Laborintus II (Album) - Laborintus II (album)

Laborintus II
Das Albumcover mit abstraktem Design
Live-Album von
Freigegeben 10. Juli 2012
Verzeichnet 18. Juni 2010
Länge 32 : 09
Sprache Italienisch , Englisch
Etikett Ipecac-Aufzeichnungen (IPC-133)
Produzent Mike Patton , Greg Werckman, Lieven Bertels, Jean-Luc Plouvier
Mike Patton-Chronologie
Die Einsamkeit der Primzahlen
(2011)
Laborintus II
(2012)
Der Ort hinter den Kiefern
(2013)

Laborintus II ist ein gemeinsames Album des belgischen Orchesters Ictus Ensemble , der Vokalgruppe Nederlands Kamerkoor und des amerikanischen Sängers Mike Patton , das beim Holland Festival 2010 live aufgenommen wurde. Es wurde am 10. Juli 2012 von Ipecac Recordings veröffentlicht und debütierte auf Platz 23 der American Billboard Classic Albums Charts. Es erhielt gemischte Kritiken von Kritikern.

Das Album ist eine Aufnahme des gleichnamigen Werkes des italienischen Komponisten Luciano Berio aus dem Jahr 1965 und enthält Texte aus Edoardo Sanguinetis Gedicht "Laborintus" von 1956. Berios Komposition verwendet Elemente des Jazz und der elektronischen Musik. Sanguinetis Libretto greift Ideen aus den Werken von Dante Alighieri , TS Eliot und Ezra Pound auf und verwendet seine eigenen Originalwerke. Berio nannte "Erinnerung, Tod und Wucher" die Hauptanliegen des Werks, da er glaubt, dass diese Themen in Dantes Werk präsent sind.

Produktion

Laborintus II ist eine Aufnahme einer Komposition von Luciano Berio aus dem Jahr 1965 , die anlässlich des 700. Geburtstags von Dante Alighieri geschrieben wurde . Das Libretto stammt von Edoardo Sanguineti , der darin Elemente seines Gedichts Laborintus von 1956 aufnahm . Thom Jurek von AllMusic beschrieb das Originalgedicht als „die Zeitlosigkeit von Liebe und Trauer, während es gleichzeitig als Kritik an der Kommodifizierung aller Dinge fungiert“. Neben Sanguinetis eigener Poesie, die auf Themen aus Dantes Divina Commedia , Convivio und La Vita Nuova basiert , verwendet das Werk Auszüge aus der Bibel und den Schriften der Dichter TS Eliot und Ezra Pound . Musikalisch integriert Laborintus II Elemente des Jazz und der elektronischen Musik und erinnert manchmal an den Stil des italienischen Komponisten Claudio Monteverdi .

Berio beschrieben die Hauptstruktur als „Katalog, in seiner mittelalterlichen Bedeutung“ ( am Beispiel von Isidor von Sevilla ‚s siebten Jahrhundert Enzyklopädie Etymologiae ), Dantes Themen‚Erinnerung, Tod und Wucher‘mit und schrieb:„Einzelne Wörter und Sätze sind manchmal als autonome Einheiten und manchmal als Teil der Klangstruktur als Ganzes wahrgenommen zu werden." Mitglieder des niederländischen Chors Nederlands Kamerkoor , die bei der Aufnahme mitwirkten , nannten auch den Wucher als zentrales Thema des Werks und bezeichneten die Komposition als "Anklage gegen die Praxis". Die Instrumentierung für Laborintus II wurde als "Erweiterung" des Gesangsmaterials geschrieben; sein elektronischer Teil ist ebenfalls eine Erweiterung der Instrumentalmusik. Berio benutzte Autoreifen und eine aufblasbare Puppe auf der Bühne in einer Aufführung des Werkes beim Holland Festival 1973.

Das Album wurde live beim Holland Festival am 18. Juni 2010 im Muziekgebouw aan 't IJ aufgenommen . Es wurde von Mike Patton und dem belgischen Ictus Ensemble unter der Leitung von Georges-Elie Octors aufgeführt. Solos wurden von dem Klarinettisten Dirk Descheemaeker des Ictus Ensemble, dem Trompeter Loïc Dumoulin, dem Posaunisten Michel Massot, dem Kontrabassisten Géry Cambier und den Perkussionisten Michael Weilacher und Gerrit Nulens gespielt. Nederlands Kamerkoor lieferte die Chorbegleitung. Das Album ist erst die dritte Aufnahme der Komposition, die seit ihrer ersten Ausstrahlung im französischen Radio von Office de Radiodiffusion Télévision Française veröffentlicht wurde . Patton sagte über das Album: "Ich kann Berio und Nono genauso leicht hören wie Morricone, aber wie alle moderne Musik Italiens wird sie leider an den Rand gedrängt ... Vielleicht wegen der Sprachbarriere, vielleicht weil sie nicht leicht zu verstehen ist . Berio, der in Kalifornien unterrichtete, als er dieses Stück schrieb, hörte Jazz, Pop und Volksmusik und baute all das ohne Vorurteile in seine Werke ein."

Komposition

Das rechte Seitenprofil eines grauhaarigen Mannes, der eine Hand vors Gesicht hält
Farbige Gravur eines Mannes in rotem Gewand mit rot-weißem Hut, im Profil gesehen
Laborintus II enthält ein Libretto von Edoardo Sanguineti (links), basierend auf dem Werk von Dante Alighieri (rechts, Porträt von Giotto ).

Laborintus II vereint in seinen drei Teilen Orchester-, Chor- und Sprechelemente. Patton Erzählung wird in Italienisch gesprochen, obwohl verklebten Proben verfügen Sanguineti in Englisch zu sprechen. Patton verwendet während der gesamten Arbeit eine Reihe von Gesangstechniken – einschließlich Flüstern, Singen und Schreien. Die Chorstimmen reagieren auf die Erzählung mit vereinten Gesängen und unzusammenhängenden Argumenten; die Gesamtwirkung ist eine von "dramatischer Spannung". Drei Sängerinnen begleiten Pattons Erzählung.

Die Musik beinhaltet Elemente des Jazz und der Avantgarde des 20. Jahrhunderts . Die Instrumente des Orchesters unterbrechen sich und die Frauenstimmen häufig; einige Teile der Komposition wirken wie improvisiert . Laborintus II verwendet sowohl traditionelle Schlaginstrumente als auch elektronische Klänge, und ihr Zusammenspiel dient dazu, "musikalische und strukturelle Architekturen zu errichten und sie dann schnell wieder zu zerlegen". Kritiker Max Feldman hat den Stil mit dem von Raymond Scott verglichen .

Der erste Teil der Komposition besteht aus den drei Frauenstimmen, die einen "trauernden" Ton erzeugen, während das Orchester wiederkehrende musikalische Passagen spielt. Der zweite Teil ist ein unharmonisches Crescendo, da Pattons Erzählung zunehmend geschrien wird und die Orchesterbegleitung "hyperaktiver" wird. Der dritte und letzte Teil kehrt zu einem ruhigeren Ton zurück und konzentriert sich auf Schlagzeug und Jazz- Holzblasinstrumente .

Freigabe und Empfang

Professionelle Bewertungen
Gesamtpunktzahl
Quelle Bewertung
Metakritisch 58
Bewertungen überprüfen
Quelle Bewertung
Jede Musik 3,5/5 Sterne
Der AV-Club B−
Folgen des Klangs 3/5 Sterne
PopMatters 7/10 Sterne
Drehen 7/10 Sterne
Sputnikmusik 3,5/5 Sterne

Laborintus II wurde am 10. Juli 2012 über Pattons Plattenlabel Ipecac Recordings veröffentlicht . In den Vereinigten Staaten debütierte das Album und verbrachte eine Woche auf Platz 23 der Billboard Classic Albums-Charts.

Das Album wurde von Kritikern nicht gut aufgenommen. Die Bewertungs-Aggregations- Website Metacritic vergab eine durchschnittliche Punktzahl von 58 von 100 basierend auf acht Bewertungen, was auf "gemischte oder durchschnittliche Bewertungen" nach ihrer Metrik hindeutet. In den meisten Fällen hielten die Rezensenten das Album für herausfordernd und schwierig, wobei einige glaubten, dass es sich nach wiederholtem Hören angeeignet habe, während andere es für undurchdringlich hielten. Der AV-Club betrachtete die Aufnahme als "herausfordernd, kompromisslos und an der Grenze zu unzugänglich", schrieb ihr jedoch "versteckte Auszahlungen" zu, um wiederholte Anhörungen zu belohnen, einschließlich "eindringlicher" und "geisterhafter" Arrangements. Sputnik Music wiederholte diese Ansicht, beschrieb das Album jedoch als "faszinierend, wenn nicht unhandlich", und die Komposition selbst als "düster, schön und bedrohlich, aber immer berührend"; Sie waren der Meinung, dass Laborintus II bis dato vielleicht das ehrgeizigste Album von Patton war, stellten jedoch fest, dass der Musiker in der Vergangenheit ähnlich avantgardistische Platten produziert hat. AllMusic – obwohl hervorgehoben wurde, dass Laborintus II anfangs schwer zu begreifen war, da es sich um eine Aufnahme von Theatermusik handelte – beschrieb die Aufnahme als „ein fast schillerndes Unterfangen, das Geduld mächtig belohnt“. Consequence of Sound ' s es ‚anders als alles , was Sie je gehört haben‘ genannt, unter Hinweis darauf , dass die Musik braucht mehr kann als eine Anhörung geschätzt zu werden, und dass es „läuft den Fehdehandschuh aus ruhigem, jazzigen atmospherics zu dreist, unruhigem Ur - Geräusch ".

Eine Rezension von PopMatters betonte die "herausfordernde" und "erschöpfende" Natur von Berios Komposition und fügte hinzu, dass die Musik "ständig ihre eigene Unvorhersehbarkeit betont". Es verglich das Album mit dem 1970er Miles Davis Free-Jazz- Album Bitches Brew . Die Rezension des Spin- Magazins beschrieb es als "erzählt von einem Rockstar, der zum Schreien neigt", während ein Rezensent des Q- Magazins es "sowohl desorientierend als auch immens langweilig" nannte. Der komplexe Charakter des Stücks wurde von der Zeitschrift Magnet zusammengefasst , deren Rezensent der Meinung war, dass es "schwer ist, Pattons kreative Abenteuerlust nicht zu respektieren, aber süßer Jesus, die Kluft zwischen Bewunderung und Freude an einem seiner Projekte war noch nie so groß".

Die Leistung des Ictus Ensembles wurde von AllMusic gelobt, die über ihre "belebende Frische und schelmischen Freude" schrieb. Ebenso zog Pattons Stimme häufig Kommentare von Kritikern an, die sie unterschiedlich als "grimmig, mittelalterlich, fast priesterlich", "abwechselnd autoritativ und deklarativ, nachdenklich, romantisch, priesterlich und fast apokalyptisch" und "ein einzigartiges Werkzeug, das er formen kann" beschrieben wie auch immer er es braucht".

Songverzeichnis

Alle Texte wurden von Edoardo Sanguineti geschrieben; alle Musik ist von Luciano Berio komponiert.

Nein. Titel   Länge
1. Ohne Titel 11:38 Uhr
2. Ohne Titel   15:03
3. Ohne Titel   5:28
Gesamtlänge: 32:09

Personal

Ein Mann in einem roten Anzug steht mit erhobenem Arm vor einem Mikrofonständer
Patton (im Bild) und das Ictus Ensemble führten Laborintus II 2010 live auf.
  • Luciano Berio  – Komponist
  • Edoardo Sanguineti  – Libretto
  • Georges-Elie Octors – Dirigent
  • Mike Patton  – Erzähler
  • Nederlands Kamerkoor  – Chor
  • Annet Lans – Stimme
  • Margriet Stok – Stimme
  • Karin van der Poel – Stimme
  • Klaas Stok – Chorleiter
  • Michael Schmid – Flöte
  • Dirk Descheemaeker – Klarinette
  • Carlos Galvez – Klarinette
  • Dries Tack – Klarinette
  • Samia Bousbaïne – Harfe
  • Jutta Troch – Harfe
  • Philippe Ranallo – Trompete
  • Michaël Tambour – Trompete
  • Loïc Dumoulin – Trompete
  • Alain Pirre – Posaune
  • Michael Massot – Posaune
  • Nicholas Villers – Posaune
  • Geert De Bièvre – Cello
  • Françoise Deppe – Cello
  • Géry Cambier – Kontrabass
  • Michael Weillacher – Schlagzeug und Schlagzeug
  • Gerrit Nulens – Schlagzeug und Schlagzeug

Anmerkungen

  1. ^ Originaltext – „ Het libretto kan gelezen worden als een aanklacht tegen de praktijk van woekeraars “.
  2. ^ Die drei Tracks sind auf dem Album selbst nicht betitelt und wurden unterschiedlich als "untitled" oder "Part 1", "Part 2" bzw. "Part 3" bezeichnet.

Fußnoten

Literaturverzeichnis