Veer-Zaara -Veer-Zaara

Veer-Zaara
Plakat zum Kinostart
Unter der Regie von	Yash Chopra
Geschrieben von	Aditya Chopra
Produziert von	Yash Chopra Aditya Chopra
Mit	Shah Rukh Khan Preity Zinta Rani Mukerji
Erzählt von	Yash Chopra
Kinematographie	Anil Metha
Bearbeitet von	Ritesh Soni
Musik von	Original-Songs: Madan Mohan Background Score: RS Mani Revision: Sanjeev Kohli
Produktionsfirma _	Yash Raj-Filme
Vertrieben von	Yash Raj-Filme
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	192 Minuten
Land	Indien
Sprache	Hindi
Budget	180 Millionen Euro
Theaterkasse	geschätzt ₹ 976,4 Millionen

Veer-Zaara ( Hindi-Aussprache:  [ʋiːr zaːɾa] ) ist ein epischer romantischer Dramafilm aus dem Jahr 2004 in indischer Hindi -Sprache unter der Regie von Yash Chopra , der ihn gemeinsam mit seinem Sohn Aditya Chopra produzierte . Darin sind Shah Rukh Khan und Preity Zinta als die gleichnamigen unglücklichen Liebenden zu sehen: Veer Pratap Singh ( Shah Rukh Khan ) ist ein Offizier der indischen Luftwaffe , und Zaara Hayaat Khan ( Preity Zinta ) ist die Tochter eines pakistanischen Politikers. Veer wird aufgrund falscher Anschuldigungen inhaftiert, und ein junger pakistanischer Anwalt namens Saamiya Siddiqui ( Rani Mukerji ), kämpft seinen Fall. Amitabh Bachchan , Hema Malini , Divya Dutta , Manoj Bajpayee , Boman Irani , Anupam Kher und Kirron Kher spielen Nebenrollen.

Chopra wollte nach sieben Jahren zum Kino zurückkehren; er war unzufrieden mit den Skripten, die er erhielt. Aditya erzählte dann einige Szenen einer Geschichte, die er geschrieben hatte, was Chopra interessierte und ihn dazu veranlasste, Regie zu führen. Chopra wollte, dass der Film eine Hommage an Punjab ist; es sollte den Titel Yeh Kahaan Aa Gaye Hum tragen . Die Dreharbeiten spielten in Indien und Pakistan, die Dreharbeiten fanden im Punjab und an verschiedenen Orten in Mumbai statt ; Teile des Films wurden auch in Pakistan gedreht. Das Soundtrack-Album, basierend auf alten Kompositionen von Madan Mohan mit Texten von Javed Akhtar , war das meistverkaufte Album des Jahres in Indien.

Veer-Zaara wurde am 12. November 2004 während des Diwali - Festes freigelassen. Veer-Zaara verdiente weltweit über 976,4 Millionen Pfund Sterling und wurde sowohl in Indien als auch in Überseegebieten zum umsatzstärksten indischen Film des Jahres . Es erhielt äußerst positive Kritiken von Kritikern, wobei die Geschichte, das Drehbuch, die Dialoge, die Musik, die Aufführungen und die sensible Darstellung der indisch-pakistanischen Beziehungen gelobt wurden . Es wurde von Analysten als Themen beschrieben, die sich unter anderem auf eine gemeinsame Punjabi-Kultur, Säkularismus und Feminismus beziehen . Der Film gilt als einer der größten Liebesfilme der indischen Filmgeschichte.

Veer-Zaara erhielt 15 führende Nominierungen bei den 50. Filmfare Awards und gewann 4 Auszeichnungen, darunter Bester Film und Beste Story (Aditya Chopra). Bei den 6. IIFA Awards gewann der Film sieben führende Preise, darunter Bester Film , Bester Regisseur (Yash Chopra), Bester Schauspieler ( Shah Rukh Khan ), Beste Nebendarstellerin ( Rani Mukerji ) und Bester Musikregisseur (Mohan). Außerdem wurde er bei den 52. National Film Awards als bester populärer Film für gesunde Unterhaltung ausgezeichnet .

Parzelle

Im Jahr 2004 beschließt die pakistanische Regierung , als Geste des guten Willens ungelöste Fälle indischer Gefangener zu überprüfen. Saamiya Siddiqui, eine angehende pakistanische Anwältin, erhält als ersten Fall die Verteidigung des Gefangenen 786. Der Gefangene hat seit 22 Jahren mit niemandem gesprochen. Nachdem er ihn mit seinem Namen, Veer Pratap Singh, angesprochen hat, öffnet sich Veer Saamiya und erzählt seine Geschichte.

Zaara Hayaat Khan ist eine lebhafte Pakistanerin, deren Familie einen politischen Hintergrund und ein hohes Ansehen in Lahore hat . Zaaras Sikh-Gouvernante (die sie als ihre Großmutter anspricht) Bebe bittet Zaara, ihre Asche als ihren letzten Wunsch im Sutlej -Fluss unter ihren Vorfahren zu verstreuen. Auf der Reise nach Indien verunglückt Zaaras Bus. Veer, ein Pilot der indischen Luftwaffe , rettet sie und sie vollendet Bebes letzte Ölung. Veer überredet Zaara, mit ihm in sein Dorf zurückzukehren, um wegen Lohri einen Tag zusammen zu verbringen . Zaara lernt Veers Onkel Choudhary Sumer Singh und seine Tante Saraswati Kaur kennen. Veer merkt, dass er sich in Zaara verliebt.

Am nächsten Tag bringt Veer Zaara zum Bahnhof für ihren Zug zurück nach Lahore und plant ein Geständnis. Am Ende trifft er jedoch Zaaras Verlobten Raza Sharazi. Bevor sie geht, gesteht er ihr seine Liebe und akzeptiert, dass sie nicht zusammen sein können. Zaara steigt schweigend ein und verabschiedet sich von ihm; beide glauben, dass sie sich nie wiedersehen werden.

Zu Hause in Pakistan erkennt Zaara, dass sie ebenfalls in Veer verliebt ist, aber dass sie die Ehre ihrer Familie bewahren und Raza heiraten muss, eine Hochzeit, die die politische Karriere ihres Vaters Jehangir vorantreiben wird. Als ihr Dienstmädchen und Freund Shabbo sieht, wie Zaara zusammenbricht, ruft sie Veer an und bittet ihn, Zaara vor ihrer Hochzeit mitzunehmen. Veer verlässt die indische Luftwaffe und reist nach Pakistan. Als er ankommt, rennt ihm Zaara unter Tränen in die Arme, was dazu führt, dass ihr Vater vor Schock krank wird. Mariyam fleht Veer an, Zaara zu verlassen, weil Jehangirs hochkarätiger Ruf und seine Gesundheit zu schlecht werden, wenn bekannt wird, dass Zaara in einen Indianer verliebt ist. Veer respektiert diese Bitte und beschließt zu gehen, aber Raza, empört über die Schande, die Zaara über ihn gebracht hat, lässt ihn zu Unrecht unter dem Namen Rajesh Rathore einsperren, weil er beschuldigt wird, ein indischer Spion zu sein. Währenddessen stürzt der Bus, den Veer nach Indien zurückbringen sollte, von einer Klippe und tötet alle Passagiere. Als Veer dies im Gefängnis hört, glaubt er, dass das Amulett, das Zaaras Mutter ihm gegeben hat, nur sein Leben schützt.

Veer bittet Saamiya, weder Zaara noch ihre Familie zu erwähnen, während sie den Fall bekämpft, da er glaubt, dass Zaara inzwischen glücklich verheiratet ist und er nur ihr Leben ruinieren wird. Aus diesem Grund beschließt Saamiya, die Grenze zu überqueren und jemanden in Veers Dorf zu finden, der seine wahre Identität beweisen kann. In Veers Dorf ist sie schockiert, stattdessen Zaara und Shabbo zu treffen. Zaara hatte geglaubt, Veer sei vor 22 Jahren bei dem Busunglück ums Leben gekommen. Nach der Nachricht von seinem Tod brach sie die Ehe mit Raza ab, und ihr Vater stimmte zu und ließ sich selbst scheiden. Danach verließen Zaara und Shabbo Pakistan und ließen sich in Veers Dorf in Indien nieder, damit Zaara Veers Traum, eine Mädchenschule zu leiten, am Leben erhalten konnte. Saamiya bringt Zaara zurück nach Pakistan und teilt ein emotionales Wiedersehen mit Veer. Ihre Aussage und Beweise beweisen Veers Unschuld und seine Identität als Veer und nicht als Rajesh Rathore, und der Richter lässt ihn frei und entschuldigt sich im Namen Pakistans. Veer und Zaara, endlich wiedervereint, heiraten, verabschieden sich von Saamiya am Grenzübergang Wagah und kehren in ihr Dorf zurück, wo sie bis ans Ende ihrer Tage glücklich leben.

Gießen

Produktion

Entwicklung

Yash Chopra sollte nach 7 Jahren seit Dil To Pagal Hai (1997) wieder Regie führen. Nachdem sein Sohn Aditya die Dreharbeiten zu Mohabbatein (2000) abgeschlossen hatte, begannen sie, nach einem neuen Drehbuch für Chopras Rückkehr als Regisseur zu suchen. Keines der neuen Drehbücher begeisterte Chopra; Er drückte seine Verachtung über den neuen Trend der damaligen Filme aus und sagte: "Ich hatte die Fernsehwerbung satt. Alle halbbekleideten Mädchen sehen gleich aus." Chopra erklärte, er sei wegen seiner Rückkehr genauso nervös wie während der Regie seines Debüts Dhool Ka Phool (1959). Dann stellte er ein weiteres Drehbuch fertig und begann mit dem Casting für Rollen. Aditya erzählte dann einige Szenen eines neuen Drehbuchs, teilte aber mit, dass er nicht in der Lage sein würde, Regie zu führen. Chopra war interessiert und begann an dem neuen Projekt zu arbeiten.

Laut Aditya wurde die Geschichte von Veer-Zaara als Medium für seinen Vater geschrieben, um zu seinen Punjabi-Wurzeln zurückzukehren. Chopra wurde in Lahore, Punjab (heutiges Pakistan) geboren und zog später mit seiner Familie in jungen Jahren nach Jalandhar. Er reiste 1951 nach Bombay (heutiges Mumbai), als er in die Filmindustrie eingeführt wurde. Über das Thema des Films sagte Chopra: „ Veer-Zaara ist eine bescheidene Hommage an meine Heimat im Punjab. Es ist meine Hommage an die Einheit der Menschen auf beiden Seiten der Grenze.“ Zur Vorbereitung sah sich Chopra Videos von pakistanischen Ehen an und konsultierte Nasreen Rehman, eine Professorin der Cambridge University, für die Darstellung der pakistanischen Kultur, ihrer Gerichte und Dialekte in dem Film.

Während der Fertigstellung des Films hatten Chopra und Aditya eine Diskussion über den Titel des Films. Yeh Kahaan Aa Gaye Hum war einer der Anwärter auf den Titel, aber letztendlich wurde Veer-Zaara ausgewählt. Chopra sagte: "Die Liebhaber des Films stören sich nicht an den Streitigkeiten um sie herum. Für sie ist Liebe die einzige Religion." Der Titel Veer-Zaara wurde ursprünglich angedeutet, um das Publikum in die Irre zu führen. Der Titel des Films wurde offiziell von Sanjeev Kohli, CEO von Yash Raj Films, bestätigt, der erklärte, dass der Titel nach "viel Überlegung" gewählt wurde. Chopra gab an, dass er sich während der Dreharbeiten zu Veer-Zaara ständig mit Aditya gestritten hatte .

Besetzung und Crew

Shah Rukh Khan wurde in der Hauptrolle von Veer besetzt. Khan spielte kurz einen 60-jährigen Mann in dem Film, was seiner Meinung nach eine schwierige Rolle für ihn war.

Zaaras Rolle wurde zuerst Kajol angeboten , nach ihrer Ablehnung ging die Rolle an Zinta. Laut Chopra war Zinta eine Person, deren "Aussehen und Persönlichkeit verändert werden konnten". Er wollte die von Zinta gespielten westlichen Stereotypen brechen. Zinta war aufgrund von Chopras Finesse als Regisseur daran interessiert, Teil des Films zu sein. Sie war auch der Meinung, dass es an der Zeit sei, von kriegsorientierten Filmen mit Pakistan wegzukommen, und sagte: „Ich dachte, das wäre eine großartige Botschaft, die man in einem Film haben sollte, und ich denke, was unsere Regierungen nicht tun können … was unsere Regierung nicht kann tun, unser Kino kann das und dieser Film tut das wirklich." Zinta musste verschiedene Lektionen besuchen, um ihre Diktion für das Sprechen von Urdu zu verbessern . Obwohl sie anfangs aufgeregt war, bekam sie später „Knoten im Magen“, weil sie sich Sorgen um ihre Leistung machte, aber Chopra versicherte ihr.

Basierend auf der pakistanischen Menschenrechtsaktivistin Asma Jehangir wurde die Rolle der Saamiya Siddiqui zunächst Aishwarya Rai Bachchan und der pakistanischen Schauspielerin Nadia Jamil angeboten , aber nach ihrer Ablehnung ging sie an Rani Mukherji. Amitabh Bachchan und Hema Malini wurden als Pflegeeltern von Veer gecastet. Manoj Bajpayee wurde als Zaaras Verlobte besetzt, eine Rolle, die ursprünglich Ajay Devgn angeboten wurde . Im Jahr 2017 enthüllte Bajpayee, während er für Aiyaary wirbt , dass Chopra sich oft Sorgen über ein mögliches Scheitern des Films machte. Boman Irani wurde in der Nebenrolle von Zaaras Vater besetzt. Das echte Paar Anupam Kher und Kirron Kher treten im Film als Saamiyas Mentor bzw. Zaaras Mutter auf, obwohl sie nicht denselben Rahmen haben. Weitere Besetzungsmitglieder waren Divya Dutta , Zohra Sehgal , Akhilendra Mishra und Tom Alter . Chopra bestritt die Existenz einer Rivalität zwischen den Co-Schauspielern im Film, als er in einem Interview mit The Quint danach gefragt wurde .

Aditya schrieb nicht nur die Geschichte und das Drehbuch, sondern koproduzierte den Film zusammen mit seinem Vater unter dem Namen Yash Raj Films. Die Kostüme des Films wurden von Manish Malhotra gehandhabt . Khans Kostüme wurden speziell von Karan Johar entworfen . Mandira Shukla war die Kostümdesignerin des Films. Anil Mehta , der Kameramann, wurde von Chopra gebeten, den Szenen ein Gefühl von alten Zeiten zu verleihen, im Gegensatz zu anderen Filmen dieser Zeit wie Kal Ho Naa Ho (2003). Sharmishta Roy , Tochter von Art Director Sudhendu Roy , wurde als Art Director ausgewählt. Saroj Khan und Vaibhavi Merchant waren die Choreografen. Allan Amin war der Aktionsregisseur.

Hauptfotografie

Im Oktober 2004 veröffentlichte Rediff.com einen exklusiven "On The Sets"-Bericht für Veer-Zaara . Die Website berichtete, dass die Darsteller teure Kostüme trugen, darunter Zinta, die ein fluoreszierendes grünes Lungi-Outfit trug; Khan kam zu spät zum Schuss. Teile des Films wurden an verschiedenen Orten in Mumbai gedreht. Im Jahr 2004 berichtete National Geographic , dass in Film City , Mumbai , eine Szene für ein Volksfest gedreht wurde. Es wurde ein Set geschaffen, das den Punjab repräsentierte, und Sikh-Tänzer wurden hereingebracht, die dem Bericht zufolge mit ihren bunten Turbanen wie Pfauen aussehen. Alle Szenen, die Khan in einem Gefängnis zeigten, wurden an einem einzigen Tag in einem Gefängnis in Pakistan gedreht. Die Gerichtsszenen wurden in einem pakistanischen Gericht gedreht.

Während der Dreharbeiten für eine Actionsequenz mit Khan hatte Zinta ein fast tödliches Erlebnis, als sie fast sechs Stunden lang an einem Geschirr hing. Zinta bezeichnete es als "eine der demütigendsten Erfahrungen [ihres] Lebens" und erklärte, dass es ihr klar machte, welche Schwierigkeiten männliche Schauspieler durchmachen müssen. Für eine Sequenz, in der Khans Figur Mukherjis Figur „Tochter“ nennt, wurden über 10 Wiederholungen gemacht, und laut Khan wurde von einem „wütenden“ Chopra auch ein Zusammenpacken angekündigt. Laut Mukherji hat Chopra normalerweise auf Wiederholungen verzichtet, da dies die Schauspieler "mechanisch" machen würde.

Veer-Zaara wurde komplett im Synchronton gefilmt . Khan erklärte, dass er, obwohl er Zeilen für den Film nicht separat synchronisieren musste, einige Dialoge für den Film synchronisierte. Saif Ali Khans Palast in Pataudi diente als Zaaras Herrenhaus. Während einer bestimmten Saison wurde ein Shooting in Punjab durchgeführt, danach wurde das Indoor-Shooting abgeschlossen. Die meisten Dreharbeiten wurden im Geheimen durchgeführt, und es wurden keine offiziellen Ankündigungen gemacht. Ursprünglich für einen Zeitraum von 102 Tagen geplant, wurden die Dreharbeiten des Films in 72 Tagen abgeschlossen. Die Rollenlänge des Films betrug 5412,52 m (17757,61 Fuß).

Analyse

In ihrem Buch Violent Belongings: Partition, Gender and National Culture in Postcolonial India ist Kavita Daiya, außerordentliche Professorin für Englisch am Columbian College of Arts and Sciences , der Ansicht, dass Zaara den Säkularismus in Pakistan repräsentiert . Sie bezieht sich auf die Begegnung zwischen Zaara und Choudhary Sumer Singh, bei der Zaara Singh überredet, die Bildung von Frauen als Beispiel für das Thema zu fördern. Daiya merkt an, dass niemand Feindseligkeit ausgesetzt ist, weil er im Film entweder Inder oder Pakistaner ist. Meenakshi Bharat und Nirmal Kumar, Autoren des Buches Filming the Line of Control: The Indo-Pak Relationship through the Cinematic Lens , stimmen mit Daiya überein und sind der Meinung, dass dies die Reife von Chopra zeigt, der das Thema Jammu und Kaschmir ignoriert und dazu in der Lage war "Überwindung der Pakistan-Phobie ", die normalerweise in indischen Filmen vorhanden ist. Sie vergleichen es mit Chopras früheren Filmen, in denen "hasserfüllte Begegnungen" im Allgemeinen vermieden werden. Philip Lutgendorf stimmt zu und bemerkt auch den Einfluss der Sufi -Tradition, wo Veers ultimative Belohnung die Vereinigung mit Allah ist, ähnlich wie bei einem Sufi-Pir. Kush Varia, Autor des Buches Bollywood: Gods, Glamour, and Gossip , stimmt zwar mit Bharat und Kumar über Chopra überein, stellt jedoch fest, dass die Liebenden im Vergleich zu Chopras früheren Romanzen, in denen sie getrennt bleiben, wieder vereint sind.

Daiya stellt fest, dass sich Veers „indische Männlichkeit“ in seinem Opfer zeigt, 22 Jahre im Gefängnis verbracht zu haben. Nandini Bhattacharya, Autorin des Buches Hindi Cinema: Repeating the Subject , ist anderer Meinung und meint stattdessen, dass Veers Charakter „teilweise feminisiert“ ist – „Männer sollen Entführer sein, keine Gefangenen.“ Sangita Gopal, außerordentliche Professorin für Englisch an der University of Oregon und Autorin des Buches Conjugations: Marriage and Form in New Bollywood Cinema , stellt fest, dass Veers Identität nach 22 Jahren stirbt und sie selbst nach der Wiedervereinigung mit Zaara zu alt sind, um sich fortzupflanzen. Sie empfindet dies als den Übergang vom "lebendigen Tod zum fruchtlosen Leben". Daiya ist der Meinung, dass das Punjabi-Dorf in Veer-Zaara als Modell für Indien fungiert, und Zaaras Positivität gegenüber einem Song, der Indien beschreibt, und Ähnlichkeiten mit Pakistan spürt, enthüllt eine unvollständige „utopische“ Zugehörigkeit zwischen den beiden Liebenden. Daiya ist ferner der Meinung, dass Veers Gedicht die Unterschiede zwischen den Nationen Indiens und Pakistans herausfordert und Ähnlichkeiten zwischen den Nationen und Bürgern herstellt. Auch Varia stimmt zu, dass das gemeinsame Erbe der Punjabis eines der Themen des Films ist, das in dem Lied „Aisa Des Hai Mera“ untersucht wird.

Bharat und Kumar glauben, dass Veer-Zaara und Main Hoon Na (2004), ebenfalls mit Khan, den Status Pakistans als von Indien getrennte Einheit akzeptieren. Rajinder Dudrah, Senior Lecturer an der University of Manchester , kontrastiert Veer-Zaara mit Main Hoon Na und schreibt, dass ersterer „die Freuden und Prüfungen des Grenzübertritts erforscht“, letzterer „die Vorzüge der Überwindung der Grenze durch Diplomatie und Persönliches preist Aktionen." Er stellt fest, dass sie unterschiedliche Darstellungen von Grenzen zeigen, die die Protagonisten überwinden müssen. Seiner Meinung nach ist das zentrale ästhetische Vergnügen der Filme, insbesondere von Veer-Zaara , die Betonung des Grenzübertritts als „potenziell radikaler Akt“. Bharat und Kumar vergleichen auch Henna (1991) mit Veer-Zaara ; Sie sagen, dass die „urbanen, gebildeten, professionellen Charaktere“ von Veer-Zaara die Dorfbewohner von Henna ersetzen , die sich auf „Religion direkt aus dem Herzen“ beziehen und „unbelastet auf [Pakistan] reagieren“. Hennas Bruder starb, als er Chander über die Grenze half; Dies steht im Gegensatz dazu, dass Saamiya Veer vor Gericht hilft. Dudrah merkt an, dass die Leichtigkeit, mit der sich die Protagonisten ohne Gerichtsverfahren über Grenzen bewegen, Anlass zur Kritik geben könnte.

Gopal glaubt, dass die doppelte Zeit des Films und die Verwendung alter Musik der Grund für seine Anziehungskraft auf die Massen und seinen kommerziellen Erfolg waren. Sie vergleicht den letzten Abschnitt des Titelsongs, in dem Zaara gedreht wird, mit dem Höhepunkt von Mani Ratnams Dil Se. (1998); Beide Filme deuten darauf hin, dass die Liebenden nicht vereint werden können. Auch das verlängerte Ende mit dem Song „Tere Liye“ empfindet sie als realistischen Ansatz. In ihrem Buch Dreaming in Canadian: South Asian Youth, Bollywood, and Belonging ist Faiza Hirji der Ansicht, dass kulturelle und religiöse Unterschiede im Film nicht anerkannt wurden, während pakistanische und muslimische Traditionen hervorgehoben wurden. Sie hatte das Gefühl, dass die Universalität der mütterlichen Gewohnheit in einer Sequenz zwischen Zaaras Mutter und Veer hervorgehoben wurde. Sie kontrastiert die Liebe mit Bombay (1995), wo die Religion ein Hindernis für die Liebe darstellt, was bei Veer-Zaara nicht der Fall ist . Vergleicht man den Film mit Gadar: Ek Prem Katha (2001), Rini Bhattacharya Mehta und Rajeshwari V. Pandharipande (Autoren des Buches Bollywood and Globalization: Indian Popular Cinema, Nation, and Diaspora ) stellen fest, dass Veer-Zaara dabei die Kritik des Staates manipuliert auf den ersten Blick "progressiv" erscheinen lassen, tut Gadar nicht. Sowohl Gadar als auch Veer-Zaara weisen eine doppelte Erholung auf; nur dass letztere "ähnlich doppelzüngige Schreibweisen politischer Strukturen als Individuen anwendet, deren Sieg über die Nationalstaatspolitik jedes erlösende Komplott nachbarschaftlicher Verständigung vollständiger zunichte macht". Bhattacharya stimmt zu und setzt es auch mit Gadar und anderen wie Mother India (1957) gleich, wo die "Identität des normativen Bürgers" etabliert wird.

Musik

Veer-Zaara
Soundtrack-Album von Madan Mohan und Sanjeev Kohli
Veröffentlicht	18. September 2004
Genre	Spielfilm-Soundtrack
Etikett	YRF-Musik
Hersteller	Sanjeev Kohli

Veer-Zaaras Soundtrack enthält 11 Songs mit Musik, die auf alten und unberührten Kompositionen des verstorbenen Madan Mohan basiert und von seinem Sohn Sanjeev Kohli überarbeitet wurde. Für den Gesang sorgen Lata Mangeshkar , Jagjit Singh , Udit Narayan , Sonu Nigam , Gurdas Mann , Roop Kumar Rathod , Ahmed und Mohammed Hussain sowie Pritha Mazumder. Die Texte wurden von Javed Akhtar geschrieben . Kohli fand Mohans unbenutzte Aufnahmen kurz nach seinem Tod in seinem Schrank, die dann auf Drängen von Chopra für Veer-Zaara verwendet wurden. Mangeshkar pflegte mit Madan Mohan zu singen ; Laut Chopra sagte Lata Mangeshkar , als sie zur Aufnahme kam, mit Tränen in den Augen : "Madan Mohan war wie mein Bruder. Sie [Chopra] sind wie mein Bruder. Ich habe das Gefühl, in die Vergangenheit zurückgekehrt zu sein." Der Soundtrack von Veer-Zaara wurde auf CD, Schallplatte und Audio-DVD veröffentlicht . Yash Raj Music veröffentlichte auch die komplette Hintergrundmusik von Veer-Zaara mit dem Titel "The Love Legend Themes - Instrumental". Nach der Veröffentlichung des Soundtracks erlaubte Chopra Radiosendern nicht, seine Songs auszustrahlen, um Neugier zu wecken.

In einer Soundtrack-Rezension sagt Syed Firdaus Ashraf von Rediff.com : „Es wird Sie zunächst enttäuschen, aber wenn Sie es wiederholt hören, wird die Musik Ihnen ans Herz wachsen.“ Er lobte die männlichen Sänger, hatte aber das Gefühl, dass Mangeshkar im Vergleich zu ihren früheren Auftritten irgendwie "enttäuscht". Ashraf fand, dass "Kyon Hawa", gesungen von Sonu Nigam , das beste Lied des Albums war. Derek Elley von Variety stimmt Ashraf im ersten Punkt zu und schreibt: „Obwohl sie nicht sofort summbar sind, erledigen sie ihre Arbeit effektiv.“ In einer Rezension von „Tere Liye“ schreibt ein Sify -Redakteur: „Madan Mohans Meisterschaft im Umgang mit Melodien ist in dieser Nummer ziemlich offensichtlich, Teile davon werden oft im Film verwendet.“ Joginder Tuteja von Bollywood Hungama bewertete es mit 4 von 5 Sternen und schrieb: „ Veer-Zaara ist eine bunte Mischung, die von einer reichen Sammlung von Liebesliedern über emotionale Tracks bis hin zu einer patriotischen Nummer, einem Qawwali , einem Volkslied und einem Ghazal reicht. Während die erste Hälfte des Albums ist sofort ansprechend, die zweite Hälfte wird einem langsam ans Herz wachsen." Ein Rezensent der BBC applaudierte dem Album und nannte es "einzigartig und besonders".

Mohan wurde bei den 50. Filmfare Awards für den besten Musikdirektor nominiert und gewann bei den 6. IIFA Awards den Preis für den besten Musikdirektor . Akhtar wurde bei den 50. Filmfare Awards für „Aisa Des Hai Mera“, „Main Yahaan Hoon“ und „Tere Liye“ als bester Texter nominiert und gewann für „Tere Liye“; Er erhielt auch eine Nominierung für den IIFA Award als bester Texter für "Tere Liye". Es war mit rund 3 Millionen verkauften Einheiten das meistverkaufte Musikalbum des Jahres in Indien.

Veröffentlichung

Veer-Zaara wurde am 12. November 2004 veröffentlicht und mit dem Slogan „ A Love Legend “ beworben. Für das pakistanische Publikum wurde in Punjab, Pakistan, eine spezielle Vorführung durchgeführt . Außerdem wurde er auf den Berliner Filmfestspielen gezeigt , wo er gut aufgenommen wurde. Am 26. April 2006 hatte Veer-Zaara seine französische Erstaufführung im Grand Rex , dem größten Theater in Paris. Es ist der erste Hindi-Film, der an einem so großen und luxuriösen Ort uraufgeführt wird. Es wurde in 60 Drucken im Vereinigten Königreich veröffentlicht. Es wurde in den Vereinigten Staaten in 88 Drucken veröffentlicht. 2017 war Veer-Zaara bei der Best of Bollywood-Serie in den USA zurückhaltend.

Am 6. Juni 2005 veröffentlichte Yash Raj Films die DVD von Veer-Zaara . Der Film wurde im Dezember 2009 auf Blu-ray veröffentlicht. Im September 2007 wurde ein Buch, das auf der Entstehung des Films basiert, mit dem Titel They Said It ... The Memoirs of a Love Legend Yash Chopras Veer-Zaara veröffentlicht. Das Buch enthält Erfahrungsberichte von Mitgliedern der Besetzung und Crew des Films und folgt den Produktionsphasen des Films. Im Januar 2006 wurde eine Busverbindung zwischen Amritsar und Lahore eingerichtet. Einige schreiben dem Film die Beeinflussung dieser Veränderung zu.

Kritische Antwort

Indien

Veer-Zaara wurde von Kritikern hoch gelobt, die die Geschichte, das Drehbuch, die Dialoge, die Musik, die Aufführungen und die sensible Darstellung der indisch-pakistanischen Beziehungen des Films lobten .

Taran Adarsh ​​von Bollywood Hungama gab ihm 4,5 von fünf Sternen und kommentierte: „Es gibt Romantik, es gibt eine starke Dosis Emotionen, es gibt jede Menge Songs, es gibt Drama … Aber am wichtigsten ist, dass es eine Seele hat, die gefehlt hat in den meisten Filmen der letzten Zeit". Kaveree Bamzai, die für India Today schrieb, gab eine positive Bewertung ab und lobte Khans Leistung und schrieb: „Khan schreitet mit sicherer Leichtigkeit durch Aditya Chopras Drehbuch.“ Subhash K. Jha gab Veer-Zaara eine positive Bewertung für den Indo-Asian News Service , lobte die Darbietungen der Hauptdarsteller als „alt, aber leidenschaftlich, zerbrechlich, aber erhaben“ und schreibt: „Die Woge der Liebe zwischen zwei Menschen, die völlig unterschiedlichen Kulturen angehören und Länder wird zu einer malerischen und bebenden Collage aus Erinnerung und Melodie gesammelt."

Jitesh Pillai von The Times of India bewertet es mit 3,5 von fünf Sternen und schreibt Adityas Schreiben und seiner Ausführung zu. Er schreibt: „Yash Chopras Veer-Zaara mag erbärmlich lang und mäandrierend sein. Aber … dieser funktioniert und packt uns, wo es darauf ankommt. VZ ist einer, der von Herzen kommt.“ Nishtha Bhatnagar, der ebenfalls für die Times of India schrieb, nannte es ein „must-watch“. Deepu Madhavan von NDTV lobte die Ausführung der Handlung und schreibt: „Die Liebesgeschichte von Squadron Leader Veer Pratap Singh und Zaara Hayaat Khan ist eine Ode an zeitlose Romantik und zeitlose Liebe.“ Avijit Ghosh gab dem Film 7/10 in The Telegraph und schreibt: „Der Film funktioniert, weil die Sterne leuchten. Preitys Zaara ist sowohl zurückhaltend als auch würdevoll. Dies ist ihre bisher nuancierteste Darstellung.“ Er kritisierte die Länge des Films und den übermäßigen Gebrauch von Punjabi , schreibt aber schließlich: „Wir haben einen aufrichtigen Film, der die Bitterkeit der indisch-pakistanischen Beziehungen in einer grenzüberschreitenden Liebesgeschichte bemerkenswert umgeht … Veer-Zaara ist für alle Jahreszeiten und jeden Grund." Namrata Joshi von Outlook beschrieb es als "einen gutherzigen Film, in dem das zugrunde liegende Thema die allumfassende Güte von 'Menschen' ist".

Chitra Mahesh von The Hindu schreibt: „ Veer-Zaara ist ungewöhnlich lang und sentimental. Bestimmte Dinge wie fabelhafte Kameraarbeit, künstlerische Leitung und Sinnlichkeit der Stimmungen sind selbstverständlich. Und Sie würden die Klischees übersehen, nur weil es so gute Darbietungen gibt , insbesondere von Zinta und Mukherji“, und schätzt gleichzeitig, dass Khan „gut aussieht und höchst glaubwürdig auftritt“. Sukanya Varma von Rediff.com kritisiert Chopra dafür, dass er Inhalte aus seinen früheren Filmen wiederholt, während er die Darbietungen schätzt, und schreibt schließlich: „Wenn Sie ein Fan der Chopra-Fabrik des Filmemachens sind und nach viel Augenschmaus suchen, verspricht Veer-Zaara dies Machen Sie Ihr Diwali zu einem fröhlichen." In einer anderen Rezension für The Times of India kritisierte Teena Malik den Film in Übereinstimmung mit Verma heftig wegen der Wiederholung von Inhalten und bezeichnete den Film als „schrecklich“.

Übersee

Auf der Website des Bewertungsaggregators Rotten Tomatoes sind 92 % der 12 Kritikerbewertungen positiv, mit einer durchschnittlichen Bewertung von 7,8/10. Auf Metacritic , das Filmen einen gewichteten Durchschnitt zuweist, hat es eine Punktzahl von 67, basierend auf fünf Kritikern, was auf "allgemein positive Kritiken" hinweist. Der Film wurde in die Liste der 10 großen Bollywood-Romanzen des British Film Institute aufgenommen, mit Kommentaren von Rachel Dwyer . Dwyer findet, dass der Film die „viel geteilte Kultur und Geschichte“ des Punjab repräsentiert. Sie schreibt: „Ihre Dramatisierung im Film zeigt Chopras Geschick mit Film und Musik.“

Anita Gates von der New York Times schreibt, dass Veer-Zaara „als fabelhaft trashig aufgenommen worden wäre“, wenn es ein amerikanischer Film gewesen wäre, schreibt aber den kulturellen Einfluss zu und schreibt: „Die kulturellen Annahmen von Veer und Zaara fügen ein willkommenes Element der Frische für das amerikanische Publikum hinzu Als Zaaras Mutter ihre Tochter daran erinnert, dass Frauen immer mit Herz und Seele lieben, fügt sie beiläufig hinzu: „Männer haben nicht die Kraft, so zu lieben.“ Derek Elley von Variety stellt fest, dass es zwar keine „Technik und Produktionsglanz“ wie die jüngsten Hindi-Filme, Veer-Zaaras „ tiefgründiges Star-Casting und gründlicher Unterhaltungswert“ machen ihn zu einem „Muss“ für indische Kinobesucher. Maitland McDonagh von TV Guide schrieb: „Obwohl Chopras Film emotional extravagant ist Selbst nach den Maßstäben des episch hemmungslosen indischen Kinos tragen die unglücklichen Liebenden die gewichtige metaphorische Bedeutung ihrer Mühen überraschend leicht, insbesondere Zintas strahlend schöne Zaara.“ Jonathan Curiel von San Francisco Chron icle mochte den Film besonders und fand das Filmerlebnis „so fesselnd, seine Szenen so voller Schönheit und Farben, dass die drei Stunden fast zu schnell vergehen“. Er bemerkte weiter, dass er im Gegensatz zu anderen Hindi-Filmen ein breiteres Publikum verdiene, weil er „die Menschlichkeit in Charakteren darstellt, die ‚den Anderen‘ repräsentieren“, und zwar „auf eine Weise, die dramatisch, lustig, lustig, albern, musikalisch, stilvoll, romantisch und erlösend ist ".

Carrie R. Wheadon von Common Sense Media gibt ihm vier von fünf Sternen und bewertet ihn mit 11+ und schreibt: „Diejenigen, die zuschauen, können die Bitten um Verständnis und Frieden zwischen Indien und Pakistan oder die starke Unterstützung des Films für Gleichberechtigung nicht verpassen Frauen." Sie lobt die Verbildlichung der Lieder und eröffnet: „Selbst die langsameren Liebeslieder werden die Zuschauer fesseln, besonders da Zaara davon träumt, Veer überall zu sehen, während sie sich auf ihre Hochzeit vorbereitet.“ Manish Gajjar von BBC kommentierte: „ Veer-Zaara hat eine großartige Geschichte mit einigen unvorhersehbaren Wendungen und Emotionen, die Sie durchgehend fesseln.“

Theaterkasse

Veer-Zaara war an den Kinokassen kommerziell erfolgreich. Vor der Veröffentlichung des Films sagte Adarsh ​​voraus, dass der Film ein kommerzieller Erfolg werden würde. Es wurde in Indien auf 625 Leinwänden gezeigt und spielte am Eröffnungstag 24,6 Millionen Pfund netto ein, die zweithöchste Eröffnung des Jahres für einen Film in Indien. Veer-Zaara führte in der ersten Woche die umsatzstärksten Filme der Woche in Indien an und erzielte durchschnittlich 6,85.948 £ pro Druck. Es verdiente in seiner ersten Woche netto 175,7 Millionen Pfund Sterling, die höchste Sammlung eines indischen Films in der ersten Woche . Seit seiner Veröffentlichung führte es in Indien 39 Mal die wöchentlichen Charts an. Es hatte auch die höchste Wochenendsammlung des Jahres und verdiente am Wochenende 97,8 Millionen Pfund Sterling. Der Film blieb in seiner zweiten Veröffentlichungswoche auf dem ersten Platz und brachte durchschnittlich 1.89.502 ₹ pro Druck ein. Am Ende seines Kinostarts sammelte er in Indien 580 Millionen Pfund Sterling und wurde damit zum umsatzstärksten Film des Jahres.

Der Film verdiente 357 Millionen ₹ auf den Überseemärkten – 152,5 Millionen ₹ aus dem Vereinigten Königreich, 140 Millionen ₹ aus den Vereinigten Staaten und 65 Millionen ₹ aus anderen Gebieten – und war damit die umsatzstärkste indische Produktion des Jahres 2004 in Übersee. In seiner ersten Woche im Vereinigten Königreich sammelte der Film 900.000 US-Dollar und belegte damit den vierten Platz in den lokalen Kassencharts. Der Film sammelte die gleiche Menge in Nordamerika, auf Platz 15 der lokalen Kassencharts. Der Film war ein Kassenschlager im Hinblick auf seine Übersee-Sammlung. Veer-Zaara spielte weltweit insgesamt 976,4 Millionen Pfund (13 Millionen US-Dollar) ein und wurde damit zum umsatzstärksten indischen Film des Jahres.

Siehe auch

• Liste der von Veer-Zaara erhaltenen Auszeichnungen

Verweise

Externe Links

• Veer-Zaara bei IMDb
• Veer-Zaara bei Box Office Mojo
• Offizielle Website von Veer-Zaara