Suizen - Suizen
 |
| Teil einer Serie über |
| Zen Buddhismus |
|---|
 |
Suizen (吹禅) ( „Zen bläst“) ist eine Zen Praxis darin besteht, die traditionelle japanische spielen shakuhachi Bambusflöte als Mittel zur Erreichung Selbstverwirklichung. Suizen wurde traditionell von den Komusō („Mönchen der Leere“) praktiziert , den Zen-buddhistischen Mönchen der Fuke- Sekte Japans, die während der Edo-Zeit (1600 bis 1868) blühten .
Instrumentalmusik ist in allen buddhistischen Praktiken selten, in denen Instrumente normalerweise rituelle Gesänge begleiten, wenn sie überhaupt verwendet werden. Bei Suizen steht das Spielen des Shakuhachi als spirituelle Übung im Mittelpunkt der religiösen Praxis und macht es einzigartig in der Welt des Buddhismus.
Die Praxis des Suizen kann im Kontext sowohl alter buddhistischer als auch chinesischer Klassiker verstanden werden, die einen tiefgreifenden Einfluss auf die japanische Musik ausübten, die das Klangbewusstsein als Medium der Erleuchtung nutzte.
Der Atem ist auch von grundlegender Bedeutung als Standardpraxis der Zen-Meditation im Sitzen ( Zazen ), und daher besteht eine natürliche Verbindung zwischen Zazen und Suizen . Die Art der erforderlichen Atemtechnik variiert von Schule zu Schule innerhalb des Suizen .
Das Konzept von Ichi auf Jo Butsu - das Erreichen der Erleuchtung durch eine einzige Note - wurde zu einem wichtigen Aspekt des „blasenden Zen“ der Fuke- Sekte, wie es sich in späteren Perioden entwickelte. Der Klang des Instruments, der in den Suizen- Schulen nach strengen und traditionellen Grundsätzen unterrichtet wurde, wird nicht als wichtig angesehen. Es ist die Praxis des Blasens, die zur Erleuchtung führt.
1823 veröffentlichte Hisamatsu Fūyō (Hisamatsu Masagoro Suga no Sandaharu - ca. 1790 bis ca. 1880) seine kurze Abhandlung über die Suizenpraxis , Hitori Mondō („Selbstbefragung“). Hier spricht Hisamatsu Fūyō davon, auf dem Weg zur Erleuchtung „den ganzen Weg mit Intellekt zu gehen und dann über den Intellekt hinauszugehen“. Er unterscheidet die Form ( Jitsu ) der zur Unterhaltung gespielten Shakuhachi-Musik von der Leere ( Kyo ) der Zen-Instrumentalpraxis.
Das Shakuhachi-Repertoire leitet sich von den Fuke-Original-Solostücken, dem Honkyoku, ab . Für Suizen-Praktizierende werden diese traditionell in der Art einer persönlichen spirituellen Praxis und nicht als öffentliche Aufführung gespielt.
Die Traditionen von Fuke Zen und Suizen setzen sich heute sowohl in Japan als auch auf der ganzen Welt fort.
Verweise
- ^ a b Die Annalen der International Shakuhachi Society , Band 1. Ed. Dan E Mayers [nd, c. 1996?]: Christopher Blasdel, "The Shakuhachi: Ästhetik eines einzelnen Tons", p. 13.
- ^ Die Annalen der International Shakuhachi Society , Band 1. Ed. Dan E Mayers [nd, 1996?]: Andreas B. Gutzwiller, „Die japanische Flöte Shakuhachi und ihre Musik: sie ist fremd oder nur seltsam?“, S. 9
- ^ Gutzwiller, Andreas, Die Shakuhachi der Kinko-Schule. Studien zur traditionallen Musik Japans . Vol. 5, 2. Aufl., Florian Noetzel Verlag, Heinrichshofen-Bücher, Wilhelmshaven 2005. S. 20-22. ISBN 3-7959-0845-0
- ^ Die Annalen der International Shakuhachi Society , Band 1. Ed. Dan E Mayers [nd, 1996?]: Ralph Samuelson, „Auf dem Weg zu einem Verständnis von Shakuhachi Honkyoku“, S. 34. 32
- ^ Die Annalen der International Shakuhachi Society , Band 1. Ed. Dan E Mayers [nd, 1996?]: Christopher Blasdel, „Die Shakuhachi: Ästhetik eines einzelnen Tons“, S. 14
- ^ Die Annalen der International Shakuhachi Society , Band 1. Ed. Dan E Mayers [nd, 1996?]: Robin Hartshorne und Kazuaki Tanahashi, „Das hitori mondo von Hisamatsu Fuyo“, pp. 41-45.
- ^ Vollständig wiedergegeben in Gutzwiller 2005 (siehe Fußnote 3 oben), S. 175-188 (deutscher und japanischer Text), mit einer umfassenden Analyse auf S. 149-155.
- ^ Die Annalen der International Shakuhachi Society , Band 1. Ed. Dan E Mayers [nd, 1996?]: Robin Hartshorne und Kazuaki Tanahashi, „Das hitori mondo von Hisamatsu Fuyo“, S. 44.
- ^ Die Annalen der International Shakuhachi Society , Band 1. Ed. Dan E Mayers [nd, 1996?]: Ralph Samuelson, „Auf dem Weg zu einem Verständnis von Shakuhachi Honkyoku“, S. 34. 33.