Musik aus Polynesien - Music of Polynesia
Die Musik Polynesiens ist ein vielfältiger Satz musikalischer Traditionen von Inseln innerhalb eines großen Gebietes des zentralen und südlichen Pazifiks , ungefähr ein Dreieck mit Neuseeland , Hawaii und der Osterinsel , das seine Ecken bildet. Traditionelle polynesische Musik ist weitgehend ein untrennbarer Bestandteil einer breiteren Performance-Kunstform, die Tanz und Vortrag mündlicher Traditionen umfasst; die meisten Literatur betrachtet polynesische Musik und Tanz zusammen. Die polynesische Musik erweiterte sich durch den kolonialen europäischen Kontakt und integrierte Instrumente und Stile, die durch einen Akkulturationsprozess eingeführt wurden , der bis heute andauert. Obwohl die europäische Tradition der Hymne durch brachte -singing christliche Missionare wohl wichtig der größte Einfluss war, andere sind offensichtlich; Hawaiis einflussreiche kī hōʻalu („ lockerer Ton “) Musik beinhaltete die spanische Gitarre , die Ende des 19. Jahrhunderts eingeführt wurde, und führte später die Steel-Gitarre in die Country-Musik ein . Hip-Hop- und R&B- Einflüsse haben ein zeitgenössisches Urban-Pasifika -Musikgenre mit einer starken polynesischen Identität geschaffen und von den jährlichen Pacific Music Awards in Neuseeland unterstützt.
christliche Musik
In den 1790er Jahren kamen erstmals christliche Missionare nach Polynesien. Hymnen und andere Formen christlicher Musik wurden eingeführt und einheimische Musikgenres wurden in den Untergrund getrieben und verboten. Bald wurde der traditionelle polyphone Gesang mit christlichen Stilen und Kirchengesang verschmolzen und wurde zusammen mit Blaskapellen zu einem wichtigen Bestandteil der polynesischen Musikkultur im Pazifik.
Populäre Musik
Populäre Musik in Polynesien ist eine Mischung aus traditionellerer Musik, die mit einheimischen Instrumenten wie der Nasenflöte in Tonga und den unverwechselbaren Holztrommeln der Rarotonga gemacht wird , und lokalen Künstlern, die Musik mit zeitgenössischen Instrumenten und Rhythmen kreieren, und auch eine Mischung aus beidem. In den 1980er Jahren wurden Fidschi-Stars wie Laisa Vulakoro und Lagani Rabukawaqa im Pazifik populär.
Raiatea Helm ist eine international tourende hawaiianische Sängerin, die für den Grammy nominiert wurde . Kalani Pe'a ist eine beliebte hawaiianische Singer-Songwriterin, die auch zwei Grammys gewonnen hat. Seine Musik ist traditionell hawaiianische Lieder beinhalten vierstimmige Harmonien oli aloha (Grußgesänge der Anerkennung) sowie zeitgenössische hawaiianische Musik. Außerdem übersetzt er populäre Lieder in die hawaiianische Sprache. Na Hoku Hanohano Awards sind Musikpreise auf Hawaii.
Es gibt eine Form von Reggae namens Pacific Reggae, die andere Instrumente wie die Ukulele und Pacific Island-Trommeln enthält als Reggae an anderen Orten. Herbs ist eine beliebte neuseeländische Band in diesem Genre. J Boog (USA) ist ein Reggae-Performer samoanischer Abstammung mit Sitz auf Hawaii, er war auch in der Boyband B2K . Chris Boomer ist ein Reggae-Künstler aus Guam .
Künstler mit polynesischem Erbe sind in der Popmusikkultur vertreten, darunter Dinah Jane (USA) von Fifth Harmony .
Einige polynesische Inseln haben eine Kassettenindustrie entwickelt, vor allem Fidschi , Tonga und Samoa .
Stahlgitarre
Beliebte hawaiianisch inspirierte Musiker sind die Steel-Gitarristen Bill Sevesi und Bill Wolfgramm , die in den 1950er Jahren beliebte Tanzbands leiteten.
Siehe auch
- Musik von Hawaii
- Maori-Musik
- Musik der Marshallinseln
- Musik von Tuvalu
- Musik von Tokelau
- Musik von Tonga
- Mikronesische Musik
- Liste der ozeanischen und australischen Volksmusiktraditionen
Verweise
Literaturverzeichnis
- McLean, Mervyn (1999). Liedweber: Polynesische Musik und Tanz . Auckland University Press . ISBN 186940212X.
- Linkels, Ad. „Die wahre Musik des Paradieses“. 2000. In Broughton, Simon und Ellingham, Mark mit McConnachie, James und Duane, Orla (Hrsg.), World Music, Vol. 2, No. 2: Lateinamerika und Nordamerika, Karibik, Indien, Asien und Pazifik , S. 218–227. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0
- Hebert, GD (2008). Musikübertragung in einer Jugendband der Auckland Tongan Community , International Journal of Community Music , 2(1).
- Hebert, GD (2008). Musiktranskulturation und Identität in einer Maori-Blasband-Tradition. In R. Camus & B. Habla, Eds. Alta Musica , 26, S. 173–200. Tutzing: Schneider.
