Traurigäugige Dame des Tieflands - Sad Eyed Lady of the Lowlands

"Traurigäugige Dame des Tieflands"
Lied von Bob Dylan
aus dem Album Blonde auf Blonde
Freigegeben 20. Juni 1966 ( 1966-06-20 )
Verzeichnet 16. Februar 1966
Genre Schlager-Rock
Länge 11 : 22
Etikett Columbia
Songwriter(n) Bob Dylan
Hersteller Bob Johnston

" Sad Eyed Lady of the Lowlands " ist ein Lied von Bob Dylan . Das Lied, das zuerst als Abschlussstück von Dylans 1966 erschienenem Album Blonde on Blonde veröffentlicht wurde , dauert 11 Minuten und 22 Sekunden und nimmt die gesamte Seite vier des Doppelalbums ein . Dylan hat enthüllt, dass das Lied über seine Frau Sara Lownds geschrieben wurde .

Aufzeichnung

Bob Dylan begann im Oktober 1965 in New York das Album Blonde on Blonde aufzunehmen. Frustriert über die langsamen Fortschritte im Studio stimmte Dylan dem Vorschlag seines Produzenten Bob Johnston zu und zog in Columbias A Studio on Music Row , Nashville, Tennessee . im Februar 1966. Mit Robbie Robertson an der Gitarre und Al Kooper an den Keyboards begann Dylan mit den Aufnahmen mit den besten Nashville-Session-Spielern.

Am 15. Februar begann die Session um 18 Uhr, doch Dylan saß einfach im Studio und arbeitete an seinen Texten, während die Musiker Karten spielten, ein Nickerchen machten und plauderten. Schließlich rief Dylan um 4 Uhr morgens die Musiker zu sich und skizzierte die Struktur des Songs. Dylan zählte ab und die Musiker fielen ein, als er seine epische Komposition "Sad Eyed Lady of the Lowlands" versuchte. Schlagzeuger Kenny Buttrey erinnerte sich: "Wenn du diese Platte bemerkst, beginnt das Ding nach dem zweiten Refrain wie verrückt aufzubauen und zu bauen, und alle geben es einfach auf, weil wir dachten, Mann, das ist es ... Das wird der Letzter Refrain und wir müssen alles hineinstecken, was wir können.Und er spielte ein weiteres Mundharmonika-Solo und ging zurück zu einer anderen Strophe und die Dynamik musste wieder auf ein Strophengefühl zurückfallen...Nach ungefähr zehn Minuten davon Wir machen uns übereinander lustig, über das, was wir gemacht haben. Ich meine, wir haben vor fünf Minuten den Höhepunkt erreicht. Wohin gehen wir von hier aus?" Der fertige Song dauerte 11 Minuten, 23 Sekunden und würde die gesamte vierte Seite des Albums einnehmen.

Es wurden vier Takes des Songs aufgenommen, von denen drei vollständig waren. Die Aufnahmesitzung wurde in ihrer Gesamtheit auf der 18-CD-Collector's Edition von The Bootleg Series Vol. 12: The Cutting Edge 1965-1966 im Jahr 2015, wobei die erste Aufnahme des Songs auch auf der 6-Disc-Version dieses Albums erscheint.

Die von Dylan verwendete Technik, um das Lied zu schreiben, bestand darin, die Verse als eine Reihe von "Listen" der Attribute der gleichnamigen Sad Eyed Lady zu konstruieren. Diese "Listen" werden durch eine Reihe rhetorischer Fragen über die Dame ergänzt, die im Lied nie beantwortet werden. So lautet der erste Vers:

Mit deinem Quecksilbermund in der Missionarszeit
Und deinen Augen wie Rauch und deinen Gebeten wie Reimen
Und deinem silbernen Kreuz und deiner Stimme wie Glockenspiel
Oh, wer denkt man könnte dich begraben?
Mit deinen Taschen endlich gut geschützt
Und deinen Straßenbahnvisionen, die du aufs Gras legst
Und dein Fleisch wie Seide und dein Gesicht wie Glas
Wer könnte sie dich tragen lassen?
Traurigäugige Dame des Tieflandes
Wo der traurigäugige Prophet sagt, dass kein Mann kommt
Meine Lagerhausaugen, meine arabischen Trommeln
Soll ich sie an dein Tor stellen
Oder, traurigäugige Dame, soll ich warten?

Kritische Kommentare

Viele Kritiker haben die Ähnlichkeit von "Lowlands" mit "Lownds", dem Namen von Dylans Frau Sara , festgestellt , und Dylan-Biograph Robert Shelton schrieb, dass "Sad Eyed Lady" ein "Hochzeitslied" für Sara Lownds war, die Dylan erst zu drei geheiratet hatte Monate früher. Ihr Mädchenname war Shirley Noznisky, und ihr Vater, Isaac Noznisky, war Schrotthändler in Wilmington, Delaware . Kritiker haben die Verbindung zwischen "Blech-Erinnerungen von Cannery Row" und dem Geschäft von Saras Vater sowie das Zitat "mit deinen Laken wie Metall und deinen Gürteln wie Spitze" festgestellt. In ähnlicher Weise könnte die Zeile "Ihr Magazin-Ehemann, der eines Tages einfach gehen musste" ein Hinweis auf Saras ersten Ehemann sein, den Magazinfotografen Hans Lownds.

„Sad Eyed Lady“ wurde in der Nacht vom 15. auf den 16. Februar im CBS-Aufnahmestudio in Nashville über acht Stunden geschrieben und besetzte schließlich die gesamte vierte Seite von Blonde On Blonde . In seinem 1975 geschriebenen Lobgesang auf seine Frau " Sara " ändert Dylan die Geschichte ein wenig, wenn er singt:

Bleiben Sie tagelang im Chelsea Hotel
wach und schreiben Sie "Sad Eyed Lady of the Lowlands" für Sie.

Als Dylan Shelton den Song kurz nach der Aufnahme vorspielte, behauptete er: "Das ist der beste Song, den ich je geschrieben habe." Ungefähr zur gleichen Zeit schwärmte Dylan gegenüber dem Journalisten Jules Siegel : "Hör dir das einfach an! Das ist alte religiöse Karnevalsmusik!" Doch im Jahr 1969, Dylan gestand Rolling Stone ' s - Editor, Jann Wenner , „Ich habe gerade an einem Tisch saßen und Schreiben begann ... Und ich habe gerade weggetragen mit der ganzen Sache ... ich mit dem Schreiben und ich gerade erst begonnen konnte nicht aufhören. Nach einiger Zeit vergaß ich, worum es ging, und versuchte, zum Anfang zurückzukehren [ lacht ]".

Da das Lied gegen vier Uhr morgens aufgenommen wurde, empfindet Kritiker Andy Gill das Werk als ähnlich nächtlich wie „ Visions of Johanna “. Gill kommentiert die "gemessene Anmut und das stattliche Tempo" des Rhythmus des Liedes und charakterisiert die Stimmung des Liedes als "so viel Trauerzug wie Hochzeitsmarsch". Gill merkt an, dass, obwohl das Lied seinen Anteil an rätselhaften Bildern hat, es keine Spur des witzigen Nihilismus gibt, der den Rest von Blonde on Blonde auszeichnet . "Diesmal", schreibt Gill, "ist es ernst".

Von einigen Zuhörern als Hymne an eine jenseitige Frau gehört, für Shelton "scheinen ihre Mühen unerträglich, aber sie strahlt eine innere Stärke aus, eine Fähigkeit, wiedergeboren zu werden. Dies ist Dylan in seiner romantischsten Form". Der Historiker Sean Wilentz schreibt über "Sad Eyed Lady" und kommentiert, dass Dylans Schreiben sich von den Tagen verändert habe, als er Fragen stellte und Antworten lieferte. Wie die Verse von William Blakes „ Tyger “ stellt Dylan eine Reihe von Fragen über die „Sad Eyed Lady“, gibt aber keine Antworten.

Kritikerin Clinton Heylin hat "Sad Eyed Lady" sowohl als "möglicherweise die anspruchsvollste Reihe von Texten, die jemals geschrieben wurden", als auch als "ein fesselndes Karussell einer Performance" beschrieben. Heylin weist darauf hin, dass Dylan von dem Versuch angetrieben wurde, einen Song zu kreieren, der eine neue Ebene des Schreibens und der Performance erreichen würde. Heylin zitiert aus Dylans Pressekonferenz in San Francisco am 3. Dezember 1965, als er erklärte, er sei daran interessiert, "eine Symphonie zu schreiben... mit verschiedenen Melodien und verschiedenen Worten, verschiedenen Ideen... die einfach übereinander rollen" ... das Endergebnis ist eine Gesamtheit... Sie sagen, meine Songs seien jetzt lang. Irgendwann [ich] werde einfach einen finden, der das ganze Album sein wird." Dieser ehrgeizige Plan brachte schließlich "Sad Eyed Lady" hervor, ein Lied, das Heylin als "ein dreizehnminütiges One-Trick-Pony" beschreibt.

Ähnlich widersprüchlich äußerte sich Dylan-Forscher Michael Gray gegenüber "Sad Eyed Lady". In seinem Buch Song & Dance Man III schreibt Gray über die Bildsprache des Songs: „Dylan ist... gurrender Unsinn in unseren Ohren, natürlich sehr betörend. Das einzige, was die Fragmente vereint, ist das mechanische Gerät der Rückkehr zum Refrain und damit zum Titel... Es ist am Ende gar kein ganzes Lied, sondern unzusammenhängendes Geplänkel, und nur der dürftige Zement eines leeren Refrains und einer Regelmäßigkeit der Melodie erweckt die Illusion, dass die Dinge anders sind".

In einer Fußnote zu dieser Passage, die später geschrieben wurde, fügt Gray hinzu: „Wenn ich diese Einschätzung jetzt lese, ist es mir einfach peinlich, was für ein kleiner Snob ich war, als ich sie schrieb … Wenn ich nach einer langen Pause zurückgehe und zuhöre , zu Dylans Aufnahme, jedes leidenschaftliche, wahre Gefühl, das ich je hatte, kommt zu mir zurück. Jahrzehnte der Trümmer fallen weg und ich fühle mich wieder in Gemeinschaft mit meinem besten Selbst und meiner Seele sein absoluter Höhepunkt Dylans unvergleichliche Kommunikationsintensität ist ein Meisterwerk, wenn es jemals eines gab."

Der Musikwissenschaftler Wilfrid Mellers schreibt, dass „Sad Eyed Lady“ mit „ Mr. Tambourine Man “ als „der vielleicht heimtückisch eindringlichsten Popsong unserer Zeit“ gilt. Mellers behauptet, dass es Dylan gelungen ist, widersprüchliche Qualitäten in der Lady zu konzentrieren: "Es ist unmöglich zu sagen... dass die einfache, hypnotische, sogar kitschige Walzermelodie... sowohl Erfüllung als auch Bedauern enthält. Mysteriöserweise löscht das Lied sogar die Zeit. Obwohl es chronologisch fast 20 Minuten dauert ( sic ), tritt es in ein mythologisches Einmaliges ein, in dem die Uhr tickt nicht".

Der Literaturkritiker Christopher Ricks vergleicht sowohl die Bildsprache als auch den Metrum von „Sad Eyed Lady“ mit einem Gedicht von Swinburne , „ Dolores “, das 1866 veröffentlicht wurde. Ricks beschreibt Swinburnes Gedicht als „Gebet gegen seine Anti-Madonna, ein Verhör, das hört keine Notwendigkeit, warum es jemals enden sollte“. Ricks schreibt, dass „Dolores bewegt…“zu einer Melodie, die fesselt und verführt“, ebenso wie „Sad Eyed Lady of the Lowlands“. Ricks weist darauf hin, dass „Dolores“ „darauf besteht, alle ihre Energien, ihre Aufregungen und Aufregungen, ihre Ausrüstung, ihre Waffen“ aufzulisten, ebenso wie „Sad Eyed Lady“. Ricks beschreibt die Art und Weise, in der Dylans Lied der Sad Eyed Lady so viele Objekte und Eigenschaften zuschreibt, als „teilweise Inventar, teils Arsenal, diese Redewendungen sind durch Ehrfurcht vor ihr und durch Misstrauen ihr gegenüber verbunden“.

In Bezug auf den im Refrain des Liedes wiederholten Satz „Sad eyed lady of the lowlands/Where the sad eyed prophet says that no man come“ schlägt Ricks vor, dass der Prophet Hesekiel relevant ist, und stellt fest, dass der Satz „no man“ vorkommt mehrmals im Buch Hesekiel . Ricks vermerkt auch mehrere Hinweise auf „Gates“ in diesem Buch, wie in Dylans Lied. "Dieses Tor soll verschlossen sein, es soll nicht geöffnet werden, und kein Mensch darf durch es eintreten." Hesekiel 44:2. Dylans Lied spielt auf „die Könige von Tyrus“ an, und Ricks weist darauf hin, dass Tyrus im Buch Hesekiel als „ein Kaufmann des Volkes für viele Inseln“ beschrieben wird (Hesekiel 27:3); Dieses Kapitel von Hesekiel listet die vielen Waren und Luxusgüter auf, mit denen Tyrus handelt, darunter Silber, Gold, Gewürze, Edelsteine, Smaragde, Ebenholz und Elfenbein. Somit ist Tyrus für Ricks „ein riesiges Lager der Hybris “, aber es gibt eine Macht, die die Könige von Tyrus überholen kann, „der Herr, der durch seinen Propheten Hesekiel vom kommenden Untergang spricht“.

In einer Amateuraufnahme, die weniger als einen Monat nach der offiziellen Aufnahme in einem Hotelzimmer in Denver aufgenommen wurde (und schließlich auf der 18-CD- Cutting Edge Deluxe-Edition veröffentlicht wurde), stellt Dylan eine akustische Version des Songs als "den besten Song, den ich je geschrieben habe, vor. "

Personal

Die Musiker, die an der Aufnahme von "Sad Eyed Lady of the Lowlands" im Februar 1966 beteiligt waren, sind:

Live-Auftritte, Coverversionen und Legacy

Dylan hat dieses Lied noch nie in einem Konzert aufgeführt. Während der "Woman In White"-Sequenz von Dylans Film Renaldo And Clara ist jedoch im Hintergrund eine Live-Performance des Songs zu hören. Heylin schreibt, dass Dylan, begleitet von Scarlet Rivera an der Violine, Rob Stoner am Bass und Howie Wyeth am Schlagzeug, diese Version 1975 bei einer Probe während der Rolling Thunder Revue aufgenommen hat.

Joan Baez coverte den Song für ihr 1968 erschienenes Album Any Day Now .

Richie Havens coverte es auf seinem 1974er Album Mixed Bag II .

In seiner 1980 veröffentlichten Autobiographie I, Me, Mine sagt George Harrison , dass die Akkordwechsel von "Sad Eyed Lady" die Musik von Harrisons Beatles- Song Long, Long, Long beeinflusst haben , den er im Oktober 1968 für die Album The Beatles , manchmal bekannt als "The White Album". Harrison schrieb: „Ich kann mich nicht an viel erinnern, außer an die Akkorde, die meiner Meinung nach aus „Sad Eyed Lady of the Lowlands“ stammen – D bis E-Moll, A und D – diese drei Akkorde und die Art und Weise, wie sie sich bewegten.“ .

Tom Waits sagte 1991 über „Sad Eyed Lady of the Lowlands“: „Es ist wie Beowulf und es bringt mich auf die Wiese. Dieses Lied kann einen dazu bringen, das Haus zu verlassen, bei der Eisenbahn zu arbeiten oder einen Zigeuner zu heiraten eines Herumtreibers um ein Feuer mit einem Blechbecher unter einer Brücke, der an die Haare einer Frau erinnert. Das Lied ist ein Traum, ein Rätsel und ein Gebet".

Die alternative französische Band Phoenix nahm im Januar 2010 über The Tripwire ein fünfminütiges Live-Akustik-Cover für das deutsche Magazin Musikexpress auf .

In einem Radiointerview mit Howard Stern am 18. Januar 2012 enthüllte der ehemalige Pink-Floyd- Bassist und Songwriter Roger Waters : „‚Sad Eyed Lady of the Lowlands‘ hat mein Leben irgendwie verändert. Als ich das hörte, dachte ich, ob Bob das kann [so ein langer Song], ich schaffe das... es ist ein ganzes Album. Und es wird auf keinen Fall langweilig oder langweilig. Man wird einfach immer mehr in den Bann gezogen. Es wird immer hypnotischer, je länger es dauert." .

Jim O'Rourke hat es 2016 für das Compilation-Album Blonde on Blonde Revisited gecovert .

Old Crow Medicine Show performte 2016 eine Live-Version, die offiziell auf ihrem 2017er Album 50 Years of Blonde on Blonde veröffentlicht wurde .

Larry "Ratso" Sloman hat es auf seinem 2019er Album Stubborn Heart gecovert . In seiner Version singt Sloman die Strophen und verschiedene weibliche Gastsängerinnen (Eddi Front, Magali Charron, Yasmine Hamdan , Sharon Robinson und Ruby Friedman ) singen abwechselnd den Refrain.

Emma Swift hat es auf ihrem 2020er Album Blonde on the Tracks gecovert .

Weyes Blood nahm eine Version speziell für das Dylan-Coveralbum Dylan Revisited auf , das in CD- Form für die Juni-Ausgabe 2021 des Uncut- Magazins enthalten ist, um mit Dylans 80. Geburtstag zusammenzufallen.

Anmerkungen

Fußnoten

Verweise

Weiterlesen

  • Thomson, Elizabeth, Hrsg. (1990). Der Bob Dylan-Begleiter . Papiermac. ISBN 0-333-49826-7.