Buscot-Park - Buscot Park
Buscot Park ist ein Landhaus in Buscot in der Nähe der Stadt Faringdon in Oxfordshire innerhalb der historischen Grenzen von Berkshire. Es wurde zwischen 1780 und 1783 im strengen neoklassizistischen Stil für Edward Loveden Loveden erbaut . Es blieb im Besitz der Familie, bis es 1859 an den Australier Robert Tertius Campbell verkauft wurde. Campbells Tochter Florence wurde später als Mrs. Charles Bravo berühmt , die zentrale Figur in einem bis heute ungelösten viktorianischen Mordfall. Nach Campbells Tod im Jahr 1887 wurden das Haus und sein Anwesen an Alexander Henderson, einen Finanzier, verkauft , der später als Baron Faringdon geadelt wurde .
Nach dem Tod des 1. Barons im Jahr 1934 wurde das Haus erheblich verändert und restauriert , um aus dem 18. Jahrhundert bildet, von dem Architekten Geddes Hyslop , für seinen Enkel und Nachfolger, Gavin Henderson, 2. Baron Faringdon , in dieser Zeit, die Kunstsammlung vom 1. Baron gegründet wurde, erheblich erweitert, obwohl viele der Kunstwerke des 1. Barons aus dem 19. Jahrhundert unmittelbar nach seinem Tod verkauft wurden.
Das Haus und das Anwesen wurden 1956 dem National Trust vermacht . Der Inhalt (darunter Kunstwerke von Rembrandt und Burne-Jones ) befindet sich im Besitz des Faringdon Collection Trust. Das Haus wird vom jetzigen Lord Faringdon bewohnt und verwaltet . Das Herrenhaus und seine weitläufigen formellen und informellen Gärten und Anlagen sind jeden Sommer für die Öffentlichkeit zugänglich.
Die Architektur
Der Bau des Buscot Parks wurde 1780 für Edward Loveden Loveden begonnen, dessen Familie seit 1557 Land neben dem Gelände besaß. Das Land, auf dem er das Haus selbst bauen wollte, gehörte dem benachbarten Throckmorton-Anwesen. Loveden Loveden erwarb das Land, auf dem sein Haus gebaut wurde, erst 1788. Der Architekt ist unbekannt, und es ist wahrscheinlich, dass Loveden selbst am Entwurf beteiligt war. Es ist bekannt, dass Loveden zu dieser Zeit James Darley angestellt hat ; ein wenig bekannter Architekt, von einem Zeitgenossen als "fähig und erfahren" beschrieben. Die Namen anderer weitaus bedeutenderer Architekten wurden in Verbindung mit Buscot erwähnt, darunter der von Robert Adam , aber es gibt keine dokumentierten Beweise dafür, dass einer dieser Architekten an dem Haus gearbeitet hat; es scheint daher wahrscheinlich, dass ihre Beteiligung apokryph ist. Es ist bekannt, dass James Paine Kamine geliefert und zu den Baukosten beraten hat, aber das allgemeine Design des Herrenhauses ist einfach und passt nicht zu Paines Arbeit, was es unwahrscheinlich macht, dass seine Beteiligung groß war.
Das Haus ist aus lokalem Stein und Materialien mit Portland-Steinverzierungen gebaut . Das Dach besteht aus Westmorland-Schiefer. Einige der Baumaterialien wurden nach Abrissen und Umbauten an Kempsford House , Gloucestershire und Charlton House aus zweiter Hand gekauft . Wer auch immer der Architekt war, das Design folgt weder dem strengen Diktat des palladianischen Stils, der aus der Mode kam, noch dem des neoklassizistischen Stils, der seit den späten 1760er Jahren in England populär wurde. Christopher Hussey , der 1940 schrieb, meinte, dass "der Architekt Robert Adam und den Musterbüchern der bewundernswerten Handwerker der Zeit viel zu verdanken hat."
Ungewöhnlich für ein Haus dieser Zeit hat das Haus weder Portikus noch Pilaster , um die Strenge der Fassade zu durchbrechen. Zeitgenössische Zeichnungen zeigen, dass der Haupt- und Mitteleingang ursprünglich einen segmentierten Giebel hatte , ein Motiv des Barock , das in den 1780er Jahren längst aus der Mode gekommen war. Dieser Eingang, wie auch die Hauptempfangsräume, wurde im ersten Stock auf einem Piano nobile im palladianischen Stil platziert, so dass das Erdgeschoss für die Büros und Diensträume des Haus- und Landsitzes frei blieb. Im neoklassizistischen Stil befindet sich jedoch über dem Hauptgeschoss ein zweites Stockwerk, dessen Fenster den gleichen Wert wie die darunter haben, was darauf hindeutet, dass sich hier die Hauptschlafzimmer und nicht die Neben- und Dienerzimmer befanden, wie es bei einem palladianischen oder barocken Design der Fall gewesen wäre .
Die Strenge der neunjochigen Fassade wird nur durch ein Band zwischen den beiden Hauptgeschossen und den leichten Vorsprung der zentralen drei Joche aufgelockert, die von einem niedrigen Giebel gekrönt werden. Der palladianischen Tradition folgend ist das Erdgeschoss rustiziert . Die Dachlinie hat nur eine sehr niedrige Brüstung und keine Balustrade , wodurch Walmdach und Schornsteine vollständig sichtbar bleiben. Das hohe Schieferdach wird von zwei Giebelfenstern durchbrochen, die eher an ein Bauernhaus als an ein mondänes Herrenhaus erinnern. Die Nordfassade folgt eher dem neoklassizistischen Stil in seiner englischen Form des späteren 18. Jahrhunderts. Zwei große Bögen ragen hervor, um die drei zentralen Buchten zu flankieren.
Im Jahr 1859 wurden das Haus und das Anwesen von Loveden Lovedens Urenkel, Sir Pryse Pryse, verkauft. Der neue Besitzer war ein australischer Goldhändler, Robert „Tertius“ Campbell . Als begeisterter Landwirt hat Campbell das Anwesen umfassend modernisiert und dabei sein Vermögen ernsthaft aufgebraucht. In den frühen 1850er Jahren überlegte Campbell, das Herrenhaus erheblich zu erweitern, und es wurden Pläne erstellt, die das Haus in einen Turm mit Türmchen im lockeren englischen Renaissance-Stil umwandelten. Letztlich entschied sich Campbell gegen alle grandiosen Pläne und begnügte sich damit, der neoklassizistischen Südfront eine Veranda, Brüstung und Giebelfenster in einem unpassenden Neorenaissance- Stil hinzuzufügen .
Zu dieser Zeit wurden viele Wälder des Anwesens gepflanzt, neue Gärten angelegt und die Kutschenfahrt, die heute den Kern der Gärten bilden. Campbell starb 1887, sein Vermögen wurde ausgegeben und das Anwesen verpfändet. Buscot wurde dann von Alexander Henderson erworben, der später als erster Baron Faringdon geadelt wurde. Henderson, ein bedeutender Londoner Börsenmakler und Finanzier, erweiterte das Haus um einen großen Flügel.
In den 1930er Jahren, als viele Landhäuser abgerissen, zu Schulen umgebaut oder leer standen, erlebte Buscot eine Renaissance. Im Jahr 1934 wurde es vom 2. Lord Faringdon geerbt . Der neue Lord Faringdon erbte Buscot von seinem Großvater, dem 1. Lord Faringdon, und begann sofort mit einem großen Umbauprojekt. Er fegte die Anbauten aus dem 19. Jahrhundert seines Großvaters und Campbells weg und brachte die Fassaden in ihre ursprüngliche Einfachheit des 18. Jahrhunderts zurück.
Um den durch den Abriss verlorenen Platz auszugleichen, beauftragte er den Architekten Geddes Hyslop mit der Erstellung zweier flankierender Pavillons im lockeren palladianischen Stil. Diese Pavillons, in Wirklichkeit rechteckige, aber freistehende Flügel, hatten Tempelfronten, die die beiden Hauptfassaden ergänzten, und gaben den Seitenansichten des Herrenhauses zusätzliche Pracht und Interesse. Dies wurde durch die Hinzufügung eines Triumphbogens zu einer ansonsten leeren Vorhangfassade erreicht. Eine Einheit mit dem Herrenhaus erhalten die Pavillons durch hohe Eibenhecken als Mauern, die die Gebäude verbinden und den Palladianismus des Entwurfs betonen.
Hyslops Arbeit bestand nicht nur aus Restaurierung. Unmittelbar neben der Ostfassade, in einem Hof, der durch neu gepflanzte Eibenhecken geschaffen wurde, die das Herrenhaus und den Ostpavillon verbinden, hat Hyslop einen Swimmingpoolgarten angelegt. Die Platzierung von Schwimmbecken war im 20. Jahrhundert ein Problem für die Besitzer von Landhäusern; die Pools würden mit etwas "Umsicht" behandelt und als etwas anderes getarnt. So erscheint der Pool in Buscot als formaler Kanalteich in einem Renaissancegarten.
Innere
Das Innere des Herrenhauses wurde seit seiner Fertigstellung erheblich verändert und restauriert. Die Räume sind in einem Kreis angeordnet, wobei der Hauptraum, der Salon, von etwas kleineren Räumen und angrenzenden Schränken flankiert wird . Es ist unwahrscheinlich, dass diese kleineren Räume jemals Hauptschlafzimmer waren, wie es nur wenige Jahre zuvor im 18. Jahrhundert der Fall gewesen wäre. Tatsächlich war das Layout damals wahrscheinlich völlig modern; dies wird durch die Anordnung des Esszimmers ( 3 im Plan ) und des Salons ( 6 im Plan ) suggeriert . Geddes Hyslops Umbau des Hauses im Jahr 1934 hat eine Reihe von scheinbar bedeutungslosen und ähnlichen Empfangsräumen geschaffen, die für große Hauspartys ausgelegt sind. In einigen Fällen (einschließlich des Dutch Room) wurden kleinere Räume zusammengelegt und gingen verloren. Dies hat die ursprüngliche Nutzung der Räume verborgen. Im ausgehenden 18. Jahrhundert wurden Räume als maskulin und feminin wahrgenommen und entsprechend in Suiten arrangiert. Insbesondere die Speise- und Salons "regierten als König und Königin über die anderen Räume" und wurden oft, wie in Buscot, symmetrisch im Haus platziert, wobei sie durch einen Flur oder Salon geteilt wurden. Der Trennraum diente nicht nur dazu, den Lärm der ausgelassenen Männer zu dämpfen, die in den "männlichen" Speisesälen ihren postprandialen Portwein und ihre Zigarren tranken, von den zarteren Damen im "weiblichen" Salon, sondern bot auch ein "kleines" Zustand und Distanz" für den förmlichen Umzug vom Salon ins Esszimmer.
Das Design von Buscot legt nahe, dass dies dort der Fall war. Auf der einen Seite der Halle wurden en suite das maskuline Esszimmer, die Bibliothek, das Arbeitszimmer und möglicherweise ein Billardzimmer platziert, auf der anderen Seite der feminine Salon, das Musikzimmer und das Morgenzimmer. Der Salon, der prächtigste Raum des Hauses, mit der besten Ausstattung, galt als neutrales Territorium und war nur für große Empfänge oder die Bewirtung der wichtigsten Gäste gedacht.
Die ursprüngliche Nutzung der Räume wird auch durch die Gestaltung des zweiten Stocks bestätigt, wo die Fenster die gleiche Größe wie die darunter haben, was darauf hindeutet, dass die Hauptschlafzimmer immer dort platziert waren. Die Haupttreppe ist vergleichsweise klein und nicht so prachtvoll und imposant, wie es oft in einem neoklassizistischen Haus der Fall ist, in dem sich die Besitzer im Obergeschoss zurückgezogen haben. Die großen Barockhäuser, die nur 50 Jahre zuvor gebaut wurden, hatten oft überhaupt keine Haupttreppe im Inneren, da die Besitzer das Piano Nobile nie verließen.
Die Räume zeichnen sich eher durch ihren Inhalt als durch ihre Architektur aus.
Die sechs Haupträume des Piano Nobile enthalten die Crème de la Crème einer Kunstsammlung, die von den drei Barons Faringdon von den 1880er Jahren bis heute gesammelt wurde. Das Holländische Zimmer ( 2 auf dem Plan ) enthält neben Werken von Van Dyck, Jordaens und Honthorst Rembrandts Porträt von Peter Six.
Der Hauptraum des Hauses, der Saloon, zeigt Burne-Jones' The Legend of Briar Rose . Die Gemäldeserie wurde über neunzehn Jahre ab 1871 gemalt und 1890 vom ersten Lord Faringdon erworben. Der Raum wurde dann dekoriert, um sie unterzubringen. Burne-Jones, der Buscot besuchte, mochte die Sequenz nicht und malte weitere vier Szenen, um die Lücken zwischen den ursprünglichen Leinwänden zu füllen.
An anderer Stelle im Haus befinden sich Werke von Botticelli , Caracci , Cipriani , Gainsborough , Kauffman , Lawrence , Leighton , Lely , Graham Sutherland und anderen.
Gründe
Das Haus liegt in einem großen Park von über 100 Acres (0,40 km 2 ) mit Wäldern, Seen und formalen Gärten. Die Anlage des Parks begann 1782. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts arbeitete der Landschaftsarchitekt Harold Peto in Buscot. Wassergärten wurden Ende des 19. Jahrhunderts populär, nachdem exotische wasserliebende Pflanzen und die ersten illustrierten Gartenzeitschriften eingeführt wurden. So erhielt Peto den Auftrag, einen Wassergarten zu entwerfen. Das Ergebnis war eine " Alhambra-ähnliche " Reihe von Bächen und Springbrunnen, die das Haus mit dem entfernten 20-Morgen- See (81.000 m 2 ) verbanden . Trotz seiner Waldlandschaft, die zu einem informellen See führt, ist der Wassergarten formal in seinem Konzept, im direkten Gegensatz zu der immer noch beliebten malerischen Bewegung, die vielleicht nur wenige Jahre zuvor in Cragside , Northumberland, ihren Höhepunkt erreichte . Dies lag daran, dass Peto von dem Architekten Reginald Blomfield beeinflusst wurde , einem Schüler von Sir Charles Barry , der für viele der großen italienischen Häuser und formalen Terrassengärten des 19. Jahrhunderts verantwortlich war. Peto entwarf auch einen großen Eingangshof zum Herrenhaus mit massiven Torpfeilern, die einen beeindruckenden Zugang zum Haus schaffen sollten.
Vor der Nordfront des Hauses befindet sich ein formales Rasenparterre mit einem Bronzebrunnen, der Merkur darstellt . Aus der unmittelbaren Nähe des Hauses führen eine Reihe von Waldalleen, die zu kleineren Gärten führen; in Form von Rondellen umfassen diese Gärten einen Zitrusgarten, einen Rosengarten und einen Schaukelgarten. Andere Ausblicke auf den Wald führen zu verschiedenen auffälligen Gartenstatuen, darunter eine monumentale Urne mit den Reliquien des 2. Lord Faringdon.
Der riesige ummauerte Küchengarten wurde in den letzten 20 Jahren vom jetzigen Lord Faringdon neu bepflanzt, um die vier Jahreszeiten darzustellen. Ein Novum auf einer Prominenz über dem Garten ist ein künstlicher Wasserfall, eine moderne Skulptur, die aus der Ferne die überzeugende optische Illusion eines reißenden Wasserfalls erzeugt.
Privathaus und öffentliche Galerie
In den 1940er Jahren formulierte der 2. Lord Faringdon in Zusammenarbeit mit Ernest Cook einen Plan , um das Haus und sein Anwesen unter der Schirmherrschaft des National Trust der Nation zu präsentieren. Ein Jahrzehnt später wurde die Erhaltung des Inhalts von Buscot durch die Gründung eines Familienstifts sichergestellt, der das Eigentum an den Kunstwerken und Möbeln der Familie Henderson erwarb, die als Faringdon Collection bekannt wurde. Diese Kollektion wird in Buscot und im Stadthaus der Familie am Londoner Brompton Square ausgestellt .
Eine Klausel in der Vereinbarung mit dem National Trust besagte, dass Buscot an die Barons Faringdon verpachtet würde, so dass sie dort bleiben können. Diese Anordnung hat sich bis heute fortgesetzt. Der jetzige und 3. Lord Faringdon lebt mit seiner Frau nicht nur im Haus, sondern ist auch für die tägliche Verwaltung und Dekoration des Herrenhauses verantwortlich. Obwohl Lord und Lady Faringdon in den Sommermonaten, wenn die Touristensaison ihren Höhepunkt erreicht, ein kleineres Haus, das Garden House, auf dem Gelände für ihren persönlichen Gebrauch gebaut haben, hat das Innere des Hauses sehr die unkonstruierte Atmosphäre eines Privathauses eher als die einer öffentlichen Kunstgalerie.
Der jetzige Lord Faringdon hat der Sammlung viele Kunstwerke hinzugefügt, darunter zeitgenössische Gemälde, Keramik, Glas und Silber. Das Haus, die Gärten und das Grundstück sind jedes Jahr von April bis September geöffnet.
Landwirtschaftliches Anwesen
1863 baute Robert Tertius Campbell auf dem Anwesen ein Bewässerungssystem . Er wollte Zuckerrüben anbauen und daraus Alkohol herstellen . Eine Brennerei wurde 1869 eröffnet. Campbell baute eine sechs Meilen lange Eisenbahnstrecke um das Anwesen herum, um die Zuckerrüben und andere landwirtschaftliche Produkte zu sammeln. Die Bahn wurde mit der ungewöhnlichen Spurweite von 2 Fuß 8 Zoll gebaut. Drei 0-4-0T Lokomotiven wurden von Appleby Brothers of Southwark geliefert, die erste im Jahr 1871. Sie wurden Edith, Emily und Alice genannt, nach Campbells Töchtern. Das Anwesen wurde auch mit einem Telegrafensystem ausgestattet. Das Unternehmen war bis 1871 profitabel, ging aber bald darauf zurück. Die Brennerei wurde 1879 geschlossen und alles, was verkaufsfähig war, wurde verkauft. Die Bahn wurde bis etwa 1900 für den landwirtschaftlichen Verkehr genutzt, wurde aber nach dem Verkauf der Lokomotiven mit Pferden betrieben.
Anmerkungen
Weiterlesen
- Treuhänder der Sammlung Faringdon (2004). Buscot Park und die Faringdon-Sammlung . London: Treuhänder der Sammlung Faringdon.
- Girouard, Mark (1978). Leben im englischen Landhaus . Yale University Press. ISBN 0-300-02273-5 .
- Worsley, Giles (2002). Englands verlorene Häuser . London: Aurum-Presse. ISBN 1-85410-820-4.
- Gervase Jackson-Stops, James Pipkin (1988). Der Landhausgarten, eine große Tour . London: Pavilion Books Ltd. ISBN 1-85145-441-1.
- R. Whalley, The Great Edwardian Gardens of Harold Peto (2007)