Bild, und zu diesem Zeitpunkt wechselte Paramount den Besitzer, Barry Diller kam rein, Frank war raus, es fiel zwischen die Ritzen und niemand wirklich drückte es. Ich mag das Bild. Ich glaube, es war ziemlich gewagt.

kritischer Empfang

Variety beschrieb den Film als "ein Blindgänger" und fügte hinzu: "Cybill Shepherd ist in der Titelrolle fehlbesetzt. Frederic Raphaels Adaption der Henry-James-Geschichte spielt nicht. Die historische Produktion von Peter Bogdanovich ist gutaussehend. Aber seine Regie und sein Konzept scheinen" unsicher und gefummelt. Die Nebendarbietungen von Mildred Natwick, Eileen Brennan und Cloris Leachman sind jeweils exzellent, herausragend und gut."

Die New York Times sagte, der Film "funktioniert erstaunlich gut". Es gratulierte Shepherd dafür, dass sie "die Fröhlichkeit und die Direktheit von Daisy, die Spontaneität einer verwöhnten, aber sehr sympathischen Person einfängt. Sie schafft es auch, gedankenlos zu sein, ohne dumm oder schwindelig zu spielen, und diese Mischung aus Rücksichtslosigkeit und Unschuld zu vermitteln, die die andere Jamessche Charaktere." Bogdanovich wurde dafür gelobt, "einen sensiblen Einblick in die Heucheleien und Widersprüche der Vergangenheit zu geben - ohne einen Hauch von Nostalgie". (Vincent Canby nannte ihn später einen der 11 besten Filme des Jahres.)

TV Guide bewertet es mit einem von vier möglichen Sternen und nennt es "trotz hübscher Sets und eines intelligenten Schreibjobs wirklich ein Blindgänger. James ist, gelinde gesagt, schwer für die Leinwand zu adaptieren, aber dieser Job wird hoffnungslos, weil" von Shepherds seichter Leistung."

Time Out London schrieb "Bogdanovichs nervöser Essay in den unruhigen Gewässern von Henry James, in dem amerikanische Unschuld und Naivität in ständigem Konflikt mit europäischer Dekadenz und Charme stehen, enthüllt ihn weniger als Interpret von James als als Übersetzer von ihm in die schroffe Welt der Howard Hawks Die Gewalt, die James dabei angerichtet hat, ist verzeihlich – tatsächlich ist Cybill Shepherds Verwandlung von Daisy in eine Hawks-Heldin seltsam erfolgreich – aber infolgedessen gibt es in dem Film keinen wirklichen sozialen Konflikt und es wird nur eine Periodenvariante von The Last Picture Show , ohne die Kraft dieses Films oder die Ironie des ursprünglichen James-Romans."

Die 1999 veröffentlichte Originalausgabe des New York Times Guide to the Best 1.000 Movies Ever Made enthielt den Film, aber die zweite Ausgabe, die 2004 veröffentlicht wurde, strich ihn aus ihrer Liste.

Daisy Miller hat derzeit eine 75%ige Bewertung auf Rotten Tomatoes basierend auf 12 Bewertungen.

Quentin Tarantino sagte später: „Der Film beginnt ein wenig bizarr. Der Ton am Anfang ist ein wenig abschreckend. Sie sind sich nicht ganz sicher, ob er funktioniert ... [der Film] ist sehr lustig, lässt den Zuschauer jedoch bemerkenswert traurig zurück, wenn der Abspann verblasst... Der Film spielt sich wie die unterhaltsamen und luftigen klassischen Adaptionen, die in den dreißiger und vierziger Jahren aus Hollywood kamen. ... Peter geht das Material ähnlich an, wie man sich vorstellen kann, wie Howard Hawks in den vierziger Jahren mit dem Auftrag umging."

Auszeichnungen und Nominierungen

Der Film wurde für den Oscar für das beste Kostümdesign nominiert , verlor aber gegen The Great Gatsby .

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

  • Tibbetts, John C. und James M. Welsh, Hrsg. The Encyclopedia of Novels Into Film (2. Aufl. 2005) S. 86–87.

Externe Links