Süße Bohne -Sweet Bean

Süße Bohne
Ein (Süße Bohne) poster.png
Kinostartplakat
japanisch あ ん
Hepburn Ein
Unter der Regie von Naomi Kawase
Drehbuch von Naomi Kawase
Beyogen auf An
von Durian Sukegawa
Mit Kirin Kiki
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
113 Minuten
Land Japan
Sprache japanisch
Theaterkasse 234 Mio. (Japan)

Sweet Bean ( japanisch :あん, Hepburn : An ) ist ein japanisches Drama aus dem Jahr 2015von Naomi Kawase . Es ist nach I Wish der zweite Film, in dem dieGroßmutter und Enkelin Kirin Kiki und Kyara Uchida imwirklichen Leben die Hauptrolle spielen. Der Film wurde ausgewählt, um dieSektion Un Certain Regard bei den Filmfestspielen von Cannes 2015 zu eröffnen. Es wurde auch ausgewählt, um in der Sektion Contemporary World Cinema des Toronto International Film Festival 2015 gezeigt zu werden .

Handlung

Sentaro ist ein Mann mittleren Alters, der einen kleinen Dorayaki- Laden am Stadtrand von Tokio betreibt . Der Laden wird von Einheimischen und Gymnasiasten gleichermaßen frequentiert. Als er eine Anzeige aufhängt, dass er einen Mitarbeiter sucht, wird er von Tokue, einer Dame Mitte siebzig, angesprochen, die erklärt, dass sie schon immer in einem Dorayaki-Laden arbeiten wollte. Sentaro lehnt ihren Antrag zunächst ab, weil er befürchtet, dass die Arbeit der alten Dame, die zudem noch etwas deformierte Hände hat, zu viel wird. Er wird jedoch beeinflusst, als er Tokues Bohnenpaste probiert; sein Geschmack und seine Textur sind denen der fabrikmäßig hergestellten Bohnenpaste, die Sentaro verwendet hat, weit überlegen. Sentaro bittet Tokue, mit ihm Bohnenpaste herzustellen, und enthüllt, dass er sein eigenes Produkt bisher nicht wirklich mochte.

Das Geschäft beginnt zu gedeihen, und sehr bald beginnt Tokue auch, Kunden zu bedienen und Dorayaki zu verpacken. Als die Kunden jedoch feststellen, dass die Missbildungen an Tokues Hand durch Lepra verursacht wurden , hören sie auf zu kommen und Sentaro muss sie gehen lassen. Wakana, ein Schulmädchen, mit dem Sentaro befreundet ist, schlägt schließlich vor, Tokue im Sanatorium zu besuchen, wo sie und andere Patienten bis zur Aufhebung des Leprapräventionsgesetzes von 1953 im Jahr 1996 bleiben mussten . Sentaro fühlt sich schuldig, dass er Tokue nicht vor den Vorurteilen ihrer Kunden schützen konnte, aber sie versichert ihm, dass sie dankbar für die Zeit ist, die sie im Laden verbringen durfte.

Als Tokue einige Monate später an einer Lungenentzündung stirbt , hinterlässt sie Sentaro ihre eigene Ausrüstung zur Herstellung von Bohnenpaste sowie eine Kassettenaufnahme für ihn und Wakana. Darin betont Tokue, dass der Wert eines Menschen nicht in seiner Karriere liegt, sondern einfach in seinem Sein, und auch, dass Freude daran kommt, die Sinneserfahrungen der Welt, die uns umgibt, aufzunehmen.

Während des größten Teils des Films war Sentaro ein Mann gewesen, der von seiner Vergangenheit belastet war. Als Tokue nicht mehr für den Laden arbeitet, schickt er ihr einen Brief, in dem er verrät, dass er einmal einen Mann bei einer Kneipenschlägerei schwer verletzt hat, wofür er sich immer noch schämt. Anschließend wurde er inhaftiert und zur Zahlung einer hohen Wiedergutmachung an das Opfer verurteilt. Körperlich ist Sentaro an den Dorayaki-Laden gebunden, der dem Kredithai gehört, der das Geld für die Wiedergutmachung geliefert hat – Geld, das Sentaro noch nicht zurückzahlen konnte. Am Ende des Films sieht man Sentaro jedoch, wie er Dorayaki von seinem eigenen Stand im örtlichen Park verkauft, und es ist klar, dass er gelernt hat, mit seinen Umständen zu leben.

Besetzung

Titel

Für sein Debüt bei den Filmfestspielen von Cannes wurde der Film unter dem Titel Sweet Red Bean Paste beworben . Bei anderen Festivals – und für die australische Veröffentlichung – wurde der japanische Originaltitel An verwendet. Der spätere internationale Kinostarttitel für den Film wurde Sweet Bean . Die englische Übersetzung des Romans, auf dem der Film basiert, trägt den Titel Sweet Bean Paste (Oneworld Publications 2017, geschrieben von Durian Sukegawa, übersetzt von Alison Watts).

Themen

Der Film dreht sich hauptsächlich um die Themen Freiheit und Freude und suggeriert, dass wir durch die Annahme unserer Sinneserfahrungen ein reicheres und lohnenderes Leben erlangen können. Wie Deborah Young schreibt: "Die Unterströmung des Films ist eine Botschaft, von der Natur zu lernen und die Wunder des Lebens von Moment zu Moment zu genießen, egal welche harten Schläge Sie bekommen." Dieser Aspekt des Films knüpft an die frühere Arbeit des Regisseurs an, "Ein konsistentes zugrunde liegendes Anliegen [der] war die unausgesprochene Bindung zwischen dem Menschen und seiner Umwelt".

Rezeption

Der Film hat in Japan 234 Millionen Yen eingespielt . Der Film erhielt allgemein positive Anmerkungen, mit einer Bewertung von 60 von 100 von Metacritic in 16 Rezensionen und einer Punktzahl von 88 % "Fresh"-Bewertung bei Rotten Tomatoes in 41 Rezensionen. Der Film war ein "Critic's Pick" der New York Times , wobei Glenn Kenny der Times ihn mit 90 von 100 bewertete und schrieb: "Der Film, wunderschön gedreht und gespielt, verdient sein ultimatives Gefühl der Hoffnung, indem er sich einem echten Herzschmerz-Kopf stellt -auf und mit Mitgefühl". Der Filmkritiker des Guardian , Peter Bradshaw, bewertete den Film mit 2 von 5 Sternen und schrieb: "Trotz einiger berührender Momente und ernsthafter Darbietungen muss ich gestehen, dass ich mich über die Sentimentalität und das Stereotyp, die serviert werden, verärgert fühle". Der Film brachte der Schauspielerin Kirin Kiki bei den Asia Pacific Screen Awards 2015 den Preis für die beste Darstellerin ein .

Verweise

Externe Links