Chaim Gross - Chaim Gross
Chaim Groß | |
|---|---|
.jpg) Brutto im Jahr 1963
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| Geboren |
17. März 1902 |
| Ist gestorben | 5. Mai 1991 (89 Jahre) |
| Staatsangehörigkeit | amerikanisch |
| Ausbildung |
Beaux-Arts-Institut für Design . Kunststudentenliga von New York . |
| Bekannt für | Skulptur , Grafik |
Chaim Gross (17. März 1902 - 5. Mai 1991) war ein US-amerikanischer Bildhauer und Pädagoge.
Kindheit
Gross wurde als Sohn einer jüdischen Familie im österreichischen Galizien im Dorf Wolowa (heute Mezhgorye, Ukraine ) in den Karpaten geboren . 1911 zog seine Familie nach Kolomyja (das 1939 in die ukrainische SSR eingegliedert wurde und 1991 Teil der neuen unabhängigen Ukraine wurde). Während des Ersten Weltkriegs drangen russische Truppen in Österreich-Ungarn ein ; Inmitten der Wirren flohen die Grossen aus Kolomyia. Als Österreich 1915 die Stadt zurückeroberte, kehrten sie als Kriegsflüchtlinge zurück. Als der Erste Weltkrieg endete, gingen Gross und Bruder Avrom-Leib nach Budapest , um sich ihren älteren Geschwistern Sarah und Pinkas anzuschließen. Gross bewarb sich und wurde von der Kunstakademie in Budapest angenommen und studierte bei dem Maler Béla Uitz , obwohl innerhalb eines Jahres ein neues Regime unter Miklós Horthy übernahm und versuchte, alle Juden und Ausländer des Landes zu vertreiben. Nach seiner Deportation aus Ungarn begann Gross kurz vor seiner Emigration in die USA 1921 ein Kunststudium an der Kunstgewerbeschule in Wien , Österreich .
Auswanderung von Österreich in die USA
Gross' Bruder Naftoli war 1914 in New York City angekommen. Er schickte Geld an seine Brüder Chaim und Avrom-Lieb, die von Wien nach Le Havre, Frankreich, reisten, wo sie im März 1921 ein Boot nach New York City nahmen.
Frühe Karriere 1921-1933
Gross studierte in den Vereinigten Staaten am Beaux-Arts Institute of Design , wo er bei Elie Nadelman und anderen studierte, und an der Art Students League of New York bei Robert Laurent . Er besuchte auch die Educational Alliance Art School und studierte bei Abbo Ostrowsky , gleichzeitig mit Moses Soyer , Raphael Soyer , Adolph Gottlieb und Peter Blume .
Im Jahr 1926 begann Gross seine Lehrtätigkeit bei The Educational Alliance und unterrichtete dort die nächsten 50 Jahre. Louise Nevelson war eine seiner Schüler an der Alliance (1934), während sie von der Malerei zur Bildhauerei überging.
Gross begann mit der Ausstellung von Skulpturen in Gruppenausstellungen von Studenten der Educational Alliance und dann im Jewish Art Center in der Bronx. In den späten 1920er und frühen 1930er Jahren stellte er auf den Salons of America-Ausstellungen in den Anderson Galleries und ab 1928 im Whitney Studio Club (dem Vorläufer des Whitney Museum of American Art ) aus.
1929 experimentierte Gross mit Druckgrafik und schuf eine bedeutende Gruppe von 15 Linolschnitten und Lithografien von Landschaften, New Yorker Straßen und Parks, Frauen in Innenräumen, Zirkus und Varieté. Die gesamte Suite befindet sich heute in der Sammlung des Philadelphia Museum of Art . In den 1960er Jahren kehrte Gross zum Medium der Druckgrafik zurück und produzierte in den nächsten zwei Jahrzehnten etwa 200 Werke in diesem Medium.
Im März 1932 hatte Gross seine erste Einzelausstellung in der Gallery 144 in New York City. Für kurze Zeit repräsentierten sie Gross, sowie seine Freunde Milton Avery , Moses Soyer , Ahron Ben-Shmuel und andere.
Gross war in erster Linie ein Praktiker der direkten Schnitzmethode , wobei der Großteil seiner Arbeiten aus Holz geschnitzt wurde. Andere direkte Schnitzer in der amerikanischen Kunst des frühen 20. Jahrhunderts sind William Zorach , Jose de Creeft und Robert Laurent . Werke von Chaim Gross sind in bedeutenden Museen und Privatsammlungen in den Vereinigten Staaten zu finden, mit beträchtlichen Beständen (27 Skulpturen) im Hirshhorn Museum and Sculpture Garden . Ein Schlüsselwerk aus dieser Zeit, das sich heute im Smithsonian American Art Museum befindet , ist der Vogelaugenahorn Acrobatic Performers aus dem Jahr 1932 , der ebenfalls nur anderthalb Zoll dick ist. Seine Arbeit war auch Teil der Skulpturenveranstaltung im Kunstwettbewerb der Olympischen Sommerspiele 1932 .
Fälligkeit 1933-1957
1933 trat Gross dem PWAP ( Public Works of Art Project ) der Regierung bei , das in die WPA ( Works Progress Administration ) überging , für die Gross später in den 1930er Jahren arbeitete. Im Rahmen dieser Programme lehrte und demonstrierte Gross Kunst, fertigte Skulpturen an, die in Schulen und öffentlichen Hochschulen aufgestellt wurden, arbeitete für Bundesgebäude, darunter das Gebäude der Federal Trade Commission , und für die France Overseas and Finnish Buildings auf der New Yorker Weltausstellung 1939 . In diesen Jahren wurde Gross auch mit einer Silbermedaille auf der Exposition universelle de 1937 in Paris und 1942 mit einem Kaufpreis bei der Ausstellung "Artists for Victory" des Metropolitan Museum of Art für seine Holzskulptur des berühmten Zirkusartisten ausgezeichnet Lillian Leitzel .
Im Jahr 1938 drehte der Filmemacher und Historiker Lewis Jacobs einen 30-minütigen Spielfilm über das Schnitzen von Gross mit dem Titel Tree Trunk to Head , der Gross bei der Arbeit in seinem Studio in East Village an einem Porträt seiner Frau Renee zeigt, die in dem Film modelliert.
1949 zeichnete Gross Chaim Weizmann , den Präsidenten Israels, bei mehreren Veranstaltungen in New York City, wo Weizmann sprach. Gross begann ein Porträt in Ton und reiste dann im Sommer dieses Jahres nach Israel in der Hoffnung, Weizmann zu treffen und ihn für ein Porträt sitzen zu lassen. Weizmann war zu krank, aber Gross vollendete die Büste noch im selben Jahr in Bronze. Gross kehrte 1951 für drei Monate nach Israel zurück (die zweite von vielen Reisen dorthin in den Nachkriegsjahren), um eine Serie von 40 Aquarellen über das Leben in verschiedenen Städten zu malen. Diese Serie wurde 1953 im Jüdischen Museum (Manhattan) ausgestellt .
Chaim Gross, Bildhauer von Josef Vincent Lombardo, das erste große Buch über Gross, erschien 1949. Es enthielt ein Werkverzeichnis seiner Skulptur.
In den 1950er Jahren begann Gross, neben seinen Holz- und Steinwerken weitere Bronzeskulpturen herzustellen, und reiste 1957 und 1959 nach Rom, um mit berühmten Bronzegießereien, darunter der Gießerei Nicci, zusammenzuarbeiten. Am Ende des Jahrzehnts arbeitete Gross hauptsächlich in Bronze, was ihm erlaubte, offene Formen, großformatige Arbeiten und natürlich Mehrfachabgüsse zu schaffen. Gross' großformatige Bronze The Family , die 1991 zu Ehren von Bürgermeister Ed Koch an New York City gespendet und im Bleecker Street Park in der 11th Street aufgestellt wurde, ist heute ein fester Bestandteil von Greenwich Village .
Spätere Karriere 1957-1991
1957 veröffentlichte Gross The Techniques of Wood Sculpture , ein einflussreiches Handbuch mit Fotografien von ihm bei der Arbeit des berühmten Fotografen Eliot Elisofon . Im Jahr 1959 wurde in der von Lloyd Goodrich kuratierten Ausstellung Four American Expressionists im Whitney Museum of American Art eine Übersicht über Gross' Skulpturen aus Holz, Stein und Bronze mit Werken von Abraham Rattner , Doris Caesar und Karl Knaths gezeigt . Im Jahr 1963 zogen Gross und seine Familie von ihrem langjährigen Wohnsitz in der W. 105th Street 30 nach Greenwich Village , nachdem sie ein vierstöckiges historisches Stadthaus und Studio am LaGuardia Place 526 gekauft hatten. Das Stadthaus ist jetzt die Renee and Chaim Gross Foundation , Gewinner des Village Award 2015 der Greenwich Village Society for Historic Preservation , und für die Öffentlichkeit zugänglich.
1974 veranstaltete das Smithsonian American Art Museum die Ausstellung Chaim Gross: Sculpture and Drawings , organisiert von Janet A. Flint, Smithsonian Curator of Prints and Drawings. 1976 wurde im Worcester Art Museum in der Ausstellung The Sculptor's Eye: The African Art Collection of Mr. and Mrs. Chaim Gross eine Auswahl aus Gross' bedeutender Sammlung historischer afrikanischer Skulpturen ausgestellt .
1977 hatte Gross drei retrospektive Ausstellungen: im Lowe Art Museum der University of Miami, gefolgt vom Montclair Art Museum ; und das Jüdische Museum (Manhattan) . Der Ausstellungskatalog des Jüdischen Museums enthielt einen wichtigen Essay über Gross von der Kunsthistorikerin und modernen amerikanischen Bildhauerin Roberta K. Tarbell, Professor Emeritus an der Rutgers University .
In den 70er und 80er Jahren erhielt Gross mehrere Ehrendoktorwürden: vom Franklin and Marshall College (1970); Yeshiva-Universität (1978); Adelphi-Universität (1980); Hebräisches Union College (1984); und Brooklyn College (1986). 1979 wurde Gross als assoziiertes Mitglied in die National Academy of Design gewählt und 1981 zum ordentlichen Akademiemitglied. 1984 wurde er in die American Academy of Arts and Letters aufgenommen , zusammen mit Jacob Lawrence und Lukas Foss . Gross starb im Mai 1991 im Beth Israel Hospital und wurde auf dem Mount Lebanon Cemetery in Queens, New York, beigesetzt. Im Herbst 1991 hielt Allen Ginsberg Gross an der American Academy of Arts and Letters eine wichtige Hommage , die in ihren Proceedings veröffentlicht wird . 1994 veranstaltete die Galerie Forum , die heute den Nachlass Chaim Gross repräsentiert, eine Gedenkausstellung, die einen 60-jährigen Überblick über Grosss Werk gab.
Lehren
Gross war Professor für Druckgrafik und Bildhauerei an der Educational Alliance und der New School for Social Research in New York City sowie an der Brooklyn Museum Art School, der MoMA Art School, der Art Student's League und der New Art School ( die Gross kurzzeitig mit Alexander Dobkin , Raphael Soyer und Moses Soyer lief ).
Gross war Mitglied der New York Artists Equity Association und der Federation of Modern Painters and Sculptors . Er war Gründer und erster Präsident der Bildhauergilde .
Persönliches Leben
1932 heiratete Gross Renee Nechin (gest. 2005), und sie hatten zwei Kinder, Yehuda und Mimi. Mimi Gross ist eine in New York lebende Künstlerin. Von 1963 bis 1976 war sie mit der Künstlerin Red Grooms verheiratet .
Galerie
Alaska-Schneeschuhträger , 1936. Ariel Rios Federal Building, Washington, DC
Ballerina , 1940. Brooklyn-Museum.
Anmerkungen
Siehe auch
Verweise
- Brummé, C. Ludwig, Zeitgenössische amerikanische Skulptur , Crown Publishers, New York, 1948
- Lombardo, Josef Vincent, Chaim Gross: Bildhauer , Dalton House, Inc., New York, 1949
- Opitz, Glenn B, Herausgeber, Mantle Fielding's Dictionary of American Painters, Sculptors & Gravers , Apollo Book, Poughkeepsie NY, 1986