Viktor Feldmann - Victor Feldman
Victor Feldman | |
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Hintergrundinformation | |
Geburtsname | Victor Stanley Feldman |
Geboren |
Edgware , London, England |
7. April 1934
Ist gestorben | 12. Mai 1987 Woodland Hills, Kalifornien , USA |
(im Alter von 53)
Genres | Jazz |
Beruf(e) | Musiker |
Instrumente |
Vibraphon Schlagzeug Percussion Piano |
Verbundene Taten |
Miles Davis Lighthouse All-Stars Steely Dan |
Victor Stanley Feldman (7. April 1934 – 12. Mai 1987) war ein englischer Jazzmusiker , der hauptsächlich Klavier, Vibraphon und Schlagzeug spielte. Er begann in seiner Kindheit professionell aufzutreten und wurde schließlich als Erwachsener in der britischen Jazzszene bekannt. Feldman emigrierte Mitte der 1950er Jahre in die USA, wo er weiterhin im Jazz und auch als Sessionmusiker mit einer Vielzahl von Pop- und Rockmusikern arbeitete.
Frühen Lebensjahren
Feldman wurde am 7. April 1934 in Edgware geboren. Als er im Alter von sieben Jahren "entdeckt" wurde, sorgte er als musikalisches Wunderkind für Furore. Seine Familie war alle musikalisch und sein Vater gründete 1942 den Feldman Swing Club in London, um seine talentierten Söhne zu präsentieren. Feldman trat schon in jungen Jahren auf: "Von 1941 bis 1947 spielte er mit seinen Brüdern im Trio Schlagzeug, mit neun Jahren begann er Klavier und mit 14 begann er Vibraphon zu spielen". Er spielte in den Filmen King Arthur Was a Gentleman (1942) und Theatre Royal (1943). 1944 war er bei einem Konzert mit Glenn Millers AAAF-Band als „Kid Krupa“ (in Anlehnung an Schlagzeuger Gene Krupa ) zu sehen. Er spielte auch „eine herausragende Rolle im Musical Piccadilly Hayride “ (1946–1948).
Berufsleben und Karriere
Sein Schlagzeuglehrer Carlo Krahmer ermutigte Feldman, das Vibraphon zu spielen, was er zuerst im Ralph Sharon Sextett und später in der Roy Fox Band tat . Feldman spielte mit Vic Lewis und Ted Heath. Feldman spielte von Ende 1949 bis 1951 mit Sharon, unter anderem für Auftritte in der Schweiz. Weitere Auslandsreisen folgten mit Ronnie Scott (nach Paris 1952) und Harry Parry (nach Indien). Er spielte auch mit Parry in Großbritannien von Oktober 1953 bis Januar 1954. Ab 1954, als er mit Jimmy Deuchar aufnahm und wieder mit Scott spielte, "arbeitete er hauptsächlich als Pianist und Vibraphonist; sein frühes Vibraphonspiel zeigte den Einfluss von Milt Jackson".
Er war ein bemerkenswerter Perkussionist, aber vor allem als Pianist und Vibraphonist wurde er am bekanntesten.
Bevor er Großbritannien verließ, um in den USA zu arbeiten, nahm Feldman von 1954 bis 1955 mit Ronnie Scotts Orchester und Quintett auf, in dem auch andere wichtige britische Jazzmusiker wie Phil Seamen und Hank Shaw mitwirkten . Es war Scott, der Feldman empfahl, in die USA auszuwandern, was er 1955 tat. Dort angekommen, war seine erste feste Arbeit bei der Woody Herman Herde. In den folgenden Jahren unternahm er häufige Rückreisen nach Großbritannien. Sein 8-wöchiger Besuch in den Jahren 1956-57 umfasste Studioaufnahmen und Clubauftritte. Nach Herman wechselte er für kurze Zeit zu Buddy DeFranco . 1958 hatte er seine eigene Arbeitsband an der Westküste, zu der auch der innovative Bassist Scott LaFaro gehörte . Sein 1958er Album The Arrival of Victor Feldman enthält LaFaro und Stan Levey am Schlagzeug. Er nahm mit vielen Jazzkünstlern auf, darunter Benny Goodman , George Shearing , Cannonball Adderley und Miles Davis , vor allem auf Davis' 1963 erschienenem Album Seven Steps to Heaven , dessen Titelsong seine eigene Komposition war. Davis lud Feldman ein, sich seiner Gruppe Vollzeit anzuschließen, aber Feldman lehnte ab und zog die Stabilität der Studioarbeit der Karriere eines Tourmusikers vor. Das 5-CD- Set Shelly Manne Black Hawk , das ursprünglich im September 1959 auf LP veröffentlicht wurde, ist eine gute Darstellung von Feldmans unverwechselbarem treibendem " Comping " hinter den Solisten und trägt dazu bei, die Session als wertvolles Hard-Bop- Genre-Element zu definieren .
1957 ließ sich Feldman dauerhaft in Los Angeles nieder und spezialisierte sich dann auf lukrative Session-Arbeiten für die US-amerikanische Film- und Tonträgerindustrie. Er arbeitete auch mit einer Vielzahl von Musikern außerhalb des Jazz zusammen und nahm 1967 mit Künstlern wie Frank Zappa , Steely Dan und Joni Mitchell in den 1970er Jahren und Tom Waits und Joe Walsh in den 1980er Jahren auf. Es ist Feldmans Percussion-Arbeit zu Steely Dans Song „ Do It Again “, der dem Song seinen Latin-Groove verleiht. Feldman erscheint auf allen sieben Steely Dan-Alben, die in den 1970er und 1980er Jahren in der ersten Inkarnation der Band veröffentlicht wurden.
Feldmans Vibraphon-Solo wird ausführlich auf dem Grammy-prämierten The Music von Peter Gunn vorgestellt , wobei AllMusic schreibt: "Es gibt einige besonders beeindruckende Werke von Schlagzeugerin Shelly Manne und Vibes-Spieler Victor Feldman, deren kühles, unauffälliges Spiel bewusst an das von Milt . zu erinnern scheint Jackson."
Feldman starb 1987 im Alter von 53 Jahren nach einem Asthmaanfall in seinem Haus in Los Angeles an einem Herzinfarkt.
2009 wurde er in die Musicians Hall of Fame and Museum in Nashville aufgenommen .
Diskografie
Als Anführer
Jahr aufgezeichnet | Titel | Etikett | Personal/Notizen |
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1948–54 | Der junge Vic | Esquire | Mit verschiedenen |
1955 | Suite Sechzehn | Tempo / Zeitgenössisch | Ein Quartett; ein Septett; eine Bigband |
1956 | Victor Feldman in London, Band 1 | Tempo | Einige Tracks Quartett mit Terry Shannon (Klavier), Pete Blannin und Lennie Bush (Bass; separat), Phil Seamen (Schlagzeug); ein Track Quartett mit Dizzy Reece (Trompete), Bush (Bass), Seamen (Schlagzeug) |
1956 | Transatlantische Allianz | Tempo | Mit verschiedenen |
1956–57 | Victor Feldman in London, Band 2 | Tempo | Mit verschiedenen |
1957 | Vic Feldman bei Vibes | Modus | Most Tracks Quartett, mit Carl Perkins (Klavier), Leroy Vinnegar (Bass), Stan Levey (Schlagzeug); einige Tracks Sextett, mit Frank Rosolino (Posaune), Harold Land (Tenorsax) hinzugefügt |
1958 | Die Ankunft von Victor Feldman | Zeitgenössisch | Trio, mit Scott LaFaro (Bass), Stan Levey (Schlagzeug) |
1959 | Latinsville! | Zeitgenössisch | Mit verschiedenen |
1960–61 | Fröhliche alte Seele | Flussufer | Trio der meisten Tracks, mit Sam Jones und Andy Simpkins (Bass; separat), Louis Hayes (Schlagzeug); einige Tracks Quartett, mit Hank Jones (Klavier) hinzugefügt |
1962 | Halte die Welt an, aus der ich aussteigen möchte | Weltpazifik | Trio, mit Bob Whitlock (Bass), Lawrence Marable (Schlagzeug) |
1962 | Ein Geschmack von Honig und ein Geschmack von Bossa Nova | Unendlichkeit | Einige Tracks Quartett mit Nino Tempo (Tenorsax), Bob Whitlock (Bass), Colin Bailey (Schlagzeug); einige Tracks Quartett mit Buddy Collette (Tenorsax, Flöte), Leroy Vinnegar (Bass), Ron Jefferson (Schlagzeug); einige Tracks Quintett, mit Clifford Scott (Flöte, Tenorsaxophon), Laurindo Almeida (Gitarre), Al McKibbon (Bass), Chico Guerrero (Schlagzeug) |
1962 | Sowjetische Jazzthemen | Äva | Einige Tracks Sextett mit Harold Land (Tenorsax), Nat Adderley (Kornett), Joe Zawinul (Klavier), Bob Whitlock (Bass), Frank Butler (Schlagzeug); einige Tracks Sextett mit Land (Tenorsax), Carmell Jones (Trompete), Herb Ellis (Gitarre), Whitlock (Bass), Butler (Schlagzeug) |
1964 | Liebe mich von ganzem Herzen | Vee Jay | Mit unbekannten anderen |
1964 | Es ist eine wundervolle Welt | Vee Jay | Quartett, mit Bill Perkins (Flöte), Monty Budwig (Bass), Colin Bailey (Schlagzeug) |
1965 | Seine eigene süße Art | Ronnie Scotts Jazz House | Trio, mit Rick Laird (Bass), Ronnie Stephenson (Schlagzeug); im Konzert |
1967 | Victor Feldman spielt alles in Sicht | Pazifischer Jazz | Feldman spielt alle Instrumente |
1967 | Der venezolanische Joropo | Pazifischer Jazz | Die meisten Tracks mit Bill Perkins (Flöte, Altflöte), Dorothy Remson (Harfe), Emil Richards (Vibes, Marimba), Al Hendrickson (Gitarre), Max Bennett (Bass), Larry Bunker (Timbales), Milt Holland (Maracas, Percussion .) ); einige Tracks mit Perkins (Flöte, Altflöte), Dennis Budimir (Gitarre), Monty Budwig (Bass), Colin Bailey (Schlagzeug) |
1970? | Glatt | TBA | Als Victor Feldmans Generation Band |
1973? | Dein Lächeln | mit Larance Marable, Bob Whitlock | |
1973? | Sieben Schritte zum Himmel | Auswahl | Quartett, mit Tom Scott (Altsax, Tenorsax, Flöte, Altflöte), Chuck Domanico (Bass), John Guerin (Schlagzeug) |
1977? | Der kunstvolle Schwindler | Eintracht | Mit Jack Sheldon (Trompete, Gesang), Monty Budwig und Chuck Domanico (Bass; separat); Colin Bailey (Schlagzeug) |
1977? | In meiner Tasche | ||
1978 | Wieder zusammen | Yupiteru | mit Monty Budwig (Bass), Shelly Manne (Schlagzeug) |
1982 | Geheimnis der Anden | Palo Alto | Mit Hubert Laws (Flöte), Lee Ritenour (Gitarre), Abraham Laboriel (E-Bass), Harvey Mason (Schlagzeug), Alex Acuña und Milt Holland (Percussion) |
1983 | Weiche Schulter | Palo Alto | Als Generationsband; mit den Söhnen Trevor Feldman (Schlagzeug), Jake Feldman (Bass) und Josh Feldman (Management), Tom Scott und diversen anderen |
1983 | Mit Liebe zu Chopin | Markieren | Trio, mit John Patitucci (Bass), Trevor Feldman (Schlagzeug) |
1984 | Ruf der Wildnis | TBA Records (Abteilung von Palo Alto) | Als Generationsband; mit den Söhnen Trevor Feldman (Schlagzeug) und Josh Feldman (Mixing Engineer), Tom Scott, Robben Ford und diversen anderen |
1984 | Fest | TBA | Mit Chuck Mangione (Flügelhorn, Trompete), Chick Corea (Keyboards), Dianne Reeves (Gesang) |
1985? | Hohe Sichtbarkeit | Als Victor Feldmans Generation Band; mit verschiedenen |
Hauptquelle:
Als Sideman
Mit den Youngbloods
- Elefantenberg (RCA Victor, 1969)
Mit Boz Scaggs
- Down Two Then Left (Columbia Records, 1977)
Mit Steely Dan
- Kann keinen Nervenkitzel kaufen (ABC Records, 1972)
- Countdown zur Ekstase (ABC Records, 1973)
- Brezellogik (ABC Records, 1974)
- Katy Lied (ABC Records, 1975)
- Der königliche Betrug (ABC Records, 1976)
- Aja (ABC-Aufzeichnungen, 1977)
- Gaucho (MCA-Aufzeichnungen, 1980)
Mit Joni Mitchell
- Das Zischen der Sommerrasen (Asylum Records, 1975)
- Hejira (A&M Records, 1976)
- Wilde Dinger laufen schnell (Geffen, 1982)
Mit Albert Hammond
- Albert Hammond (Mums Records, 1974)
Mit Elton John
Mit Frank Zappa
- Klumpige Soße (Capitol Records, 1968)
Mit Jean Luc Ponty und Frank Zappa
- King Kong: Jean-Luc Ponty spielt die Musik von Frank Zappa (World Pacific Jazz, 1970)
Mit Däne Donohue
- Däne Donohue (Album) "Casablanca" (Kolumbien, 1978)
Mit Pepper Adams
- California Cookin' (Interplay, 1983 [1991])
- Cannonball Adderley und die Umfragesieger ( Riverside , 1960)
- Das Cannonball Adderley Quintett am Leuchtturm (Riverside, 1960)
- Lebe in Europa ( Pablo , 1984) (Fantasy, 1994)
- Paris 1960 ( Fantasie , 1997)
- Das Cannonball Adderley Quintet Plus (Riverside, 1961)
Mit Leo Sayer
- Hier (Chrysalis Records, 1979)
Mit Candi Staton
- Junge Herzen laufen frei (Warner Bros. Records, 1976)
- Haus der Liebe (Warner Bros. Records, 1978)
Mit Michael Franken
- Objekte der Begierde (Warner Bros. Records, 1982)
Mit Glenn Frey
- Der Allnighter (MCA Records, 1984)
Mit Deniece Williams
- Singvogel (Columbia Records, 1977)
Mit Kim Carnes
- St. Vincent's Court (EMI, 1979)
Mit Dion DiMucci
- Streetheart (Warner Bros. Records, 1976)
Mit Gordon Lightfoot
- Schatten (Warner Bros. Records, 1982)
Mit Marvin Gaye
- Lass uns loslegen (Motown, 1973)
Mit Jim Messina
- Messina (Warner Bros. Records, 1981)
Mit Mary MacGregor
- ...In deinen Augen (Ariola Records, 1978)
Mit Michael Nesmith
- Die Wichita-Zugpfeife singt (Dot Records, 1968)
Mit Richie Furay
- Tanz ein kleines Licht (Asylum Records, 1978)
Mit Sam Phillips
- Tanzen mit Gefahr (Myrrh Records, 1984)
Mit Billy Preston
- Pressin' On (Motown, 1982)
Mit Maria Muldaur
- Süße Harmonie (Reprise Records, 1976)
- Öffne deine Augen (Warner Bros. Records, 1979)
- Cameo (ABC Dunhill Records, 1973)
Mit Dan Hill
- Wenn Träume Flügel hätten (Epic Records, 1980)
Mit Willie Tee
- Vorfreude (United Artists Records, 1976)
Mit Nat Adderley
- A Little New York Midtown Music (Galaxy, 1978)
Mit Patti Austin
- Patti Austin (Qwest Records, 1984)
- Der beste Freund des Menschen (Epic Records, 1980)
Mit Curtis Amy
- Weg nach unten (Pacific Jazz, 1962)
Mit James Clay
- Eine doppelte Dosis Seele (Riverside, 1960)
Mit Yvonne Elliman
- Yvonne (RSO-Aufzeichnungen, 1979)
Mit Rita Coolidge
- Lass dich niemals gehen (A&M Records, 1983)
Mit Bob Cooper
- Koop! Die Musik von Bob Cooper (Zeitgenössisch, 1958)
Mit Stephen Bishop
- Sorglos (ABC Records, 1976)
Mit BB King
- LA Mitternacht (ABC Records, 1972)
- Für immer frei fließen (Epic Records, 1976)
- Einsamer Wolf (Epic Records, 1978)
- Das Herz lügt nie (Liberty Records, 1983)
- Christopher Cross (Columbia Records, 1979)
Mit Stephanie Mills
- Gnadenlos (Casablanca Records, 1983)
Mit Miles Davis
- Sieben Schritte zum Himmel ( Columbia Records , 1963)
- Stille Nächte (Columbia Records, 1963)
Mit Kiki Dee
- Bleib bei mir (Rakete, 1978)
Mit Betty Wright
- Betty Wright (Epic Records, 1981)
Mit Dalbello
- Hübsche Mädchen (Talisman, 1979)
Mit Dionne Warwick
- Liebe auf den ersten Blick (Warner Bros. Records, 1977)
- Verliebte Freunde (Arista Records, 1982)
- Total heiß (MCA Records, 1978)
- Physisch (MCA-Aufzeichnungen, 1981)
Mit José Feliciano
- 10 bis 23 (RCA Victor, 1969)
Mit Melanie
- Foto (Atlantic Records, 1976)
- Siebte Welle (Nachbarschaftsaufzeichnungen, 1983)
Mit Valerie Carter
- Wildes Kind (ARC, 1978)
Mit Bobby McFerrin
- Bobby McFerrin (Elektra Records, 1982)
Mit Amy Grant
- Ein Weihnachtsalbum (Myrrh Records, 1983)
Mit Peter Allen
- Ich hätte ein Seemann werden können (A&M Records, 1979)
- Nicht der Junge von nebenan (Arista Records, 1983)
Mit Karla Bonoff
- Wildes Herz der Jungen (Columbia Records, 1982)
Mit Cher
- Ich würde lieber an dich glauben (Warner Bros. Records, 1976)
- Cher (Casablanca Records, 1979)
- Gefangener (Casablanca Records, 1979)
Mit Lulu
- Lulu (Polydor Records, 1973)
Mit Neil Diamond
- Heartlight (Columbia Records, 1982)
Mit Evie Sands
- Nachlass des Geistes (Haven Records, 1974)
- Ausgesetzte Animation (RCA Victor, 1979)
Mit Buddy DeFranco
- Blues-Tasche (Vee-Jay, 1965)
Mit Ted Gärdestad
- Blaue Jungferninseln (Polar, 1978)
Mit Jackie DeShannon
- Neues Arrangement (Columbia Records, 1975)
Mit Carly Simon
- Ein anderer Passagier (Elektra Records, 1976)
Mit Al Jarreau
- Jarreau (Warner Bros. Records, 1983)
- Livin' on the Fault Line ( Warner Bros. Records , 1977)
Mit Lisa Minnelli
- Tropische Nächte (Kolumbien, 1977)
Mit Solomon Burke
- Elektronischer Magnetismus (MGM Records, 1971)
Mit Thelma Houston
- Ich habe die Musik in mir (Sheffield Lab Records, 1975)
Mit Jimmy Webb
- Engelsherz (Real West Production, 1982)
Mit Woody Herman
- Beim Monterey Jazz Festival ( Atlantic , 1959)
Mit Paul Horn
- Eindrücke von Kleopatra (Columbia Records, 1963)
Mit Milt Jackson
- Memphis Jackson ( Impuls! ), 1969)
Mit Cyndi Grecco
- Unsere Träume werden wahr (Private Stock Records, 1976)
Mit Peggy Lee
- Wenn du gehst (Capitol, 1961)
- Norma Deloris Egstrom aus Jamestown, North Dakota (Kapitol, 1972)
- Spiegel (A&M, 1975)
Mit JJ Johnson
- Ein Hauch von Satin (Columbia Records, 1962)
- Konzepte in Blau (Pablo, 1981)
Mit Plas Johnson
- Dies muss der Plas sein (Capitol Records, 1959)
Mit Brenda Russell
- Brenda Russell (Horizon Records, 1979)
Mit Randy Newman
- Wiedergeboren (Warner Bros. Records, 1979)
Mit Quincy Jones
- The Hot Rock OST (Prophezeiung, 1972)
- Wurzeln (A&M Records, 1977)
Mit Sam Jones
- Der Gesang (Riverside, 1961)
Mit Stan Kenton
- Haare (Kapitol, 1969)
Mit Barney Kessel
- Lass uns kochen! (Zeitgenössisch, 1957 [1962])
- Carmen (Zeitgenössisch, 1958)
Mit Minnie Riperton
- Minnie (Capitol Records, 1979)
Mit Melba Moore
- Pfirsich Melba (Buddah Records, 1975)
Mit Kenny Rogers und Dolly Parton
- Es war einmal Weihnachten (RCA Records, 1984)
Mit John Klemmer
- Wasserfälle (Impuls!, 1972)
- Intensität (Impuls!, 1973)
Mit Henry Mancini
- Die Musik von Peter Gunn (RCA Records, 1959)
Mit Shelly Manne
- Shelly Manne und seine Männer spielen Peter Gunn (Zeitgenössisch, 1959)
- Sohn von Gunn!! (Zeitgenössisch, 1959)
- Beim Black Hawk 1 (Zeitgenössisch, 1959)
- Beim Black Hawk 2 (Zeitgenössisch, 1959)
- Beim Black Hawk 3 (Zeitgenössisch, 1959)
- Beim Black Hawk 4 (Zeitgenössisch, 1959)
- Beim Black Hawk 5 (Zeitgenössisch, 1959 [1991])
- Mein Sohn, der Jazz-Schlagzeuger! (Zeitgenössisch, 1962)
- Daktari (Atlantische Aufzeichnungen, 1967)
Mit Carmen McRae
- Kann Liebe nicht verbergen (Blue Note, 1976)
Mit Blue Mitchell
- Stallgefährten ( Candid Records , 1977)
Mit Nicolette Larson
- Nicolette (Warner Bros. Records, 1978)
- Im Nick der Zeit (Warner Bros. Records, 1979)
Mit Wendy Waldmann
- Der Hauptrefrain (Warner Bros. Records, 1976)
Mit Oliver Nelson
Mit Art Pepper und Zoot Sims
- Art 'n' Zoot (Pablo, 1981 [1995])
Mit Sonny Rollins
- Sonny Rollins und die zeitgenössischen Führer (Zeitgenössisch, 1958)
Mit Helen Reddy
- Musik, Musik (Capitol Records, 1976)
Mit Lalo Schifrin
- Von der Welle verweht ( Colpix , 1964)
- Das Cincinnati-Kind (MGM, 1965)
Mit Bud Shank
- Verliebtes Mädchen (World Pacific, 1966)
- Bud Shank spielt Musik aus den Filmen von heute (World Pacific, 1967)
- Magisches Geheimnis (World Pacific, 1967)
Mit Rickie Lee Jones
- Rickie Lee Jones (Warner Bros. Records, 1979)
- Piraten (Warner Bros. Records, 1981)
- Mädchen an ihrem Vulkan (Warner Bros. Records, 1983)
- Das Magazin (Warner Bros. Records, 1984)
Mit James Taylor
- Gorilla (Warner Bros. Records, 1975)
- In der Tasche (Warner Bros. Records, 1976)
Mit Gino Vannelli
- Von Bruder zu Bruder (A&M Records, 1978)
Mit Leroy Vinnegar
- Leroy geht! (Zeitgenössisch, 1958)
- Leroy geht wieder!!! (Zeitgenössisch, 1963)
Mit Tom Waits
- Herzinfarkt und Rebe (Asylum Records, 1980)
- Schwertfischposaunen (Island Records, 1983)
- Playin' Up a Storm (Capricorn Records, 1977)
Mit Gerald Wilson
- Feelin' Kinda Blues (Pacific Jazz, 1965)
- Auf der Bühne (Pacific Jazz, 1965)
- Das goldene Schwert (Pacific Jazz, 1966)
Mit Joe Walsh
- Da geht die Nachbarschaft (Asylum Records, 1981)
Verweise
Literaturverzeichnis
- Gelly, Dave (2014). Eine unheilige Reihe . Tagundnachtgleiche.