Gabriel über dem Weißen Haus -Gabriel Over the White House

Gabriel über dem Weißen Haus
Gabriel über dem Weißen Haus.jpg
Unter der Regie von Gregory La Cava
Drehbuch von Carey Wilson
Bertram Bloch
Beyogen auf Gabriel über dem Weißen Haus: Ein Roman der Präsidentschaft
1933 Roman
von TF Tweed
Produziert von Walter Wanger
William Randolph Hearst
Mit Walter Huston
Karen Morley
Franchot Tone
Kinematographie Bert Glennon
Bearbeitet von Basilikum Wrangell
Musik von William Axt
Vertrieben von Metro Goldwyn Mayer
Veröffentlichungsdatum
 31. März 1933
Laufzeit
 86 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget $232.400

Gabriel über das Weiße Haus ist ein 1933 Amerikaner vorge - Code politischen FantasyFilm mit Walter Huston als genialaber politisch korruptem US - Präsident ,einen beinahe tödlichen Autounfall hat und kommt unter göttlichem Einfluss spezifisch der Erzengel Gabriel und der Geist von Abraham Lincoln . Schließlich übernimmt er die Kontrolle über die Regierung, löst die Probleme der Nation, von der Arbeitslosigkeit bis zur Erpressung , und sorgt für den weltweiten Frieden, bevor er an einem Herzinfarkt stirbt.

Der Film erhielt die finanzielle Unterstützung und den kreativen Input des Geschäftsmanns William Randolph Hearst . Regie führte Gregory La Cava , produziert von Walter Wanger und geschrieben von Carey Wilson nach dem Roman Rinehard: A Melodrama of the Nineteen-Thirties (1933) von Thomas Frederic Tweed . Tweed erhielt keinen Screen Credit (der Vorspann des Films sagt „basierend auf dem anonymen Roman Gabriel Over the White House “ ), aber er wurde in den Copyright-Informationen gutgeschrieben. Die Nebendarsteller sind Karen Morley , Franchot Tone , C. Henry Gordon und David Landau .

Parzelle

Der liebenswürdige – und durch und durch korrupte – US-Präsident „Judd“ Hammond ( Walter Huston ) sagt seiner neuen Sekretärin Harley „Beek“ Beekman ( Franchot Tone ), dass zwei Personen jederzeit zu seiner Anwesenheit zugelassen werden können: sein junger Neffe Jimmie ( Dickie Moore ) und Miss Pendola (Pendie) Molloy ( Karen Morley ). Pendie ist die Geliebte des Präsidenten – und Beeks Assistentin.

Bei der ersten Pressekonferenz fragt ein Reporter, ob Hammond sich mit John Bronson ( David Landau ) treffen wird . Hammond weiß nicht, wer das ist – Beekman fordert ihn auf. Bronson führt einen Marsch von einer Million Männern nach Washington an, die Arbeit suchen. Hammond ist leichtfertig, bis ein junger Reporter ( Mischa Auer ) den Zusammenbruch der amerikanischen Demokratie schildert ; er wackelt und weigert sich, zitiert zu werden.

Hammond lacht, als er den Stift benutzt, mit dem Lincoln die Emanzipationsproklamation unterzeichnet hat , um ein Gesetz für die Kanalisation in Puerto Rico zu unterzeichnen. Bronson spricht beredt im Radio, während Hammond mit seinem Neffen spielt.

Nachdem Hammond sein Auto verunglückt hat, erklärt Dr. Eastman ( Samuel Hinds ) ihn für „jenseits jeder menschlichen Hilfe“. Eine Brise zerzaust die Vorhänge; das Bett wird kurz lichtdurchflutet. Der Präsident sagt: "Die Ärzte irren sich: Judd Hammond wird nicht sterben." Wochen später vertraut sich Eastman Beekman und Molloy an: Dem vermeintlich komatösen Präsidenten geht es gut, aber er ist ein veränderter Mann, der schweigend da sitzt, liest und denkt, "wie ein hagerer grauer Geist..." Der Präsident zieht sich von Pendie zurück.

„Ich schlage vor, Sie lesen die Verfassung der Vereinigten Staaten. Sie werden feststellen, dass der Präsident eine gewisse Macht hat“, warnt er sein Kabinett. Racketeer Nick Diamond ( C. Henry Gordon ) versucht vergeblich, Hammond zu bestechen und zu bedrohen.

Bronson wird bei einem Drive-by-Schießen getötet, aber die Demonstranten machen weiter. In Baltimore geht der Präsident allein in die Menge und erzählt Alice Bronson ( Jean Parker ), dass ihr Vater ein Märtyrer war, der starb, als er versuchte, „die dummen, faulen Menschen der Vereinigten Staaten aufzuwecken, um ihre Regierung zu zwingen, etwas zu tun, bevor alle langsam verhungern“. zu Tode." Er verspricht, eine Bauarmee zu schaffen. „Er denkt so einfach und ehrlich, dass es ein bisschen verrückt klingt“, sagt Beek. „Und wenn er wahnsinnig ist, ist es ein göttlicher Wahnsinn...“, fügt Pendie hinzu.

In dieser Nacht erkennt der verwirrte Präsident das Manuskript seiner Rede vor dem Kongress nicht. Vor dem Fenster blüht Licht... Hammond scheint zuzuhören, dann richtet er sich selbstbewusst auf. „Da war etwas im Raum, das mich zittern ließ“, sagt Pendie erschüttert zu Beek. Seit dem Unfall haben sie beide das Gefühl, der Präsident sei zwei Männer. „Was wäre, wenn Gott den Engel Gabriel schickte , um für Judd Hammond zu tun, was er für Daniel tat ?“ Sie fragt.

Der Präsident feuert das Kabinett und zwingt den Kongress, sich zu vertagen und erklärt, dass, wenn er ein Diktator ist, es eine Diktatur ist, die auf Jeffersons Idee der Demokratie basiert: das größte Gut für die größte Zahl. Er überträgt seine Pläne: ein Ende der Zwangsvollstreckungen, ein Nationalbankengesetz, Hilfe für 55 Millionen Landarbeiter, Angriffserpressung. Er hat das Verbot bereits aufgehoben.

Der erste Spirituosenladen der US-Regierung wird bombardiert, und Maschinengewehrfeuer treffen das Weiße Haus und verwunden Pendie schwer, als sie und Beekman ihre Liebe gestehen wollen. Der Präsident macht Beekman zum Chef der neuen Bundespolizei. Diamond glaubt, dass sein Anwalt ihn freikriegen wird, aber der Prozess ist ein Kriegsgericht. Die Schläger werden hingerichtet.

Hammond hält eine weltweite Radiosendung ab, die die Macht seiner neuen United States Navy of the Air demonstriert. Die Abrüstung wird die Milliarden befreien, die für veraltete Waffen verschwendet werden. „...der nächste Krieg wird die Erde entvölkern... Sollen wir diese Welt retten...?“ fragt er die Menschen der Welt. Der Präsident unterschreibt den Washington Covenant mit der Lincoln-Feder und bricht zusammen. Pendie ist allein mit ihm. Das Licht auf seinem Gesicht ändert sich und erinnert an ein Bild von Lincoln. Die Schatten verschwinden. "Hallo, Pendie, altes Mädchen ... findet der Präsident der Vereinigten Staaten Ihre Zustimmung?" fragt er schwach. „Er hat sich als einer der größten Männer erwiesen, die je gelebt haben“, antwortet sie. „Halt meine Hand, Pendie.“ Wieder das Licht am Fenster. Pendie spürt, wie er geht; die Vorhänge rühren sich wieder. Beek und Pendie kommen heraus, Arm in Arm, um den Tod des Präsidenten zu verkünden. Draußen wird das Flag auf abgesenkt Halbmast , um die letzten Töne von „ Taps “.

Werfen

Thomas A. Curran, der frühe amerikanische Stummfilmstar, spielt eine nicht im Abspann erwähnte Rolle .

Produktion

Die Produktion begann im Februar 1932. Gabriel over the White House wurde am 31. März 1933 mit einer Laufzeit von 85 bis 87 Minuten veröffentlicht. Ein Rezensionsdruck, der am 31. Dezember 1932 von Daily Variety gesichtet wurde , lief 102 Minuten lang, was darauf hindeutet, dass bis zu 17 Minuten geschnitten wurden.

Walter Huston hatte kürzlich Lincoln in dem biografischen Film Abraham Lincoln von 1930 porträtiert , der von Stephen Vincent Benét , dem Autor des epischen Gedichts John Browns Body , der 1929 mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet wurde, für die Leinwand adaptiert wurde . Hustons Leistung in dem Film wurde hoch gelobt, obwohl die Kosmetika, die ihn in den Szenen von Lincolns Jugend jünger aussehen ließen, eine komische Wirkung hatten.

Laut Turner Classic Movies haben moderne Quellen die Tatsache aufgedeckt, dass Louis B. Mayer das Drehbuch vor den Dreharbeiten nicht gesehen und als überzeugter Republikaner und Unterstützer von Herbert Hoover den Film bis nach der Amtseinführung von Präsident Roosevelt am 4. März zurückgehalten hat .

In einem Artikel im New Yorker aus dem Jahr 2013 schrieb Richard Brody: „Die Geschichte ist außergewöhnlich – ebenso wie die Geschichte ihrer Produktion, wie Matthew Bernsteins Biografie über ihren Produzenten Walter Wanger erzählt , der dem Projekt den Anstoß gab. Hammond ist ein wilder Mann mit einem Ziel – und der neue US-Präsident Franklin D. Roosevelt liebte es. Wie Bernstein erzählt, war dies keine Überraschung; der Film war von Anfang an als Rooseveltian-Fahrzeug konzipiert. Wanger kaufte den Roman , auf das es basiert-britische futuristische Fantasie von Thomas W. Tweed-im Januar 1933, zwei Monate vor der Einweihung (die bis zu diesem Jahr, am 4. März fand, die Twentieth Änderung , die bestand die im selben Monat, verschoben auf den 20. Januar). Wanger beschleunigte die Produktion des Films (Hearst selbst schrieb einige von Hammonds extravagantesten Flügen politischer Rhetorik) und beschleunigte die Produktion (sie drehten zwei Wochen im Februar), damit er bald nach der Einweihung veröffentlicht werden konnte. (Trotz Bernsteins Behauptungen in seiner Biografie über den Produzenten Wanger hätte der hier angegebene Produktionszeitplan jedoch nicht eintreten können, wie die Variety- Rezension einer Vorab-Vorführung des oben zitierten Films im Dezember 1932 beweist.)

„Wanger arbeitete unter der Ägide der Produktionsfirma von William Randolph Hearst, einem glühenden Roosevelt-Anhänger (und der viel damit zu tun hatte, dass Roosevelt die demokratische Nominierung sicherte), dessen Filme von MGM vertrieben wurden, deren Chef Louis B. Mayer, war ein steinharter Republikaner. Obwohl Mayer entsetzt war, blockierte er die Veröffentlichung (am 31. März) nicht. In einem pikanten Detail berichtet Bernstein: „Als Wanger, ein überzeugter Roosevelt-Anhänger, [den Produzenten Irving] Thalberg wegen seiner Meinungsverschiedenheiten mit Mayer über Politik und Produktionsideen ansprach, hatte Thalberg zu Wanger gesagt: ‚Kümmere dich nicht um ihn. ‚“ (Wunderknabe ‚Thalberg die unglückseligen war‘ Produzent, der das Studio zusammen mit Mayer lief, und wem F. Scott Fitzgerald in die Titelfigur von transformierten The Last Tycoon ) Vielmehr konfrontiert Wanger eine noch höhere Autorität die censorious Hays Code Office, das einige Änderungen erforderte, sogar einige Neuaufnahmen, die einige der schärfsten politischen Satire abstumpfen ließen.“

Richard Brody , der 2013 für The New Yorker schrieb , sagt: „Einer der Gründe für die Wirkung des Films ist seine Regie von Gregory La Cava, einem der markantesten Hollywood-Talente der 1930er und frühen 40er Jahre. .. Er ist im Grunde ein Comic-Regisseur, aber einer, dessen Sinn für Humor von dunklem und ergreifendem Melodram durchsetzt ist. Seine ruckartig gemischten Stimmungen haben eine romanhafte Sensibilität, mit einer fließenden und scharfsinnigen visuellen Verletzlichkeit. Ich habe hier über sein Comic-Drama Unfinished Business von 1941 geschrieben , vielleicht sein Meisterwerk (genau gefolgt von My Man Godfrey und Stage Door ) und es mit einem Roman von Dawn Powell verglichen . In „Gabriel“ präsentiert sich Hammond nicht als spießiger und abgehobener Grande wie Hoover, sondern als freischwingender, überalterter Überbleibsel des Jazz-Zeitalters , eine Figur von Fitzgerald in der Ära Steinbecks. La Cavas Richtung Huston ist kaleidoskopisch blendend; Zusammen verwandeln sie die Abstraktionen der Strohfiguren-Befürwortung in einen emotional komplizierten und immer überraschenden Charakter. Hammonds quasi-göttliche Besessenheit wirkt wie eine Art distanzierter Wahnsinn, eine Wut, die ihn keineswegs blind erfasst; ruhig und ohne Entschuldigung beobachtet er, wie er in welthistorische Größe aufsteigt – oder tiefer geht. In Anwesenheit von Radiomikrofonen und Weltführern hält Hammond eine wilde Rede (diktiert von Hearst), die in ihren utopischen und theatralischen Extremen die Höhepunktrede von Charlie Chaplin in The Great Dictator vorwegnimmt, sogar als die Besonderheiten der prinzipiellen Macht- greifen den Kern des Films geradezu faschistisch an.“

Obwohl eine interne MGM- Synopsis das Drehbuch als "wild reaktionär und radikal im höchsten Grade" bezeichnet hatte, erfuhr Studiochef Louis B. Mayer "erst bei der Vorschau in Glendale, Kalifornien, dass Hammond Amerika allmählich in eine Diktatur verwandelt ", schreibt die Filmhistorikerin Barbara Halle. Bernstein widerspricht dieser Aussage, dass Mayer die ganze Zeit auf dem Laufenden gehalten wurde, insbesondere durch Mitteilungen der Zensur. Laut Bernsteins Wanger-Biografie "war Mayer wütend, als er seinem Leutnant sagte: 'Leg das Bild wieder in die Dose, bring es zurück ins Studio und sperr es ein!'"

Kritik

Variety rezensierte den Film am 31. Dezember 1932. Es beschrieb den Film als „ein Durcheinander von politischem Kutteln, das sich hervorragend in ein Bild starker populärer Möglichkeiten einfügt … eine geschickt ausgeführte kommerzielle Veröffentlichung … Huston spielt die Rolle so überzeugend, dass Zeugen wird dazu verleitet, seine monströsen Übertreibungen zu akzeptieren.“ Tone und Morley „tragen so viel wie begehbare Teile und lassen sie wie Leads aussehen.“

Am 1. April 1933 stellte Mordaunt Hall von der New York Times fest: „Es ist eine merkwürdige, etwas fantastische und oft melodramatische Geschichte, aber dennoch eine, die zu dieser Zeit sehr interessant ist. Es handelt sich um einen fiktiven Präsidenten der Vereinigten Staaten namens Judson Hammond ...der in den ersten Sequenzen als sorgloser Partisanenpolitiker dargestellt wird, wird ein ernsthafter und gewissenhafter Präsident, der die Probleme der Arbeitslosigkeit, Kriminalität und der Auslandsschulden etwas angeht nach der Art eines Lincoln.“

Der Film wurde von The New Republic als „halbherziges Plädoyer für den Faschismus “ bezeichnet. Die Nation sagte, ihr Zweck sei es, "unschuldige amerikanische Filmpublikum zu einer Politik der faschistischen Diktatur in diesem Land zu bekehren ".

Der Klappentext für eine Filmreihe von 1998 mit dem Titel „Religion and the Founding of the American Republic“ in der Library of Congress kommentiert den Film wie folgt:

Präsident Judson Hammond verwandelt sich nach seiner wundersamen Genesung von einem Autounfall vom Party-Hack in einen dynamischen Führer. Die gute Nachricht: Er baut die Arbeitslosigkeit ab, holt das Land aus der Depression, bekämpft Gangster und den Kongress und sorgt für den Weltfrieden. Die schlechte Nachricht: Er ist Mussolini. Gabriel Over the White House begeistert gerade wegen seiner verworrenen Ideologie. Abhängig von Ihrer Perspektive ist es eine schrille Verteidigung der Demokratie und der Weisheit des einfachen Mannes, ein gutes Argument für eine wohlwollende Diktatur, eine vorausschauende Vorwegnahme des New Deal, ein Aufruf zu theokratischer Regierungsführung und so weiter.

In einem 2018 Artikel für Politico , Jeff Greenfield schlägt vor , dass der Film „bietet uns erhebliche Einblicke in welche Länder zu reisen verleitet nach unten autoritären Weg.“ „Mit finanzieller Hilfe des Verlagsmagnaten William Randolph Hearst in die Produktion gebracht … war es als klare Botschaft an Präsident Franklin Delano Roosevelt konzipiert, dass er möglicherweise diktatorische Macht annehmen muss, um die Krise der Weltwirtschaftskrise zu lösen. (Es war eine Idee, die von etablierten Typen wie dem Kolumnisten Walter Lippmann und den einflussreichen Leitartikelseiten der New York Herald-Tribune angenommen wurde .)“

Greenfield fügt hinzu: „Der Film wurde unter anderem von FDR begrüßt, der den Filmemachern sagte, „er würde viel Gutes tun“. (Es war mehr als zufällig, dass die Kamingespräche, die öffentlichen Arbeitsprogramme und die Bankenreform alle Teil der „ersten 100 Tage“ von FDR wurden.) „Gabriel Over the White House“ war sowohl ein kritischer als auch kommerzieller Hit... ein ordentlicher Gewinn von rund 200.000 US-Dollar. Aber es geriet in Vergessenheit, vor allem weil die Idee einer "wohlwollenden Diktatur" nach der Erniedrigung von Hitler, Mussolini und Stalin viel weniger attraktiv erschien.' “ Greenfield sieht jedoch heute Relevanz und sagt, dass es sich lohnt, den Film anzusehen, um unsere Zeit zu verstehen.

In einem New Yorker- Artikel von 2013 schrieb Richard Brody :

Es ist schwer vorstellbar, dass ein solcher Film jetzt gedreht wird (außer in der Originalform des Romans, als dystopische Fantasie); Noch schwerer ist es, sich einen modernen Liberalen vorzustellen, der darin jubelt. Der Unterschied kann in der Moral der Macht liegen; es könnte auch in der unermesslichen Tiefe der Krise der Depression liegen, über die der Film, obwohl er Fantasy ist, völlig berichtsmäßig erscheint.

Newsweek ' s Jonathan Alter stimmte im Jahr 2007dass der Film gemeint war ‚Vorbereitungen für eine Diktatur der Öffentlichkeit.‘

„Ein Hauch von Faschismus hing an dem stark bearbeiteten Release-Print“, so Leonard Leff, Co-Autor von The Dame in the Kimono: Hollywood, Censorship and the Production Code .

Es wurde als "bizarrer politischer Phantasievorfall" beschrieben, der "eine günstige Sicht auf den Faschismus postuliert ".

Der Produzent Walter Wanger , "ein überzeugter Roosevelt-Anhänger", kaufte die Geschichte im Januar 1933, zwei Monate vor der Amtseinführung des FDR. Nach zwei Wochen Drehbuchvorbereitung sicherte sich Wanger die finanzielle Unterstützung des Medienmagnaten William Randolph Hearst .

Der Film wurde in Großbritannien veröffentlicht, war aber kein kommerzieller Erfolg. Der Wochenschaufilm der Royal Navy wurde in der britischen Version in die Yachtsequenz eingefügt, was darauf hindeutet, dass sowohl Großbritannien als auch die Vereinigten Staaten zusammenarbeiten, um die Abrüstung zu erreichen. Der Film machte einen Nettogewinn von 206.000 Dollar.

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

Externe Links