Le Jongleur de Notre-Dame -Le jongleur de Notre-Dame

Le Jongleur de Notre-Dame
Oper von Jules Massenet
Plakat für die erste Pariser Inszenierung (1904) mit der Schlussszene
Textdichter	Maurice Léna
Sprache	Französisch
Beyogen auf	Le Jongleur de Notre-Dame von Anatole France
Premiere	18. Februar 1902 ( 1902-02-18 ) Opéra de Monte-Carlo

Le jongleur de Notre-Dame ist eine Oper in drei Akten (im Programm als Wunder in drei Akten bezeichnet ) von Jules Massenet nach einem französischen Libretto von Maurice Léna . Es wurdeam 18. Februar 1902an der Opéra Garnier in Monte Carlo uraufgeführt . Es ist eine von fünf Opern Massenet, die im Mittelalter spielen , die anderen sind Le Cid (1885), Esclarmonde (1889), Grisélidis (1901) und Panurge (1913).

Hintergrund

In dieser Phase seiner Karriere sortierte der Concierge von Massenets Pariser Haus normalerweise spekulative Libretti, die dem Komponisten vorgelegt wurden, aber der Concierge, der abwesend war, erhielt Massenet unerwartet das Paket von Léna und las es im Zug zu seinem Landhaus in Egreville durch . Es basiert auf der gleichnamigen Geschichte von Anatole France in seiner Sammlung L'Étui de nacre von 1892 , die wiederum auf einer mittelalterlichen Legende des Mönchs und Troubadours Gautier de Coincy aus dem 13 . 1220. Massenet hatte zuvor Frankreich als Quelle für seine Oper Thaïs von 1894 verwendet . In Le Jongleur gibt es , einzigartig für diesen Komponisten, keine substanziellen Rollen für Frauen: Die Engel stehen hinter der Bühne und die Jungfrau ist stumm. Das Werk entstand im Frühjahr 1901 und wurde als erste seiner Opern an der Opéra in Monte-Carlo von Raoul Gunsbourg uraufgeführt .

In einem hundertjährigen Überblick über die Opernproduktion von Massenet bemerkte Rodney Milnes , dass " Le Jongleur von zu vielen wegen seiner Stimmung abgeschrieben wird", trotz der humorvollen Charakterisierung der rivalisierenden Mönche; das Werk enthält auch die „Légende de la Sauge“ von Bruder Bonifatius, die erzählt, wie das Salbeikraut das Jesuskind während der Flucht nach Ägypten vor den Soldaten beschützte . Das Werk wechselt zwischen Moral und Komödie, Hingabe und Charakterporträt und vermeidet durch unterschiedliche Töne und Farben Schluckhaftigkeit und Melodram. Massenet schrieb die Worte "Heureux les simples, car ils verront Dieu" oben in die Manuskriptpartitur; Milnes bemerkte, dass "Einfachheit das Leitlicht war, ohne das dieses sentimentale "Wunder in drei Akten" ein wenig klebrig gewesen wäre. So wie es ist, ist es zutiefst bewegend, obwohl man die Einfachheit natürlich nicht für bare Münze nehmen sollte - Massenets Unfehlbarkeit hinter jedem Takt verbirgt sich eine theatralische Wirkung".

Leistungsverlauf

Nach der Uraufführung 1902 in Monte Carlo war die Oper am 10. Mai 1904 in Paris an der Opéra-Comique zu sehen, wobei Maréchal seine Uraufführung wiederholte, Lucien Fugère als Bonifatius und André Allard als Prior. Spätere Wiederaufnahmen umfassten die Solosänger Charles Friant , Marcel Claudel (Jean), Jean Vieuille (Boniface) und Hector Dufranne (Prieur). Bis 1950 erhielt die Oper 356 Aufführungen im Salle Favart. Fugère spielte noch 1922 im Alter von 74 Jahren Bonifatius an der Opéra-Comique; es ist wahrscheinlich, dass die Rolle des Bonifatius speziell für ihn geschrieben wurde.

Opernimpresario Oscar Hammerstein Ich stellte mir vor, die Rolle des Jongleurs Jean als Star-Fahrzeug für die berühmte Sopranistin Mary Garden mit seiner Manhattan Opera Company neu zu besetzen ; eine Besetzungswahl, die laut einigen Quellen den Komponisten Massenet, der die Rolle für einen Tenor meinte, entsetzte. Sie spielte die Rolle für die US-Premiere des Werks am 27. November 1908 im Manhattan Opera House . Garden machte die Oper in den Vereinigten Staaten populär und führte sie bis 1931 weit und mit einiger Häufigkeit auf. Hammerstein besetzte auch Jean als Sopran, als er das Werk 1911 an seinem Londoner Opernhaus inszenierte , diesmal mit der französischen Sopranistin Victoria Fer. Nach Gardens letzter Aufführung von Jean mit der Chicago Opera Company im Jahr 1931 wurde das Werk in den Vereinigten Staaten erst wieder aufgeführt, bis die Sopranistin Colette D'Arville Jean im April 1942 an der Newark Civic Grand Opera porträtierte.

Das Werk wurde 1954 an der Opéra-Comique wiederbelebt und bestand die 400. Aufführung im Haus, wobei André Dran Jean mit "großem Charme und Intelligenz ... selbst die Jongliertricks und die Tänze wurden überzeugend vorgetragen" sang; Louis Musy war Bonifatius, und Albert Wolff dirigierte. Es wurde 1979 in Nantes mit Albert Voli in der Titelrolle und Jean-Christophe Benoît als Bonifatius produziert. Nach Massenets Ballett Le Cigale , einem Zeitgenosse der Oper, wurde Le Jongleur beim Massenet Festival 2005 unter der Leitung von Laurent Campellone mit dem amerikanischen Tenor Jesús Garcia aufgeführt, „dessen Theater- und Gymnastikerfahrung ihm zugute kam“ als Jean, Lionel Lhote als Bonifatius und Fernand Bernadi als Prior in einer Inszenierung von Jean-Louis Pichon .

Außerhalb Frankreichs war die Oper 1912 im Théâtre Municipal (Avenue Bourguibain) in Tunis zu sehen. Nach ihrer lokalen Erstaufführung 1904 wurde sie bis November 1956 regelmäßig in La Monnaie (Bruxelles) wiederbelebt, wo Jean Marcor in seinem Bühnendebüt mit Jean Laffont als Bonifatius und Germain Ghislain dem Abt. Eine Produktion von Le Jongleur de Notre Dame in Boston im Jahr 1961 durch das New England Opera Theatre zeigte "Sänger-Schauspieler-Jongleur-Tänzer" Tommy Rall ; Spiro Malas war Bonifatius. Yan Pascal Tortelier dirigierte die Oper 1984 in Wexford mit Patrick Power , Sergei Leiferkus und Christian du Plessis . Die ersten Aufführungen am Teatro dell'Opera in Rom fanden im April 2000 unter der Leitung von Gianluigi Gelmetti mit Cecilia Gasdia und Massimo Giordano in der Titelrolle sowie Massimiliano Gagliardo als Boniface und Nicolai Ghiaurov als Le Prieur statt.

In Monte-Carlo wurde im Mai 1978 erstmals die komplette Oper in Stereo aufgenommen , und diese Aufnahme mit dem Tenor Alain Vanzo als Jean und Jules Bastin als Boniface wurde 2003 auf CD neu aufgelegt , gefolgt von einer weiteren CD mit a 1974 Rundfunkaufführung des Werkes, wiederum mit Vanzo.

Rollen

Zusammenfassung

Ort: Frankreich

Zeit: Mittelalter

Akt 1, Place de Cluny

Vor dem Kloster wird gesungen und getanzt; Jean, ein Jongleur, will mit der Unterhaltung von Passanten Geld verdienen. Sie lehnen seine plumpen Tricks ab und verlangen ein profanes Lied „Halleluja zum Wein“. Er wehrt sich zuerst, singt es dann aber. Der Prior erscheint und nimmt Jean zur Rede, aber als er sieht, dass Jean von Reue erfüllt ist, bittet ihn der Prior, sich den Mönchen anzuschließen, um seine Seele und seinen Körper zu retten.

Akt 2, das Kloster

Innerhalb des Klosters erfüllen die Mönche ihre verschiedenen Aufgaben. Jean sieht, dass, obwohl sie die Jungfrau mit schönen lateinischen Gebeten ehren, er ihr nichts anbieten kann. Die anderen Mönche streiten sich, als sie ihm anbieten, ihn als Schüler aufzunehmen. Mit dem Koch des Klosters befreundet, singt Bonifatius ihm die Legende vom Beifuß, der demütig seine Zweige öffnete, um das Jesuskind im Schlaf zu beherbergen. Als Jean sieht, dass die anderen Mönche der neu fertiggestellten Statue der Jungfrau Maria üppige und schöne Geschenke machen, beschließt er, ohne wirkliche Gabe, das zu tun, was er am besten kann.

Akt 3, in der Kapelle

Die Maler- und Bildhauermönche bewundern ihre neu fertiggestellte Marienstatue. Als Jean betritt, versteckt sich ersteres hinter einer Säule und beobachtet, wie der Jongleur seine Kutte auszieht und seine alten Straßenkleider anzieht, worauf der versteckte Mönch den Prior warnt. Er spielt seine Drehleier und tanzt, bis die anderen Mönche entsetzt eintreten und Jean festnehmen wollen, um ihn wegen Gotteslästerung zu tadeln . Bonifatius stoppt sie, als die Statue der Jungfrau zum Leben erwacht, streckt ihre Arme aus und segnet Jean. Jean fällt auf die Knie, als ein himmlisches Licht vom Altar strahlt, auf dem die Jungfrau in den Himmel aufsteigt. Als der Prior die Worte Massenet an der Spitze seiner Partitur "Heureux les simples, car ils verront Dieu" (Selig sind die Armen im Geiste, denn sie werden Gott finden) singt, stirbt Jean und die anderen Mönche und Engel singen Amen.

Aufnahmen

Soulacroix nahm 1902/1903 für Pathé die von ihm geschaffene Air des Prieurs auf. Mary Garden , David Devriès , Marcel Claudel und Géori Boué machten die Arie „Ô liberté, ma mie“ populär. Die „Légende de la sauge“ für Bonifatius wurde viele Male aufgenommen, darunter Paolo Ananian 1907, Antonio Magini-Coletti 1909 auf Italienisch, Louis Dupuoy (als Jean Duez) 1910, Édouard Rouard 1921, Giuseppe Danise 1926 , Lucien Fugère 1928, Étienne Billot 1928, Vanni Marcoux 1930, Roger Bourdin 1933 und Michel Dens 1947.

Es gab zwei komplette Studioaufnahmen:

• 1978: Alain Vanzo (Jean), Jules Bastin (Boniface), Marc Vento (le Prieur); Orchester und Chor der Opéra de Monte-Carlo , Roger Boutry (EMI-Pathé)
• 2007: Roberto Alagna (Jean), Stefano Antonucci (Boniface), Francesco Ellero d'Artegna (le Prieur). Orchestre National de Montpellier Languedoc-Roussillon , Enrique Diemecke (DG)

Verweise

zitierte Werke Work

• Upton, George P.; Borowski, Felix (1928). Der Standard Opernführer . New York: Blue Ribbon Bücher. S. 191–93.
• Kobbé, Gustav (1976). Das komplette Opernbuch . New York: GP Putnams Söhne. S. 873–875.
• Jan M. Ziolkowski (2018). Der Jongleur von Notre Dame und die Mediävalisierung der Moderne; Stellen Sie sich das vor: Machen Sie eine Show mit dem Jongleur . 4 . Offene Buchverlage. S. i–513. JSTOR-  j.ctv8d5t5s.5 .

Externe Links

• Opernlibretto (auf Englisch)