Mann von La Mancha (Film) - Man of La Mancha (film)

Mann von La Mancha
Der Mann von La Mancha Filmplakat.jpg
Filmplakat von Ted Coconis
Unter der Regie von Arthur Hiller
Drehbuch von Dale Wasserman
Beyogen auf Das Musikstück
Man of La Mancha
von Dale Wasserman
Produziert von Arthur Hiller
Saul Chaplin
Alberto Grimaldi
Mit Peter O'Toole
Sophia Loren
James Coco
Harry Andrews
John Castle
Kinematographie Giuseppe Rotunno
Bearbeitet von Robert C. Jones
Musik von Mitch Leigh (musikalisch)
Laurence Rosenthal (beiläufige Musik)

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Vereinigte Künstler
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
 132 Minuten
Länder Vereinigte Staaten
Italien
Sprache Englisch
Budget 12 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 11,5 Millionen US-Dollar

Man of La Mancha ist eine Verfilmung des Broadway- Musicals Man of La Mancha von Dale Wasserman aus dem Jahr1972mit Musik von Mitch Leigh und Texten von Joe Darion . Das Musical wurde von dem klassischen Roman schlägt Don Quijote von Miguel de Cervantes , aber direkt basierend auf Wasserman 1959 Nicht-Musikfernsehspiel I, Don Quijote , die aus dem Leben von Cervantes mit Szenen aus seinem Roman eine halb fiktive Folge kombiniert.

Obwohl der Film vom italienischen Produzenten Alberto Grimaldi finanziert und in Rom gedreht wurde , ist der Film auf Englisch , mit allen Hauptdarstellern entweder britisch oder amerikanisch, außer Loren . (Gino Conforti, der Barbier, ist ein Amerikaner italienischer Abstammung.) Der Film wurde von United Artists veröffentlicht und ist in Italien als L'Uomo della Mancha bekannt .

Produziert und inszeniert von Arthur Hiller , spielt der Film Peter O'Toole als Miguel de Cervantes und Don Quijote, James Coco als Cervantes' Diener und Don Quijotes "Squire" Sancho Panza , und Sophia Loren als Spülmagd und Prostituierte Aldonza, die der wahnhafte Don Quijote vergöttert als Dulcinea . Gillian Lynne inszenierte die Choreografie und Kampfszenen.

Parzelle

Hauptartikel: Mann von La Mancha

Cervantes und sein Diener wurden von der spanischen Inquisition inhaftiert , und ein Manuskript von Cervantes wird von seinen Mithäftlingen beschlagnahmt, die ihn einem Scheinprozess unterziehen, um zu entscheiden, ob das Manuskript zurückgegeben werden sollte. Cervantes' Verteidigung hat die Form eines Theaterstücks, in dem Cervantes die Rolle von Alonso Quijano übernimmt, einem alten Herrn, der den Verstand verloren hat und nun glaubt, er solle als fahrender Ritter ausgehen . Quijano nennt sich Don Quijote de La Mancha und macht sich auf die Suche nach Abenteuern mit seinem „ Squire “, Sancho Panza.

Werfen

Produktion

Im Jahr 1967 zahlten United Artists mehr als 2,25 Millionen US-Dollar für die Rechte an der Show, die zweithöchste jemals gezahlte Summe, hinter den 5,5 Millionen US-Dollar, die Warner Bros. für die Rechte an My Fair Lady bezahlt hatte . Zusätzlich zu den anfänglichen Ausgaben stimmte UA zu, 25 % des Bruttopreises zu zahlen, wenn der Bruttobetrag das 2,5-fache der negativen Kosten plus 0,5 Millionen US-Dollar für Albumverkäufe übersteigt . Laut der beiden Associate Producer Saul Chaplin (in seinen Memoiren The Golden Age of Movie Musicals and Me ) und Dale Wasserman (in seinen Memoiren The Impossible Musical ) hatte der Film eine bewegte Produktionsgeschichte. Ursprünglich wurden Wasserman, der Komponist Mitch Leigh – der als Associate Producer fungierte – und Albert Marre , der bei der Originalshow Regie geführt hatte, aber noch nie zuvor bei einem Film Regie geführt hatte, angeheuert, um den Film zu machen, und die Originaldarsteller Richard Kiley und Joan Diener wurden vorgeführt in Erwartung der Wiederholung der Bühnenrollen der beiden Schauspieler getestet. Aufgrund von Marres Unerfahrenheit mit dem Filmemachen verbrauchte er jedoch (laut Wasserman) einen Teil des Filmbudgets für Bildschirmtests, was die UA-Führungskräfte verärgerte. Marre wurde gefeuert, und infolgedessen verließen auch Wasserman, Leigh, Kiley und Diener, die mit Marre verheiratet war, das Projekt. Der britische Regisseur Peter Glenville wurde dann hinzugezogen (er war es, der Peter O'Toole als Cervantes und Quijote besetzte), wurde aber auch gefeuert, als erfuhr, dass er die meisten Lieder eliminieren wollte. Damals traten Arthur Hiller und Saul Chaplin dem Projekt bei. Hiller stellte Wasserman erneut ein, um sein eigenes Bühnenlibretto zu adaptieren, obwohl die neue Eröffnungssequenz des Films, die die tatsächliche Verhaftung von Cervantes vor seinem Betreten des Gefängnisses zeigt, nicht von ihm stammte. Der Schriftsteller John Hopkins , der höchstwahrscheinlich die Szene geschrieben hat, auf die sich Wasserman bezieht, war von Glenville geholt worden und war gegangen, als Glenville gefeuert wurde. Es ist jedoch nie klar geworden, ob Glenville oder Hiller die nicht-singenden Schauspieler Sophia Loren , Harry Andrews und Rosalie Crutchley in dem Film besetzten , es könnte Glenville gewesen sein, da er versucht hatte, die Songs zu eliminieren und sich das vorstellte Film als Nicht-Musical. Glenville hatte zuvor auch mit dem Arrangeur/Dirigenten Laurence Rosenthal zusammengearbeitet .

Laut der Turner Classic Movies- Website war O'Toole bestrebt, mit Glenville, einem Freund von ihm, an dem Film zu arbeiten und ihn zu einem "normalen" nicht-musikalischen Drama zu machen, war jedoch äußerst unzufrieden, als Glenville gefeuert und ersetzt wurde von Arthur Hiller, der ihn ständig als "kleiner Arthur" bezeichnet. Laut Saul Chaplins Autobiografie half O'Toole, der nicht singen konnte, jedoch bei der Suche nach einem Stimmdoppel, als er erkannte, dass der Film tatsächlich ein Musical werden würde, und fand schließlich Simon Gilbert . In seiner Autobiographie Absolute Pandemonium , Brian Blessed Ansprüche , die Singstimme von Harry Andrews sowie erscheinenden Bildschirm als Pedro haben genannt.

Obwohl die meisten der Rollen in dem Film von britischem gespielt wurden Shakespeare- Schauspieler , die für das Singen Fähigkeit nicht bemerkt wurden, Ian Richardson ging auf in der 20. Jahrestag Produktion für seine Leistung als Henry Higgins für einen Tony nominiert worden sein My Fair Lady , und auf dem Bild waren mehrere Schauspieler zu sehen, darunter Julie Gregg , Gino Conforti und der Maultier-Chor, die Singstimmen hatten. Gino Conforti war ein Mitglied der Originalbesetzung der Bühnenproduktion, und Julie Gregg war auch am Broadway in einem Musical aufgetreten.

Saul Chaplin erklärt in seinem Buch auch, dass die von Luciano Damiani entworfenen Bühnenbilder und Kostüme bereits fertig waren, als er und Hiller für den Film geholt wurden, was bedeutete, dass Hiller sie nicht ändern lassen konnte. Damiani war einer der bekanntesten Bühnenbildner Italiens, der an Theaterstücken und Opern in Italien sowie an einem Fernsehfilm von Cavalleria Rusticana gearbeitet hatte , aber dies war der einzige Kinofilm, für den er die Kulissen und Kostüme entwarf.

Änderungen für Bildschirm

An der Handlung des Bühnenmusicals werden zwei Änderungen vorgenommen: Erstens der Grund für die Inhaftierung von Cervantes. Das Stück beginnt damit, dass Cervantes und sein Diener das Verlies betreten, woraufhin wir erfahren, dass Cervantes den Zorn der Inquisition auf sich gezogen hat, indem er ein Pfandrecht auf ein Kloster ausübte, das seine Steuern nicht zahlen würde. Aber in der Eröffnungsszene des Films sehen wir ein buntes Fest auf dem Stadtplatz, bei dem Cervantes ein Theaterstück inszeniert, das die Inquisition offen verspottet und so zu seiner Verhaftung an Ort und Stelle führt. Er und sein Diener werden dann ins Gefängnis gebracht. (Im Gegensatz zum wirklichen Leben Cervantes, wegen unbezahlter Finanzschulden verhaftet und zu Schuldnergefängnissen verurteilt; obwohl er mehrere Gefängnisstrafen verbüßte, wurde er nie eines Verbrechens für schuldig befunden. Cervantes wurde später wegen "übermäßigen Eifers" bei der Beschaffung von Vorräten für die Spanische Armada: Ernten von Mais aus den Lagerhäusern der Kirche.)

Die zweite Änderung gegenüber dem Bühnenoriginal tritt ein, als der Priester und Dr. Carrasco geschickt werden, um Quijote nach Hause zu bringen. In der Bühnenfassung kommen sie im Gasthaus an und versuchen einfach, mit ihm zu reden, aber er achtet nicht darauf. Der Film zeigt eine ausgeklügelte List von Quixotes Familie. Ein Mann wird auf einer Bahre hereingebracht, offenbar durch eine Verzauberung "versteinert". Die verkleideten Familienmitglieder flehen Don Quijote an, den Bann zu brechen, indem sie gegen den Zauberer kämpfen; Carrasco porträtiert später den Zauberer inmitten einer Gruppe spiegelschwingender Ritter.

Zwei Lieder wurden aus dem Film weggelassen: "Was will er von mir?" und "To Each His Dulcinea", ebenso wie Verse von "Aldonza" und die Sterbebett-Reprise von "Dulcinea". Die Texte für "It's All The Same" und "I Really Like Him" ​​wurden teilweise neu geschrieben. Aldonzas Stimmumfang ist in der Bühnenversion Sopran, im Film in Altstimme geändert, um Lorens Stimmumfang zu entsprechen.

Rezeption

Auf Rotten Tomatoes hat der Film eine Zustimmungsrate von 50% basierend auf den Bewertungen von vierzehn Kritikern.

Die Tatsache, dass der Film durch mehrere Regisseure und Drehbuchautoren gegangen war und Peter O'Toole und Sophia Loren , die keine Sänger waren, Richard Kiley und Joan Diener in den Hauptrollen ersetzt hatten, könnte die Reaktionen der Kritiker auf den Film beeinflusst haben damals. Nach der Veröffentlichung und mehrere Jahre danach erhielt der Film von Man of La Mancha überwältigend negative Kritiken, insbesondere vom Time Magazine , das den Film nicht nur für eine Rezension in voller Länge nicht für würdig hielt, sondern sogar einige Kritik an den originale Bühnenproduktion noch dazu. Sie bezogen sich auf den Film als „episch vulgär“ und das Lied mit dem Titel The Impossible Dream „sicher die meisten gnadenlos lachrymose Hymne an hohlköpfig Optimismus seit Carousel ' s‚ Du wirst niemals alleine gehen .‘ Newsweek in seiner Bewertung, meinte, dass „die ganze Produktion im billigsten Gefühl gebastelt ist. Jeder bekommt die Chance, über den armen Don Quijote zu weinen.“ Leonard Maltin gibt dem Film in seinem jährlichen Film- und Videoführer immer noch eine BOMB-Bewertung und sagt: „Wunderschönes Quellenmaterial wurde vergewaltigt, ermordet und vergraben“.

Roger Ebert , der dem Film zwei Sterne verlieh, nahm fälschlicherweise an, dass Peter O'Toole im Film seine eigenen Lieder sang, und schrieb über ihn: "Welchen Gefallen taten sie uns, als sie uns Peter O'Toole singen hören ließen? Richard Harris ist besser, und er ist nicht gut. Er kann zwar nicht singen, aber zumindest kann er Texte lesen. O'Toole zerkaut sie."

Sein Kollege Gene Siskel sagte bei seiner Premiere in Chicago:

Auf der Bühne war "Man of La Mancha" eine kontinuierliche Bewegung: Nachdem der Dichter-Dramatiker Cervantes von der spanischen Inquisition wegen Ketzerei ins Gefängnis gezerrt wurde, wehrt er einen Angriff von Mitgefangenen ab, indem er ein kleines Theaterstück über einen verrückten alten Mann entwirft der sich für einen unmöglich träumenden Ritter hält. Das Stück wird mit Requisiten im Gefängnis improvisiert, und die Handlung fließt reibungslos von der Realität in die Fantasie und zurück, wobei Gefangene Haupt- und Nebenrollen einnehmen.

In der neuen Verfilmung werden Fantasie und Realität im Chunk-Stil serviert; der einzige verbindende Faden ist Peter O'Tooles großartige Dreifachleistung als Cervantes, der alte Mann, und Don Quijote de la Mancha. Während uns das Stück über den Gefängnisboden in die Ebenen Spaniens und in ein Wandergasthaus führte, zeigt uns der Film echte italienische Ebenen und eine Studiodarstellung eines Gasthauses vor einem gemalten Hintergrund.

Die Übergänge tun weh.

Die musikalischen Nummern gelingen in Korrelation des Schauspiels. Wenn O'Toole mit seinem traurigen, dann glitzernden Gesicht in der Nähe ist, beleuchtet er die Leinwand und den Soundtrack. Sein Tod ließ viele Zuschauer schluchzen, und ihre Tränen wurden ehrlich gewonnen.

In seiner Abwesenheit sieht und klingt "Man of La Mancha" jedoch immer hohl.

Auf der anderen Seite erklärte Vincent Canby von der New York Times , dass der Film "wunderschön gespielt" wurde und sowohl Peter O'Toole als auch James Coco für ihre Leistungen Golden Globe-Nominierungen erhielten. Laut Dale Wasserman in seiner Autobiografie The Impossible Musical schnitt der Film in der ersten Woche finanziell gut ab, schnitt aber letztendlich schlecht an den Kinokassen ab. Und obwohl Wasserman die Schauspielerei von O'Toole und Loren lobte, mochte er den Film dennoch nicht und nannte ihn in einem Online-Videointerview kurz vor seinem Tod "übertrieben" und "falsch". In den letzten Jahren hat sich der Ruf des Films jedoch etwas verbessert, wie positive Online-Rezensionen von Autoren wie Phil Hall belegen , und moderne Zuschauer sowie Kritiker reagieren besser darauf.

Der Film wurde mitten in der Weihnachtssaison 1972 in die Kinos gebracht, setzte seinen Kinostart bis weit in das Jahr 1973 fort und verdiente in Nordamerika geschätzte 3,8 Millionen US-Dollar.

Auszeichnungen und Nominierungen

Nominiert
Gewonnen

Heimmedien

Man of La Mancha wurde am 11. Mai 2004 von MGM Home Video als Breitbild-DVD der Region 1 und am 25. April 2017 als Blu-ray der Region A/1 veröffentlicht.

Siehe auch

Verweise

Externe Links