Ecce Homo (Caravaggio) - Ecce Homo (Caravaggio)

Ecce Homo
Caravaggio (Michelangelo Merisi) - Ecce Homo - Google Art Project.jpg
Künstler Caravaggio
Jahr c. 1605
Mittel Öl auf Leinwand
Maße 128 cm × 103 cm (50 Zoll × 41 Zoll)
Ort Palazzo Bianco (Genua)

Ecce Homo (c. 1605/6 oder 1609 nach John Gash) ist ein Bild von dem italienischen Baroque Master Caravaggio . Es ist im Palazzo Bianco in Genua untergebracht . Zeitgenössische Berichte behaupten, dass das Stück Teil eines unangekündigten Wettbewerbs zwischen drei Künstlern war und dass die Caravaggio-Version schließlich nach Spanien geschickt wurde.

Geschichte

Dornenkrönung in Prato
Ecce Homo , Cigoli, 1607. Pitti-Palast

Laut Giambatista Cardi, Neffe des Florentiner Künstlers Cigoli , gab Kardinal Massimo Massimi Gemälde zum Thema Ecce Homo bei drei Künstlern, Cigoli, Caravaggio und Domenico Passignano , in Auftrag, ohne die Künstler über die zahlreichen Aufträge zu informieren. Cardi behauptete, der Kardinal bevorzugte Cigolis Version. Das Passignano-Gemälde ist nie wieder aufgetaucht.

Die Szene stammt aus dem Johannesevangelium 19:5. Pontius Pilatus zeigt der Menge Christus mit den Worten "Ecce homo!" ("Siehe den Mann"). Caravaggios Version der Szene kombinierte die Darstellung des Pilatus mit dem früheren Moment des Christus, der bereits mit Dornen gekrönt war und von seinen Peinigern spöttisch wie ein König gekleidet wurde. Massimi besaß bereits eine Dornenkrönung von Caravaggio (vermutlich die Dornenkrönung in Prato ), und Ecce Homo könnte als Gegenstück gedacht gewesen sein. Stilistisch weist das Gemälde Merkmale von Caravaggios ausgereiftem Stil der Römerzeit auf. Die Formen sind aus nächster Nähe sichtbar und modelliert durch dramatisches Licht, die Abwesenheit von Tiefe oder Hintergrund und den psychologischen Realismus des Folterknechts, der Sadismus mit Mitleid zu mischen scheint. Pilatus wird traditionsgemäß als eher neutrale und vielleicht fast sympathische Figur dargestellt. Er wird auch in anachronistischer Kleidung dargestellt, die zu Caravaggios Zeit zeitgenössischer war.

Der Vertrag für Ecce Homo wurde am 25. Juni 1605 unterzeichnet, das Gemälde sollte Anfang August 1605 geliefert werden. Ob Caravaggio seine Frist einhielt, ist ungewiss, da er im Juli wegen eines Angriffs auf das Haus von Laura della Vecchia und ihrer Tochter verhaftet wurde. Isabella. Freunde standen für ihn auf Kaution, aber am 29. Juli geriet er in weit größere Schwierigkeiten, als er den Notar Mariano Pasqualone wegen einer bekannten Kurtisane Lena und des Modells von Caravaggio angegriffen hatte, das von Pasqualone in der Polizeianzeige als "Michelangelos (dh Caravaggios)" bezeichnet wird. Mädchen". Folglich floh Caravaggio bis Ende August nach Genua. Er geriet das ganze Jahr über in Konflikt mit dem Gesetz, mit einer Anzeige gegen ihn im September, weil er Steine ​​auf das Haus seiner Wirtin geworfen hatte, und im Oktober wurde ein mysteriöser Vorfall an Hals und Ohr verwundet (Caravaggio behauptete, er sei gestürzt am eigenen Schwert). Im Mai 1606 floh er erneut aus Rom, nachdem er Ranuccio Tomassoni in einem Duell getötet hatte, und ließ sich erst gegen Ende des Jahres in Neapel nieder . Cigolis Ecce Homo wurde erst 1607 gemalt und versucht eindeutig, Caravaggios Stil nachzuahmen, was darauf hindeutet, dass Massimi seinen Caravaggio noch nicht erhalten hatte und sich woanders hin wandte. Es ist aufschlussreich, die beiden Gemälde zu vergleichen: Caravaggio hat im Gegensatz zu Cigoli die Konvention fallengelassen, den Folterer Christi als Groteske darzustellen, und zeigt Pilatus als Beamter des 17. Jahrhunderts.

Bis zum 2. Weltkrieg hing das Gemälde in einem Treppenhaus der Nautischen Schule in Genua, im Inventar als Kopie von Leonello Spada aufgeführt . Es wurde während des Krieges verlegt und galt zeitweise als verschollen. Es wurde 1953 von der Genua-Direktorin der Schönen Künste, Caterina Marcenaro, im Palazzo Ducale wiederentdeckt .

Das Gemälde wurde zweimal für Ausstellungen in den USA ausgeliehen. Die jüngste war anlässlich der Zweihundertjahrfeier der Genuas-Schwesterstadt Columbus, Ohio im Jahr 2012 im Columbus Museum of Art .

Restaurierungen

Untersuchungen nach der Wiederentdeckung im Jahr 1953 ergaben, dass das Gemälde irgendwann im 18. Jahrhundert restauriert wurde. Es wurde 1954 zum zweiten Mal von Pico Cellini in Rom restauriert. Das Gemälde war 1954 in einem sehr schlechten Zustand und während des Unterfütterungsprozesses musste Cellini an allen vier Rändern der Leinwand mehrere Zentimeter neues Tuch hinzufügen. Die Restaurierung wird nun als "besonders invasiv" angesehen und ging möglicherweise so weit, dass "oberflächliche Schatten hinzugefügt wurden", was es "schwierig macht, die Autographie des darunter liegenden Gemäldes mit Sicherheit zu beurteilen". Dies hat zu vielen Zweifeln am autographen Status des Werkes geführt oder könnte sogar Caravaggio zugeschrieben werden.

Die letzte Restaurierung wurde 2003 in Genua von Cristina Bonavera Parodi durchgeführt. Während dieser Operation wurde das Gemälde mit neuen Techniken wie Röntgenstrahlen, Infrarotreflektographie, UV-Lichtleser und optischer Mikroskopie vollständig untersucht. Die Kuratorin, die den Prozess begleitete, Anna Orlando, glaubt, dass das Werk Caravaggio eindeutig zugeschrieben werden kann.

Umstrittene Namensnennung

Das Gemälde wurde erstmals 1954 von dem bekannten Kunsthistoriker und Caravaggio-Gelehrten Roberto Longhi und Marcenaro Caravaggio zugeschrieben . Andere Gelehrte, wie Sebastian Schütze, bestreiten die Zuschreibung dieses Werks an Caravaggio, wobei Schütze feststellt, dass "die Komposition extrem beengt und ihre Erzählstruktur seltsam gebrochen erscheint. Der römische Statthalter scheint einer ganz anderen Realitätsebene anzugehören; er" erscheint wie die Stifterfigur in einem Altarbild und ist anders bemalt, die Gesichtszüge fast bis zur Karikatur übertrieben." Andere Gelehrte, darunter Anna Orlando (die Kuratorin, die die letzte Restaurierung beaufsichtigte) und Lorenzo Pericolo halten es für einen echten Caravaggio.

Madrid Ecce Homo

Der Caravaggio Ecce Homo wurde von nahen Zeitgenossen, wie Giovanni Bellori in seinem Leben der Künstler , nach Spanien gebracht. Im April 2021 wurde ein kleineres Werk, das vermutlich aus dem Kreis eines spanischen Anhängers von Caravaggio, Jusepe de Ribera , stammt, vom Auktionshaus Ansorena in Madrid zurückgezogen. Das Gemälde wurde von drei spanischen Geschwistern nach Ansorena gebracht, die es von ihrem Vater Antonio Pérez de Castro geerbt hatten. Pérez de Castro war der Gründer der IADE-Schule für Design und Mode in Madrid und hatte das Gemälde angeblich in den 1970er Jahren als Teil eines Familienerbes erhalten. Das Gemälde befindet sich seit 1823 im Besitz der Familie, als es gegen ein anderes Werk der Real Academia von San Fernando eingetauscht wurde , wo es als „Ecce-Hommo con dos saiones de Carabaggio“ gelistet war. Diese Zuschreibung ging später verloren oder wurde auf Ribera oder seinen Kreis geändert. Das Museo del Prado alarmierte das Kulturministerium , das dem Gemälde ein präventives Exportverbot verhängte, was zum Rückzug aus der Auktion führte. Stilistische Beweise sowie die Ähnlichkeit der Modelle mit denen in anderen Caravaggio-Werken haben einige Experten davon überzeugt, dass das Gemälde das Originalwerk von Caravaggio für den Auftrag von Massimo Massimi von 1605 ist. Colnaghis wird das Gemälde restaurieren und die Galerie kümmert sich um den zukünftigen Verkauf des Werkes. Einige Caravaggio-Experten, wie Maria Cristina Terzaghi, glauben, dass das 111 Zentimeter (44 Zoll) mal 86 Zentimeter (34 Zoll) große Gemälde von Caravaggio stammt, und berufen sich auf seine Ähnlichkeit in Stil und Technik mit bekannten autographen Werken. Während andere, darunter Nicola Spinosa, Skepsis gegenüber der Zuschreibung geäußert haben.

Verweise

Externe Links