Chowdia - Chowdiah

Tirumakudalu Chowdiah
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Hintergrundinformation
Geboren 1895
Herkunft Tirumakudalu Narasipura , Königreich Mysore , Britisch-Indien
Ist gestorben 19. Januar 1967 (71-72 Jahre)
Genres Karnatische Musik
Beruf(e) Violinist

Tirumakudalu chowdiah ( Kannada : ಸಂಗೀತ ರತ್ನ ತಿರುಮಕೂಡಲು ಚೌಡಯ್ಯ ) (1895 - 19. Januar 1967) war ein Violin Maestro aus Indien in der Carnatic klassische Tradition.

Frühe Jahre

Chowdiah wurde im Dorf Tirumakudalu Narsipur am Ufer des Flusses Kaveri in der Nähe von Mysore in einer Vokkaliga- Familie geboren. Er wurde 1910 Schüler des Musikers am königlichen Hof von Mysore, Ganavisharadha Bidaram Krishnappa und durchlief bis 1918 eine sehr strenge und disziplinierte Ausbildung im Gurukula-System.

Karriere

Mit seiner hingebungsvollen Praxis wurde Chowdiah ein sehr großer Geiger. Der Name Chowdiah und die Geige waren synonym. Mit Bidaram Krishnappas Ermutigung, Mut und Meisterschaft erlangte Chowdiah Ruhm, Zuneigung und Respekt von all seinen großen Zeitgenossen. Alle Musiker wünschten sich ihn als Geigenbegleiter. Es wird gesagt, dass der brillante Sänger GN Balasubramaniam Sabha-Sekretäre, die sein Konzert arrangieren wollten, bitten würde, mit Chowdiahs Erster zu sprechen, um sicherzustellen, dass er zur Verfügung steht, um auf der Geige zu begleiten. Durch hingebungsvolles Üben, Anwenden, Fleiß und Lernen stieg Chowdiah in der Welt der karnatischen Musik in die Höhen des Himalaya auf.

Als Guru saß Chowdiah nicht zu festen Zeiten mit seinen Schülern zusammen, was damals eine Standardpraxis war. Als Guru unterrichtete er viele seiner Schüler 8–10 Jahre lang. Er würde einen Sinn für Disziplin erzwingen, der erforderte, dass die Shishyas jeden Tag früh morgens aufwachten und Akara Sadhana praktizierten. Von seinen Schülern wurde erwartet, dass sie Sarale in sechs Tempi praktizieren. Pro Monat musste nur ein Raga geübt werden, bis zu vier Stunden am Tag. Diese Art der Praxis war das Mittel zur Entwicklung einer Stimmkultur und der tiefen Kenntnis von Swaras (dh Noten), die wesentlich sind, um ein umfassendes Vidwath zu erlangen. Die Schüler mussten Varnams in drei Tempi üben und zu seiner Zufriedenheit singen. Dies war die Disziplin, die Chowdiah von seinem Guru, Bidaram Krishnappa, geerbt hat und die er gewissenhaft an seine Schüler weitergab.

Chowdiah hatte viele Schüler. Die Liste umfasste RK Venkatarama Sastry (Violine), V. Ramarathnam (Gesang), Kandadevi S Alagiriswamy (1925–2000; Violine), Palghat Mani Iyer (Violine), Chennai V. Sethuramaiah (Violine) und andere. Später wurden Ramanujam, Madurai Venugopal, Chinnappa, HR Seetharama Shastri und andere Schüler von Chowdiah. Als Guru war Chowdiah seinen Schülern gegenüber sehr liebevoll. Chowdiah war bekannt für seine Gastfreundschaft und er hatte immer viele Musiker zu Gast, wenn sie Mysore besuchten. Er würde sie in einem Haus neben seiner Residenz in Mysore unterbringen. Er hatte Köche und Diener, die sich um die Bedürfnisse seiner Gäste kümmerten. Er kümmerte sich immer selbst um seine persönlichen Aufgaben und würde sich wirklich aufregen, wenn er einen seiner Schüler sah, wie er seine Kleidung faltete usw.

Er stellte seinen Schülern auch fast alle berühmten Musiker seiner Zeit vor und bestand darauf, dass sie von ihnen die vielen Nuancen der Musikkunst lernen. Auf seinen Konzertreisen nahm er immer ausgewählte Schüler mit und gab ihnen zusätzliche Gelegenheiten, die Giganten der Musik zu treffen und mit ihnen zu interagieren. Er war sehr gefragt und hatte die meiste Zeit Konzertengagements. Nach jedem Konzert, bei dem er die großen Meister begleitete, saß er mit seinen Schülern zusammen, begutachtete die Konzerte und demonstrierte die hervorstechenden Punkte durch Singen. Wenn seine Schüler ihn auf seinen Konzertreisen begleiteten, sorgte er dafür, dass seine Schüler gut versorgt waren, arbeitete mit Sabhas zusammen, um die Konzerte seiner Schüler vor den Hauptkonzerten zu arrangieren und seine Schüler auf der Geige zu begleiten. Der Respekt und die Unterstützung, die er in Tamil Nadu erhielt, war unglaublich. Die Hotelbesitzer in vielen Städten und Staaten luden ihn und seine Schüler ein und nahmen sie kostenlos auf. Die obersten Beamten und Führer der Stadt würden miteinander konkurrieren, um ihn herzlich willkommen zu heißen und ihn zu bitten, in ihren Häusern zu bleiben.

Bei der Nachricht von Chowdiahs Ankunft in der Stadt würden die Menschenmengen anschwellen. So war Chowdiahs Ruf; er hatte die Herzen und Köpfe sowohl gewöhnlicher Zuhörer als auch kenntnisreicher Künstler und Kenner karnatischer Musik erobert.

Siebensaitige Geige

In seinen frühen Jahren spielte er die viersaitige Geige und wurde 1927 ein sehr bekannter Geigenbegleiter. Das waren die Zeiten, als es noch keine Tonverstärkungsgeräte gab und es für Zuhörer, die in den hinteren Reihen der Musiksäle saßen, ziemlich schwierig war, ihn Geige spielen zu hören.

Chowdiah erkannte diesen Mangel und begann, den Klang der Geige zu erhöhen. Er improvisierte die Geige, indem er drei weitere Saiten wie Tara Shadja – Mandra Shadja, Madhya Panchama – Mandra Panchama und Madhya Shadja Mandra Shadja hinzufügte. Nach unablässigem Üben begann er, diese neue siebensaitige Geige bei all seinen Konzerten zu verwenden. Er experimentierte, innovierte und praktizierte, um Perfektion zu erreichen, alles ohne das Wissen seines Guru (Lehrers).

Bei einem der Gesangskonzerte seines Guru Bidaram Krishnappa in Mysore begleitete ihn Chowdiah mit seiner neuen siebensaitigen Geige. Krishnappa nahm wahr, dass der Klang der Geige lauter als gewöhnlich war. Er starrte seinen Schüler und seine Geige an und bemerkte, dass es drei zusätzliche Saiten gab. Wütend fragte er ihn „was ist das für ein Gerät?“ und hatte einen Ausbruch. Chowdiah sagte in aller Bescheidenheit, dass er drei weitere Saiten hinzufügte und diese siebensaitige Geige so weiterentwickelte, dass der Klang der Geige sogar in den hinteren Reihen des Konzertsaals zu hören war. Er hatte Angst vor dem Ausbruch des Gurus. Veena Seshanna, die ebenfalls im Publikum anwesend war, war sich der siebensaitigen Geige bewusst. Er war mit Chowdiahs Leistung bei der Innovation der Geige zufrieden und sagte Bidaram Krishnappa, dass Chowdiah erlaubt sein muss, diese Geige zu spielen. Einige Zeit später begleitete Chowdiah seinen Meister wieder bei einem anderen Konzert mit dieser neuen Geige und sein Meister war damit zufrieden.

Die siebensaitige Violine wurde von vielen Kritikern und Interpreten als Versuch der Eigenwerbung verspottet. GNB verspottete ihn als 'Soundiah', obwohl sich die beiden später versöhnten und zusammen auftraten. CS Iyer, Bruder des Nobelpreisträgers CV Raman, war Performer und Kritiker. Bei einem Treffen im Jahr 1942 schlug er vor, die siebensaitige Geige in die Tiefen des Golfs von Bengalen zu verfrachten. Ein wütender Chowdiah stand auf und rannte mit seinem Geigenbogen auf das Podest zu. Er wurde daran gehindert, CS Iyer körperlich zu verletzen. Im Jahr 1947 kam Chowdiah mit einer 12-saitigen Geige, um dies zu demonstrieren, aber er wurde von Semmangudi, dem diesjährigen Konferenzpräsidenten, überredet, die Demonstration nicht durchzuführen. Alle großen Praktizierenden verwenden weiterhin nur die traditionelle viersaitige Geige.


Erfolge

Chowdiah entwarf die siebensaitige Geige, um sicherzustellen, dass der Begleiter mit dem Sänger mithalten konnte (die Notwendigkeit dafür wurde besonders Anfang und Mitte des 20. Er war als Pitilu Chowdiah bekannt – Pitilu ( Geige ) ist das Wort für Geige in südindischen Sprachen wie Kannada . Da er aus Tirumakudalu Narasipura in der Nähe von Mysore stammte , ist er auch als Mysore T. Chowdiah bekannt .

Chowdiah gründete das Ayyanar College of Music in Mysore, um den Traum seines Gurus Bidaram Krishnappa zu erfüllen, eine Institution zum Lernen und für weiterführende Studien in Musik in "Prasanna Seetha Rama Mandira" zu eröffnen. Herr K. Puttu Rao, ein leitender Anwalt der Stadt, war zu dieser Zeit der Sekretär von Bidaram Krishnappas Prasanna Seetha Rama Mandiram und bot alle notwendige Unterstützung an, um die Institution aufzubauen. Chowdiah gründete die Institution mit seinem Schüler Ramarathnam als Vize-Direktor des Ayyanar College of Music in Mysore.

Hunderte von Studenten wurden am Ayyanar College of Music in Gesang, Violine, Vina und Flöte ausgebildet. Das College bildete auch viele blinde Studenten aus, die Stipendien der indischen Regierung erhielten. Bekannte Schüler von Mysore Ramarathnam aus dieser Schule sind der verstorbene N. Nanjunda Swamy (Gesangsmusik), der verstorbene Dr. BR Shyamachar (Flöte), der späte CM Madhuranath (Flöte), der späte TR Srinivasan (Gesangsmusik), der späte B. Srinivasa Iyengar (veena .) und Gesang), Late Rangaswamy Iyengar (Violine), KJ Venkatachar (Gesang und Violine), GRJaya, Indira, Lalita, Padma und andere. Die Studenten dieses Colleges wurden ausgebildet, um für Junior-, Senior- und Leistungsprüfungen in Flöte, Violine, Vina und Vokalmusik zu erscheinen. Chowdiah, der Direktor, besuchte oft die Musikhochschule und hörte zu, beobachtete, beaufsichtigte und gab den Studenten und der Verwaltung Vorschläge. Chowdiah komponierte viele Varnas, Kirthanas und Thillanas. In den frühen Tagen hatte jeder Vidwans wie Musuri Subramanya Iyer, GNB, Maharajapura Vishwanatha Iyer in Filmen mitwirken sehen. Davon motiviert produzierte Chowdiah einen Film namens Vani , für den er auch Musikdirektor war. Damals gab es einen bekannten Dramatiker Hiranniah, der in dem Film mitspielte und Chowdiah auch mit Texten und Skripten für Lieder im Film "Vani" half. Die Texte für diese Lieder bestanden aus dramatischen Melodien und entsprachen nicht dem Standard für Kompositionen in karnatischer Musik. Das motivierte Chowdiah also, mit dem Komponieren zu beginnen. Er hat fast 50 Kompositionen in Sanskrit und Kannada komponiert, darunter Varnas, Kirthanas und Thillanas. Alle diese wurden herausgegeben und in Form eines Buches "Chowdiah's Compositions" von Prof. Mysore V. Ramarathnam herausgebracht, das von der University of Mysore veröffentlicht wurde.

1957 wurde ihm von der Madras Music Academy der Sangeetha Kalanidhi- Titel verliehen. 1958 erhielt er auch den Sangeetha Kalasikhamani- Preis, der ihm von der Indian Fine Arts Society verliehen wurde.

Um das Andenken an seinen Guru zu ehren , vollendete er das Bidaram Krishnappa Rama Mandira in Mysore, als Bidram Krishnappa starb, bevor er seinen Traum verwirklichte, für den er sein ganzes Vermögen ausgegeben hatte.

Tod

Chowdiah starb am 19. Januar 1967 im Alter von 72 Jahren. Während er in den Herzen und Köpfen wahrer Kenner der karnatischen Musik ein leuchtender Stern bleibt, ist sein Leben und seine Karriere und sein Beitrag zur karnatischen Musik in der ganzen Welt der karnatische Musik. Die geigenförmige einzigartige Architektur der Chowdiah Memorial Hall in Bangalore, Indien, die in Erinnerung an Chowdiah errichtet wurde, steht stellvertretend für die gigantische musikalische Persönlichkeit, die Chowdiah verkörperte.

Erbe

  • Die Chowdiah Memorial Hall in Bangalore , die1980mit Unterstützung derRegierungdesBundesstaates Karnataka zu seinem Gedenken errichtet wurde, ähnelt in Form und Struktur einer Geige.
  • Sangeetha Rathna Mysore T. Chowdiah Memorial Award zu Ehren bedeutender Musiker.
  • Eine Straße in Bangalore ist nach ihm als T. Chowdiah Road benannt.
  • Ambareesh (ursprünglich Amaranath Gowda) ist der Enkel von Chowdiah, der bekannte Kannada -Filmschauspieler, ehemaliges Parlamentsmitglied und ehemaliger Staatsminister in der Zentralregierung .
  • Sangeetha Kalarathna Prof. Mysore V. Ramarathnam , aD. Rektor und Professor für Vokalmusik an der University of Mysore, Indien, Autor und Komponist ist einer der wichtigsten Schüler von Chowdiah.

Verweise

Externe Links