Kinogeschichte(n) -Histoire(s) du cinéma

Geschichte(n) du cinéma
Geschichte(n)DuCinema01.jpg
Ein Bild aus Ingmar Bergmans Film Prison , überlagert mit dem Text Histoire(s) du cinéma
Unter der Regie von Jean-Luc Godard
Produziert von Canal+ , Centre National de la Cinématographie , Frankreich 3 , Gaumont , La Sept , Télévision Suisse Romande , Vega Films
Geschrieben von Jean-Luc Godard
Mit Juliette Binoche , Julie Delpy , Anne-Marie Miéville , André Malraux , Ezra Pound , Paul Celan
Erzählt von Jean-Luc Godard
Musik von Johann Sebastian Bach , Béla Bartók , Ludwig van Beethoven , Leonard Cohen , John Coltrane , David Darling , Bernard Herrmann , Paul Hindemith , Arthur Honegger , Gija Kancheli , György Kurtág , Franz Liszt , Gustav Mahler , Arvo Pärt , Otis Redding , Dino Saluzzi , Franz Schubert , Dmitri Schostakowitsch , Igor Strawinsky , Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky , Anton Webern
Kinematographie Pierre Binggeli, Hervé Duhamel
Bearbeitet von Jean-Luc Godard
Vertrieben von Gaumont
Veröffentlichungsdatum
 1988-1998
Laufzeit
 266 Minuten (insgesamt)
Länder Frankreich
Schweiz
Sprache Französisch

Histoire(s) du cinéma ( Französisch:  [is.twaʁ dy si.ne.ma] ) ist ein 8- teiliges Videoprojekt,das Ende der 1980er Jahrevon Jean-Luc Godard begonnenund 1998 abgeschlossen wurde. und einer der komplexesten von Godards Filmen, Histoire(s) du cinéma, ist eine Untersuchung der Geschichte des Kinobegriffs und seiner Beziehung zum 20. Jahrhundert; in diesem Sinne kann es auch als Kritik des 20. Jahrhunderts und seines Selbstverständnisses verstanden werden. Das Projekt gilt weithin als Godards Hauptwerk .

Histoire(s) du cinéma wird wegen des unübersetzbaren Wortspiels immer mit dem französischen Titel bezeichnet : Histoire bedeutet sowohl "Geschichte" als auch "Geschichte", und das s in Klammern ermöglicht einen Plural. Daher bedeutet der Ausdruck Histoire(s) du cinéma gleichzeitig die Geschichte des Kinos , die Geschichten des Kinos , die Geschichte des Kinos und die Geschichten des Kinos . Ähnliche Doppel- oder Dreifachbedeutungen sowie Wortspiele sind ein wiederkehrendes Motiv in Histoire(s) und einem Großteil von Godards Werk.

Der Film wurde bei den Filmfestspielen von Cannes 1988 außer Konkurrenz gezeigt . Neun Jahre später wurde es beim Festival 1997 in der Sektion Un Certain Regard gezeigt .

Der Soundtrack wurde als 5-CD-Box-Set auf dem Plattenlabel ECM veröffentlicht.

Im Jahr 2012 wurde er in einer Umfrage unter Filmregisseuren des Magazins Sight & Sound zum 48. besten Film aller Zeiten gewählt .

Inhalt

Histoire(s) du cinéma ist als filmisches Gemälde konzipiert, das die Elemente des Romans und des Gemäldes vereint. Als Kino konstruiert es drei miteinander verbundene Untersuchungsrichtungen: was das Jahrhundert mit dem Kino gemacht hat; was das Kino dem Jahrhundert angetan hat; was das Bild (filmisch oder anders) im Allgemeinen ausmacht. Über seine wissenschaftliche Dimension hinaus beinhaltet Histoire(s) ein positives Projekt der Neuerfindung des Kinos durch die Verwirklichung von Godards früheren Ideen zur Geschichte des Kinos und der filmischen Denk- und Geschichtsweisen sowie die Etablierung von "metacinema" als Weg, die Welt zu sehen, nach Henri Bergson und Gilles Deleuze . Zugleich versucht Godard, die Grenzen des Kinos zu verschieben, um seine "videografische Umgestaltung des Kinos in technischer, ontologischer und philosophischer Weise zu erreichen, die zwangsläufig dazu führt, das Kino an seine Grenzen zu bringen".

Folgen

Histoire(s) du cinéma besteht aus 4 Kapiteln, von denen jedes in zwei Teile unterteilt ist, was insgesamt 8 Episoden ergibt . Die ersten beiden Episoden, Toutes les histoires (1988) und Une histoire seule (1989), dauern 52 bzw. 42 Minuten; die restlichen 6 Episoden, uraufgeführt 1997 - 1998, laufen jeweils unter 40 Minuten.

  • Kapitel 1(a)  : 51 min.
    • Toutes les histoires ( 1988 ) - Alle (Hi)Geschichten
  • Kapitel 1(b)  : 42 Min.
    • Une Histoire seule ( 1989 ) - Eine einzelne (Hi)Geschichte
  • Kapitel 2(a)  : 26 Minuten.
    • Seul le cinéma ( 1997 ) - Nur Kino
  • Kapitel 2(b)  : 28 Min.
    • Fatale Beauté ( 1997 ) - Tödliche Schönheit
  • Kapitel 3(a)  : 27 min.
    • La Monnaie de l'absolu ( 1998 ) - Die Münze des Absoluten
  • Kapitel 3(b)  : 27 min.
    • Une Vague Nouvelle ( 1998 ) - Eine neue Welle
  • Kapitel 4(a)  : 27 Minuten.
    • Le Contrôle de l'univers ( 1998 ) - Die Kontrolle des Universums
  • Kapitel 4(b)  : 38 min.
    • Les Signes parminous ( 1998 ) - Die Zeichen unter uns

Referenzierte und zitierte Filme

Zwei Bilder überlappten sich in Kapitel 1(a): Godard bei der Arbeit an seiner Schreibmaschine und Ida Lupino

Histoire(s) du cinéma setzt sich fast ausschließlich aus visuellen und auditiven Filmzitaten zusammen, von denen einige berühmt und einige unbekannt sind. Die Quellen der zitierten Filme und Literaturzitate werden von der Filmkritikerin Céline Scemama-Heard, der Autorin von Histoire(s) du cinéma de Jean-Luc Godard, chronologisch dargestellt . La force faible d'un art .

Dies ist eine unvollständige Liste von Werken, auf die Godard zurückgegriffen hat, um das Projekt zu erstellen; eine vollständige Liste würde Hunderte von Einträgen umfassen.

Rezeption

Die kritische Aufnahme von Histoire(s) du cinéma war sehr positiv. Marjorie Baumgarten, die für den Austin Chronicle rezensierte, sagte: „Nur wenige Filmemacher wären in der Lage, einen so breiten und umfassenden Diskurs über den Kunst- und Denkprozess des 20. Der australische Filmkritiker Adrian Martin kommentierte in einer Vier-Sterne-Rezension: "Es ist die Form dieser erinnerten, notwendigerweise kratzigen, gespenstischen, traurigen Geschichte, die Godard in all den erstaunlichen Techniken seiner Histoire(s) du cinéma heraufbeschwört ." Der Filmkritiker der New York Times , Dave Kehr , nannte es einen „intellektuellen Striptease“: „Vielleicht ist dies wie Joyces „ Finnegans Wake “ kein Werk zum Lesen, sondern ein Werk zum Lesen: zum Aufheben und Ablegen , gesampelt und über einen längeren Zeitraum betrachtet.Jean-Luc Godard brauchte 30 Jahre, um seine „Histoire(s)“ zu komponieren. Es könnte genauso lange dauern, es zu absorbieren." Der Chicago Reader Jonathan Rosenbaum vereinbart, die besagt , „Für Gedeih und Verderb, es ist vergleichbar mit James Joyces Finnegans Wake sowohl in seiner Schwierigkeit und seine Verspieltheit“. In der Fachzeitschrift Film Quarterly beschrieb James S. Williams das Projekt als „Godards Geschenk an uns: eine Threnodie der Liebe“ und als „unwiderlegbaren Beweis“, dass „die Formen der Kunst – die denkenden Formen – dazu beitragen können, die Grundlage zu legen für neue Seinsformen". Alifeleti Brown, die für Senses of Cinema schreibt , lobte die Serie als „Godards verheerendste Leistung als Filmemacher/Kritiker/Künstler/Dichter/Historiker“. Michael Wood verglich die Serie in einem Artikel für die London Review of Books mit einer "Archäologie des Geistes, der anscheinend ungeordneten Rettung eines lebenslangen Filmgedächtnisses".

Verfügbarkeit

Es wurde am 6. Dezember 2011 von Olive Films auf DVD veröffentlicht.

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

Weiterlesen

  • Scemama-Heard, Céline, Histoire(s) du cinéma de Jean-Luc Godard. La force faible d'un art , L'Harmattan, Paris, 2006. ISBN  2-296-00728-7 (auf Französisch)
  • Kim, Jihoon. "Video, das Filmische und das Post-Kino: Über Jean-Luc Godards Histoire(s) Du Cinéma." Zeitschrift für Film und Video , vol. 70, nein. 2, 2018, S. 3-20 .

Externe Links