Die Geschichten von Hoffmann (1951-Film) - The Tales of Hoffmann (1951 film)

Die Geschichten von Hoffmann
Theaterplakat
Unter der Regie von	Michael Powell Emeric Pressburger
Geschrieben von	ETA Hoffmann (Geschichten) Jules Barbier (Opernlibretto) Michael Powell Emeric Pressburger Dennis Arundell
Produziert von	Michael Powell Emeric Pressburger
Mit	Moira Shearer Robert Helpmann Léonide Massine Robert Rounseville Pamela Brown Ludmilla Tchérina Ann Ayars
Kinematographie	Christopher Challis
Bearbeitet von	Reginald Mühlen
Musik von	Jacques Offenbach
Produktionsunternehmen	London Filme / Die Bogenschützen
Vertrieben von	British Lion Films (Großbritannien) Lopert Films (USA)
Veröffentlichungsdatum	4. April 1951 (US-Handel) 17. Mai 1951 (UK-Handel) 26. November 1951 (UK-Freigabe) 13. Juni 1952 (US-Freigabe) April 2015 (4K-Restaurierung)
Laufzeit	128 Minuten 136 Minuten (Neuveröffentlichung 2015)
Land	Vereinigtes Königreich
Sprache	Englisch
Theaterkasse	105.035 £ (Vermietung in Großbritannien) 1,25 Millionen US-Dollar (Vermietung in den USA)

The Tales of Hoffmann ist ein britischer Technicolor- Comic-Opernfilm aus dem Jahr 1951, der vom Team von Michael Powell und Emeric Pressburger unter dem Dach ihrer Produktionsfirma The Archers geschrieben, produziert und inszeniert wurde. Es ist eine Adaption von Jacques Offenbachs Oper The Tales of Hoffmann aus dem Jahr 1881, die wiederum auf drei Kurzgeschichten von ETA Hoffmann basiert.

Der Opernfilm spielt mit Robert Rounseville , Moira Shearer , Robert Helpmann und Léonide Massine , mit Pamela Brown , Ludmilla Tchérina und Ann Ayars . Nur Rounseville und Ayars sangen ihre eigenen Rollen.

Es verwendet einen Soundtrack, der für den von Sir Thomas Beecham geleiteten Film aufgenommen wurde ; Hauptsänger neben Rounseville und Ayars waren Dorothy Bond , Margherita Grandi , Monica Sinclair und Bruce Dargavel; spielt das Royal Philharmonic Orchestra . Zum Produktionsteam des Films gehören der Kameramann Christopher Challis und der Produktions- und Kostümdesigner Hein Heckroth , der für seine Arbeit 1952 für zwei Oscars nominiert wurde .

Handlung

• Im Prolog ist Hoffmann im Publikum bei einer Aufführung von Stella, einer Primaballerina , von "Das Ballett der verzauberten Libelle". Stella schickt Hoffmann eine Nachricht, in der er gebeten wird, sie nach der Vorstellung zu treffen, aber die Nachricht wird von seinem Rivalen, Stadtrat Lindorf, abgefangen. Da Hoffmann ihren Zettel nicht erhalten hat, geht Hoffmann in der Pause ins Wirtshaus, wo er die Geschichte eines Clowns, Kleinzach, und drei Geschichten seiner früheren Lieben – Olympia, Giulietta und Antonia – erzählt und sich betrinkt.
• In der ersten Geschichte ist Olympia ein Automat, der vom Wissenschaftler Spalananzani und dem Zauberbrillenhersteller Coppelius geschaffen wurde. Hoffmann verliebt sich in die Puppe, die ihre Kunstfertigkeit nicht kennt und wird verspottet, als er schließlich entdeckt, dass sie "automatisch" ist.
• In der zweiten Geschichte verliebt sich Hoffmann in Venedig in die Kurtisane Giulietta, die ihn jedoch verführt, sein Spiegelbild für den Zauberer Dapertutto zu stehlen.
• In der dritten Geschichte ist Antonia eine Sopranistin, die an einer unheilbaren Krankheit leidet und nicht singen darf, aber der böse Dr. Miracle lässt sie singen und sie stirbt und bricht die Herzen von Hoffmann und ihrem Vater Crespel.
• Schließlich erklärt Hoffmann im Epilog, dass alle drei Frauen allesamt Aspekte seiner Liebe sind, Stella, die dann in der Taverne auftaucht und, als sie Hoffmann betrunken und unfähig sieht, von Stadtrat Lindorf abgeführt wird.

Anpassung

Obwohl das französische Original-Libretto in englischer Übersetzung präsentiert wird, ist der Film den traditionellen Adaptionen von Offenbachs letzter Oper relativ treu und bezieht seine unvollendete Partitur in den Faden der Handlung ein. Bei der Adaption der Geschichte an den Film wurden jedoch einige wichtige Änderungen vorgenommen:

• Im Prolog des Films wird die gesamte Musik von Lindorf ausgeschlossen, was ihn zu einer stummen Figur macht.
• Stella Beruf aus einem Opernsänger verändert erscheint in Mozart ‚s Don Giovanni zu einem Balletttänzer.
• "The Tale of Antonia" wird gekürzt und endet mit dem kraftvollen Trio für Antonia, dem Geist ihrer Mutter und Dr. Miracle statt Antonias Todesszene.
• Die Rolle von Nicklaus ist gekürzt, obwohl Nicklaus (wie von Pamela Brown gespielt) immer noch erscheint.

Besetzung

Produktion

In den späteren Jahren seiner Partnerschaft mit Pressburger interessierte sich Powell für das, was er "einen komponierten Film" nannte, eine Verbindung von Image und Opernmusik. Das Finale von Black Narcissus und die Ballettsequenz von The Red Shoes waren frühere Schritte in Richtung seines Ziels.

The Tales of Hoffmann ist eine Erfüllung dieses Ideals, da die gesamte Oper für den Soundtrack vorab aufgenommen und der Film auf die Rhythmen der Musik zugeschnitten wurde. Die Inszenierung kommt komplett ohne Dialog aus und außer Robert Rounseville und Ann Ayars hat keiner der Schauspieler selbst gesungen. Einige der Sänger hatten zu dieser Zeit Karrieren in Großbritannien gemacht. Grahame Clifford zum Beispiel war mehrere Jahre lang ein führender Komiker bei der D'Oyly Carte Opera Company gewesen, und Monica Sinclair wurde schnell zu einem Publikumsliebling in Covent Garden ; später wurde sie eine der beliebtesten Künstlerinnen des Unternehmens der nächsten zwei Jahrzehnte. Die Schauspielerei (insbesondere von Helpmann) ist stark stilisiert und ähnelt der Stummfilmzeit.

Jede Geschichte ist durch eine Primärfarbe gekennzeichnet, die ihr Thema angibt. "The Tale of Olympia", das in Paris spielt, hat gelbe Konturen, die die Farce und den Ton des ersten Akts hervorheben. "The Tale of Giulietta" ist eine höllische Darstellung von Venedig, in der dunkle Farben, insbesondere Rot, verwendet werden. Die letzte Geschichte, die in Griechenland spielt, verwendet verschiedene Blautöne, die auf ihre traurige Natur anspielen. Das Bühnenbild ist bewusst künstlich gestaltet, die Kostüme ähnlich stilisiert. Die Eröffnungsszene der "Geschichte der Giulietta" (in der Giulietta die " Barcarolle ", das berühmteste Thema der Oper, spielt) wird auf einer Gondel inszeniert, die sich durch bewusst künstliche venezianische Kanäle bewegt, obwohl sie sich nicht wirklich auf den Wasser.

The Tales of Hoffmann wurde vom 1. bis 16. Juli 1950 in den Shepperton Studios in Shepperton , Surrey, Großbritannien, produziert.

kritischer Empfang

Nach der Weltpremiere in New York City schrieb Bosley Crowther von The New York Times :

[D]trotz seiner Opulenz, gepaart mit einer brillanten Wiedergabe der Partitur durch das Royal Philharmonic Orchestra unter Sir Thomas Beechams strotzendem Taktstock und einem meisterhaften Gesang des Librettos (in englischer Sprache) durch eine Vielzahl von Stimmbändern, ist diese Filmversion von die Oper, in toto , ein stark ermüden zeigen. Und das liegt daran, dass es die Sinne befriedigt, ohne ein wirklich dramatisches Feuer zu entfachen ... Die unvermeidliche Frage bei diesem Bild ist, wie nahe es der Schönheit und Aufregung der gleichen Produzenten [ sic ] The Red Shoes entspricht ? Obwohl die beiden Filme grundsätzlich verschieden sind, ist ein Vergleich insofern fair: The Red Shoes hatte Wärme und Vitalität, Tales of Hoffmann ist prächtig und kalt.

Angeblich schickte Cecil B. DeMille einen Brief an Powell und Pressburger, in dem es hieß: „Zum ersten Mal in meinem Leben wurde ich in die Grand Opera eingeladen, wo Schönheit, Kraft und Umfang der Musik gleichermaßen von der visuellen Präsentation übertroffen wurden.“

Für die Sight & Sound- Umfrage 2002 nannte George A. Romero ihn seinen „Lieblingsfilm aller Zeiten; den Film, der mich dazu brachte, Filme zu machen“. Drei Jahre zuvor hatte Romero den Film im Rahmen des Programms "Dialogues: Talking with Pictures" beim Toronto International Film Festival 1999 vorgestellt . Romero nahm später ein Interview für die Criterion Collection des Films auf, in dem er über seine Liebe zum Film und seinen Einfluss auf seine Karriere sprach . Darüber hinaus bietet Martin Scorsese , ein leidenschaftlicher Powell- und Pressburger-Fan, einen Audiokommentar zur Criterion-Edition.

In einem Buch über das britische Kino wird André Bazin mit den Worten zitiert:

Damit schafft das Kino hier ein neues künstlerisches Monster: die besten Beine geschmückt mit der besten Stimme. Die Oper ist nicht nur von ihren materiellen Zwängen befreit, sondern auch von ihren menschlichen Grenzen. Schließlich wird der Tanz selbst durch die Fotografie und den Schnitt erneuert, was eine Art Choreographie zweiten Grades ermöglicht, bei der der Rhythmus des Tanzes von dem des Kinos bedient wird.

Auszeichnungen

Bei den 24. Academy Awards erhielten The Tales of Hoffmann zwei Nominierungen, beide für Hein Heckroth , für die beste Art Direction-Set Dekoration, Farbe und für das beste Kostümdesign, Farbe ; die Auszeichnungen gingen in beiden Fällen an die Crew von An American in Paris .

Powell und Pressburger wurden für den Großen Preis der Filmfestspiele von Cannes 1951 nominiert und gewannen den Ausnahmepreis. Außerdem gewannen sie bei den 1. Internationalen Filmfestspielen Berlin den Silbernen Bären als „Bestes Musical“ .

Tonspur

Der Soundtrack wurde zwischen Mai und September 1950 in den Shepperton Studios unter der Leitung von Sir Thomas Beecham aufgenommen . Decca erhielt die Erlaubnis von London Films, den Soundtrack auf LP zu veröffentlichen. Als Reaktion darauf klagte Beecham: Er habe die Veröffentlichung nicht genehmigt, weil der Soundtrack aufgrund der für den Film vorgenommenen Änderungen nicht wirklich seine Interpretation der Oper widerspiegele. Am 20. März 1951 erhielt er keine einstweilige Verfügung des High Court, um die Veröffentlichung zu verhindern, erhielt jedoch die Zusicherung, dass sie eindeutig als aus dem Soundtrack entnommen gekennzeichnet werden würde.

Neuauflage 2015

Im März 2015 die 4K Restaurierung des Films, produziert von Martin Scorsese ‚s The Film Foundation , der British Film Institute und Studiocanal , wurde in den USA durch frei Rialto Bilder . Die restaurierte Fassung dauert 136 Minuten, einschließlich einer Abspannsequenz aller Interpreten und Sänger, die in keiner früheren Veröffentlichung zu sehen war.

Verweise

Literaturverzeichnis

• Gibbon, Mönch. Die Erzählungen von Hoffmann: Eine Studie zum Film . London: Saturn Press, 1951. 96 S. (Abb.)
• Christie, Jan. Arrows of Desire: die Filme von Michael Powell und Emeric Pressburger . London: Faber & Faber, 1985. ISBN  0-571-16271-1 . 163 S. (Abb. filmog. bibliog. index.)
• Powell, Michael. Ein Leben im Film: Eine Autobiografie . London: Heinemann , 1986. ISBN  0-434-59945-X .
• Germano, William: Tales of Hoffmann : London: BFI/Palgrave Macmillan: 2013.
• Powell, Michael. Millionen Dollar Film . London: Heinemann, 1992. ISBN  0-434-59947-6 .

Externe Links

• Die Geschichten von Hoffmann bei IMDb
• Die Geschichten von Hoffmann in der TCM Movie Database
• The Tales of Hoffmann am British Film Institute
• Die Erzählungen von Hoffmann . Vollständige Übersicht (mit Filmstills und Clips sichtbar nur aus UK Bibliotheken), von der BFI ‚s Screenonline
• The Tales of Hoffmann Rezensionen und Artikel auf der Powell & Pressburger Website
• The Tales of Hoffmann ein Essay von Bruce Eder in der Criterion Collection
• Tales from the Lives of Marionettes ein Essay von Ian Christie in der Criterion Collection
• Rialto Pictures Seite zur Wiederveröffentlichung des Films