David (Bernini) - David (Bernini)

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David
Künstler	Gian Lorenzo Bernini
Jahr	1623–24
Katalog	17
Art	Skulptur
Mittel	Marmor
Gegenstand	David
Maße	170 cm
Ort	Galleria Borghese , Rom
	Koordinaten : 41 ° 54'50.4 '' N 12 ° 29'31.2 '' E. /. 41,914000 ° N 12,492000 ° O.

David ist eine lebensgroße Marmorskulptur von Gian Lorenzo Bernini . Die Skulptur war einer von vielen Aufträgen zur Dekoration der Villa von Berninis Schutzpatron Kardinal Scipione Borghese - wo sie sich heute noch als Teil der Galleria Borghese befindet . Es wurde in sieben Monaten von 1623 bis 1624 fertiggestellt.

Das Thema der Arbeit ist der biblische David , der im Begriff ist, den Stein zu werfen, der Goliath stürzen wird , wodurch David ihn enthaupten kann. Im Vergleich zu früheren Arbeiten zum gleichen Thema (insbesondere dem David von Michelangelo) hat die Skulptur in ihrer impliziten Bewegung und ihrer psychologischen Intensität neue Wege beschritten.

Hintergrund

Zwischen 1618 und 1625 wurde Bernini beauftragt, verschiedene skulpturale Arbeiten für die Villa eines seiner Gönner, Kardinal Scipione Borghese , durchzuführen . 1623 - erst 24 Jahre alt - arbeitete er an der Skulptur von Apollo und Daphne , als er aus unbekannten Gründen dieses Projekt aufgab, um mit der Arbeit am David zu beginnen . Laut Zahlungsaufzeichnungen hatte Bernini Mitte 1623 mit der Skulptur begonnen, und sein zeitgenössischer Biograf Filippo Baldinucci gab an, sie in sieben Monaten fertiggestellt zu haben.

David war Scipione Borgheses letzter Auftrag für Bernini. Noch bevor es fertig war, wurde Berninis Freund und Beschützer Maffeo Barberini zum Papst gewählt, als Papst Urban VIII .

Betreff

Die Skulptur zeigt eine Szene aus dem Alten Testament des Ersten Buches Samuel . Die Israeliten führen Krieg gegen die Philister, deren Champion Goliath die israelitische Armee aufgefordert hat, den Konflikt im Einzelkampf beizulegen . Der junge Hirte David hat gerade die Herausforderung angenommen und ist dabei, Goliath mit einem Stein aus seiner Schlinge zu töten :

48 Als der Philister [Goliath] aufstand und näher kam, um David zu begegnen, rannte David schnell auf die Kampflinie zu, um den Philister zu treffen. 49 Und David legte seine Hand in seine Tasche und nahm einen Stein heraus und schleuderte ihn und schlug den Philister auf seine Stirn. Der Stein sank in seine Stirn und er fiel auf sein Gesicht zu Boden.

Davids Kleidung ist typisch für Hirtenkleidung. Zu seinen Füßen liegt die Rüstung des israelischen Königs Saul, die David zum Kampf gegeben wurde. Die Rüstung wurde abgeworfen, da David daran nicht gewöhnt war und ohne sie besser kämpfen kann. Zu seinen Füßen liegt seine Harfe , die oft als ikonografisches Mittel Davids in Bezug auf David den Psalmisten und als talentierten Harfenisten verwendet wird.

Einflüsse

Der biblische David war ein beliebtes Thema unter Renaissancekünstlern und wurde von Bildhauern wie Donatello ( ca. 1440er Jahre), Verrocchio (1473-1475) und Michelangelo (1501-1504) behandelt. Obwohl Berninis David sich mit diesen Werken beschäftigte, unterschied er sich in einigen wesentlichen Punkten von ihnen.

Zum einen ist die Skulptur nicht mehr in sich geschlossen, sondern interagiert mit dem Raum um sie herum. Nicht seit den Skulpturen der hellenistischen Zeit, wie dem Winged Victory of Samothrace , waren Skulpturen wie die von Bernini in ihre Umgebung involviert. Eine wahrscheinliche Quelle für Berninis Figur war der hellenistische Borghese-Gladiator . Die Bewegung des Gladiators, der sich auf den Angriff vorbereitet, ähnelt der Bewegung von David in seiner Schlinge. Ein weiterer Unterschied liegt in dem Moment, den Bernini zur Darstellung ausgewählt hat. Michelangelos David unterscheidet sich von denen von Donatello und Verrocchio darin, dass er zeigt, wie David sich auf die Schlacht vorbereitet, anstatt danach zu siegen. Bernini hingegen entschied sich dafür, David beim Werfen des Steins darzustellen. Dies stellte eine Neuheit dar; Wurffiguren waren in Skulpturen nach der Antike äußerst selten. Das Bewegungsmotiv gab es in der Malerei, aber, und ein Beispiel war Annibale Carracci ‚s Fresko des Zyklopen Polyphem einen Stein zu werfen. Bernini dürfte Carraccis Polyphem gekannt haben ; Es war nicht nur in der Galleria Farnese in Rom zu finden, sondern Carracci war der Maler Bernini, der als vierter unter den größten aller Zeiten eingestuft wurde.

Bernini war möglicherweise auch mit den Schriften von Leonardo da Vinci zu diesem Thema vertraut . Da Vinci beschäftigt sich in seiner Abhandlung über Malerei genau mit der Frage, wie eine Wurffigur dargestellt werden soll. Es ist möglich, dass Bernini diese Theorie auf seinen David anwendet :

Wenn Sie ihn darstellen, der die Bewegung beginnt, liegt die Innenseite des ausgestreckten Fußes in einer Linie mit der Brust und bringt die gegenüberliegende Schulter über den Fuß, auf dem sein Gewicht ruht. Das heißt: Der rechte Fuß befindet sich unter seinem Gewicht und die linke Schulter befindet sich über der Spitze des rechten Fußes.

- Leonardo da Vinci, Abhandlung über Malerei ,

Ein weiterer potenzieller Kandidat als Inspiration für Berninis David ist der berühmte Discobolus von Myron aus dem 5. Jahrhundert vor Christus . Das Problem bei dieser Theorie ist jedoch, dass der Discobolus im frühen 17. Jahrhundert nur aus literarischen Quellen bekannt war; Die Torsos der erhaltenen Kopien wurden erst 1781 korrekt identifiziert. Sowohl Quintilian als auch Lucian schrieben über die Statue, aber die Beschreibungen betrafen eine Figur, die sich streckte oder bog, anstatt gerade zu werfen.

Stil und Komposition

Der Barock sah bedeutende Veränderungen in der Kunst der Bildhauerei; Bernini war dabei an vorderster Front. Die Statuen der Renaissance-Meister waren streng frontal und diktierten dem Zuschauer, sie von einer Seite und nur von einer Seite zu betrachten. Berninis David ist ein dreidimensionales Werk, das Raum um sich herum benötigt und den Betrachter herausfordert, um es herumzulaufen, um seine sich ändernde Natur in Abhängigkeit vom Blickwinkel zu betrachten. Die Skulptur bezieht sich auf eine unsichtbare Einheit - in Form von Goliath, dem Gegenstand von Davids Aggression - sowie auf den Zuschauer, der mitten im Konflikt gefangen ist. Der Krieger überschreitet sogar buchstäblich die Grenzen zwischen Leben und Kunst und legt seine Zehen über den Rand des Sockels . Die Konventionen von Zeit und Raum wurden in Frage gestellt. Anstelle der ruhigen Konstanz von beispielsweise Michelangelos David hat Bernini beschlossen, einen Bruchteil der Zeit im Verlauf einer kontinuierlichen Bewegung festzuhalten. So wird die latente Energie, die Michelangelos David durchdringt, hier freigesetzt .

Auf emotionaler Ebene waren Berninis Skulpturen revolutionär, um eine Vielzahl extremer mentaler Zustände zu erforschen, wie zum Beispiel den hier gezeigten Ärger. Davids Gesicht, das die Stirn runzelt und sich auf die Unterlippe beißt, ist in konzentrierter Aggression verzerrt. Baldinucci und Gians Sohn erzählen eine Anekdote darüber, wie Barberini Bernini einen Spiegel vors Gesicht halten würde, damit der Künstler die Skulptur nach seinem Vorbild modellieren kann. Dies zeugt von Berninis Arbeitsweise sowie von der engen Beziehung, die er zum zukünftigen Papst hatte.

Neben realistischen Versuchen folgte David auch zeitgenössischen Konventionen, wie eine Militärfigur dargestellt werden sollte. Wie Albrecht Dürer zuvor postuliert hatte, war der vir bellicosus - der "kriegerische Mann" - am besten mit den eher extremen Proportionen eines Kopf-zu-Körper-Verhältnisses von 1:10 vertreten. Darüber hinaus hat der Krieger eine Fazies Leonina oder das Gesicht eines Löwen, gekennzeichnet durch eine zurückweichende Stirn, hervorstehende Augenbrauen und eine gebogene Nase (David sollte später der " Löwe von Juda " werden).

Verweise

Anmerkungen

Literaturverzeichnis

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